《白蛇》《西游》《大护法》,这些海报都出自她手
幕后——走进电影美术设计张渔:我为《有翡》《白蛇:缘起》做海报
1905电影网专稿 在电影海报设计界有这样一句话:外有黄海,内有张渔。什么意思呢?就是从海报设计风格上看,黄海是世界的,张渔是民族的。
拿《白蛇:缘起》举例,这部制作精良的国产动画同时请到了黄海、张渔两位设计师,他们的作品无疑是对这句话最好的注解。
左边这张国际版海报出自黄海之手,画面上映出与前世许宣情缘的白蛇眼眸作为主视觉元素能够第一时间抓住影迷注意力,如白羽般低垂的睫毛根根分明,如西湖水般流下的眼泪剔透晶莹,通过“以细节见故事”的风格再现大师级的手笔,仅凭借这一张海报,就贯通了白蛇、许宣、许仙三个角色的故事,更不必说构图、排版等黄海最为善用的经典处理。
右边这张手绘海报则出自今天的主角——张渔笔下。白蛇与许宣在浓墨重彩的画面上含情相望又彼此纠缠,却注定人妖殊途无法同行。白蛇的温婉与许宣的坚毅,通过如太极八卦般的流动身姿呈现在纸上,周身暗潮汹涌,似神似鬼,如怨如慕,抓不住,看不破,但都无法阻挡这惊世骇俗、荡气回肠的人妖绝恋,背后的朱红喜色则为这著名的爱情悲剧平添一分暖意。
张渔作画中 |
正如张渔所说,“全片其实是那种比较压抑,比较虐的一个爱情故事,最后还是看哭,所以我提交方案的时候给了两个,一个是以水墨画那种很清雅的,像西湖一样很柔的那种感觉;然后第二个就是这个浓墨重彩的,然后比较富贵、开心、喜庆的,最后选第二个方案做定档海报也是觉得影片太虐了,就想可不可以试一下以一种比较圆满喜庆的方式展现浓烈的爱情。”
如果说黄海的国际版海报所采用的还是国际通行的设计语言,那么张渔的手绘海报所饱含的东方韵味则已经自成一派,将古老民族的笔触写尽风流。
梦起敦煌,《画壁》初现
张渔出生在天府之国,打小便痴迷聊斋、封神,甫一下笔便抛弃了花花草草,直攻神佛鬼怪。在尝试过各种画风和材质后,终于爱上了寥寥几笔便得魂魄的水墨,便独自修炼,临摹唐宋院画,直到能够行云流水的运笔,让心中之人浮现于纸面,才露出笑容。
但真正形成张渔绘画风格的,要数涤荡心灵的敦煌之行。敦煌的石窟壁画是最具东方美的岩彩画创作之一,黄土掩埋下的绚丽色彩和岁月回响让她感受到前所未有的震撼,让这个心思细腻的女孩在古老的壁画面前泪如雨下。于是她将写意飘逸的水墨和缤纷繁复的岩彩这两种古老的东方技法进行了融合,让看似清冷素雅的水墨画呈现出浓墨重彩的另一面,让一种中国绘画艺术的新可能性诞生。正如她本人所说:“我习惯性用很浓重的色彩去碰撞,隐约间透出宗教感、敦煌重彩式的强烈风格。”
她和电影则结缘于高中毕业的暑假,那时就开始做电影的片头动画。之后在北电读书期间,在机缘巧合下半只脚踏入了电影圈,但大多都是在做一些美术设计和造型,后来跟着陈嘉上导演做《画壁》的美术设计,从片头、美术、设计到后期的特效都有参与。也因此,我们得以见到惊艳整个影视圈的《画壁》片头。
《画壁》壁画风片头 |
在藤原育郎的配乐下,书生黄粱一梦,幻由心生,一幅幽深妖异的画卷旋转展开,妖魔仙道、地狱浮屠铺陈开来。画面加上张渔的特意处理,有种壁画被侵蚀、剥落后的斑驳感。这种将繁复艳丽的岩彩画和缥缈洒脱的水墨写意的风格,国内能驾驭者少之又少。
打这以后,徐克、王晶、陈可辛……不单单是海报设计,概念构思、草图绘制、道具绘制、人物设计,全都想请她参与进来。
中国画坛从此多了一个“水墨女神”,还有人称她“一出手,就让水墨中国风惊艳3亿人”,甚至有人开玩笑说,“她是2000万票房的保证”。
不信?作品为证。
《白蛇》狂舞,神威大展
2012年《四大名捕》的电影版,张渔就是幕后之一,她还参与绘制了不少概念稿,甚至不少场景、道具都是她布置的。
2013年,她在《西游降魔篇》再次出手,一组神态各异的角色造型作为登上大银幕的蓝本奠定了影片成功的基础。
2017年,《奇门遁甲》海报满载着她天马行空的想象力呈现在我们面前,气势恢宏之余,细节满满。
同年,我们看到她为《荡寇风云》绘制的屏风矗立在倭寇头目背后,极为妥帖的营造出影片压抑感的氛围。
同年,我们看见她为《大护法》绘制的海报上,大护法金刚怒目,花生人千人千面,独眼杀手杀气四溅,让人不由想要进入这个暗黑世界一探究竟。
而在《大护法》与其姊妹篇《妙先生》联合发布的水墨国风海报中,她让两大男主联手再现极致国风美学。
2018年春节档,我们看到她为《西游记女儿国》绘制的海报上,那炽热浓艳的红和迷离绚丽的紫,女儿国国王犹抱琵琶半遮面,只露白皙似雪的后颈,青绿丝带缠绵画作子母河水,悄悄问圣僧:女儿美不美?
同年暑期档的国漫精品《风语咒》海报中,她将两位主角在混沌中诀别的动人场景明艳夺目的展现了出来。
同年的《知否知否应是绿肥红瘦》的片头再次展现了张渔的美学造诣,生宣纸与国画颜料铺就的场景韵味十足,一幅水墨丹青画卷徐徐展开——
幽兰恬淡而生,瘦弱伶仃,不因纫取堪为佩,纵使无人亦自芳,逐渐成长的绿肥且红瘦。这也是剧中女主角明兰的一生,青涩的少女点朱唇、画娥眉,然后披上嫁衣嫁作人妇。张渔说:“我试图营造一种柔的基调,原著其实也是讲这个女生如何从一个弱小无助的状态,慢慢成长,然后找到自我,在这个家里面成为柱子一样的存在,所以在片头也暗喻了这个故事线,从一个小草无依无靠被风吹走,然后进入了漩涡,有了自己的初恋,再有一些自己所爱的人,到最后圆满。”
2019年春节档最大赢家《流浪地球》也找到了她,让未来科幻题材与传统水墨风格融合成了别样的国风美学。
同年春节档的《神探蒲松龄》中,她的壁画作为画面背景展现了聊斋故事原有的诡秘多情。
2019年初,我们看到她为《怒晴湘西》绘制的海报上,一丛山来一丛雾,神秘的瓶山在鬼手般的树枝引领下透露着阴森与不详。
在重启的《盗墓笔记》剧集海报中,我们再次被张渔笔下的黑暗气质所吸引,海报上的老照片中,主角三人组在湖上挥杆钓鱼,但围住老照片的相框暗藏玄机,有主角的常用盗墓工具,也隐着书中众多虎视眈眈的幽冥诡物。
今年的《有翡》海报设计中,她先读小说,抽离出角色,找出里面印象最深的一句话,然后用一个少女一把刀去展现,让人感觉出主角是个像钉子一样勇敢坚韧的女孩,并和清雅柔和的男主形成对比。
对于张渔来说,画海报最重要的是要在创作的过程中将那些情感点抓出来,如《白蛇·缘起》中的爱、《大护法》的怒、《风语咒》的离等等,通过自己的理解再将它具象化。她用“不仙不佛不妖魔”来形容自己的画,其实也是自己的一种画画的状态,当一幅画完成时,它就和创作者没有关系了,剩下的就交给观众去体验,这一点,倒是很像电影导演。