致敬抗战英雄！电影频道将展播多部经典二战电影

中国银幕 2020.08.31 来源：电影频道

《南京！南京！》

1905电影网专稿 二十世纪三十年代末，61个国家和地区、20亿以上的人口被卷入一场浩大而漫长的战争。军民共伤亡9000余万人，4万多亿美元付诸流水……

2020年，是中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利的75周年，无论是战胜国还是战败国，都在这段漫长岁月中，通过电影从各个角度审视、反思这场人类的大浩劫。

就让我们跟随本世纪的二战电影，去打开那段并不遥远的记忆。以下影片按上映时间排序，文末更有本周相关主题片单的播出表。

2001年《珍珠港》（美国）

奥斯卡最佳音效剪辑奖

为协助欧洲各国抵抗纳粹德国的侵略，美军派出精英部队前往欧洲大陆，在空军受训的雷夫自告奋勇前往参战，并将伊弗琳托付给从小玩到大的丹尼照顾。

不久，噩耗传来，雷夫的飞机在空战中不幸被德军击落，生还可能几乎为零。伊弗琳与丹尼在相互勉励的伤痛中，萌生爱情。

令他们没想到的是，雷夫并没死去，当三人重聚首时，尴尬顿生。日军偷袭珍珠港一事帮他们解了围，雷夫与丹尼决定不做情敌做战友。

日本偷袭珍珠港，是美国本土遭受的20世纪最惨重的军事袭击，也是促使美军参加二战的直接原因，至此，太平洋战争全面爆发，二战战局发生了关键性的转折。《珍珠港》在还原战争冰冷残酷的同时，也展现了被战火燎烧的爱情故事。

观众会惊讶于这部电影展示出的人性的柔韧，它脆弱到完全可以轻易被导弹击垮，又顽强到随时可以突破炮火的黑霾，为战友当临死前最后一次僚机。

在拍摄影片之前，导演迈克尔·贝（《变形金刚》系列）曾观看《中途岛之战》《虎！虎！虎！》《东京上空三十秒》《火海情涛》《孟菲斯美女号》和大量相关战场录像。

2002年《钢琴家》（法国）

奥斯卡最佳导演、最佳男主角、最佳改编剧本奖；

戛纳电影节金棕榈奖；

英国电影学院奖最佳影片

1939年，波兰华沙的街头车水马龙，天才钢琴家席皮尔曼正在电台演奏钢琴曲，几颗炸弹从天而降中断了这场演奏。这几声巨响带着战争的碎片席卷而来，彻底击碎了席皮尔曼的生活。作为一名犹太人，席皮尔曼眼看着纳粹德国侵占华沙，家人被纳粹杀害，恶病缠身的他，在搜捕中逃亡。

在废墟的阁楼上他遇见了一名德国军官，在军官的要求下他弹奏了钢琴曲。美妙的琴声令德国军官萌发了恻隐之心，他暗暗帮助席皮尔曼，直到苏军对波兰的解放到来……

没有惊天动地的壮举，仅仅努力活下来的席皮尔曼，不知不觉已成为犹太人在二战中的传奇。毕竟，只有活下来，一切才有可能。

《钢琴家》的导演罗曼·波兰斯基是犹太人，年幼时经历二战，父母都曾被关押在纳粹的集中营，母亲在那场劫难中失去生命。席皮尔曼生存箴言“走路，不要跑”也是当年波兰斯基父亲亲口告诫儿子的话。

后来，斯皮尔伯格找他拍摄电影《辛德勒的名单》，他因为这段童年阴影拒绝了这个邀请。《辛德勒的名单》十年后，年逾古稀的波兰斯基决定直面内心的痛苦，将自己的民族感情和个人经历都注入到《钢琴家》中去。

影片根据符瓦迪斯瓦夫·席皮尔曼1946年出版的回忆录改编。席皮尔曼是20世纪30年代纳粹占领时期波兰著名的钢琴家，1939年9月，当华沙遭受轰炸时，波兰电台已无主持人声音，只有年轻钢琴家席皮尔曼弹奏《肖邦：夜曲》，六年后广播恢复，电台中演奏的是同一曲目，表演者同样是席皮尔曼。

真实情形与电影还原

当年在伦敦有超过一千四百位男演员为席皮尔曼的角色试镜，波兰斯基选中了具有忧郁冷峻外形的艾德里安·阿德里安。

阿德里安为了演这个角色，将房子、车子卖掉，只身到法国拍片。他为角色形象减重三十公斤，并在拍摄的七八周内每天练四个小时钢琴。最后，阿德里安凭席皮尔曼这个角色获得了奥斯卡最佳男主角。

2006年《黑皮书》（荷兰）

第63届威尼斯电影节主竞赛单元金狮奖提名

二战末期，在荷兰战场上幸存下来的德国犹太女孩蕾切尔·施塔因，加入荷兰地下抵抗组织想找出谋害家人的背叛者。她加入抵抗组织并成为女间谍，利用性感和美貌色诱德军上校并获得了机密情报，来营救被俘的抵抗组织战士。

年轻时候的施塔因，曾经也是天真烂漫的可爱少女，可是随着二战的爆发，一切都不复存在。

背负血海深仇穿越过死亡边缘的施塔因，如同电影里的著名影星般惊艳出镜，将头发染成了金色，有了假扮抵抗小组指挥者汉斯妻子的全新身份，名字改为爱丽丝。

她一直都是坚强的女人，甚至在失去家人的时候都从未掉过一滴眼泪，让她意想不到的是，真正的叛徒其实是与自己并肩作战的汉斯，所有的细节，都被记在一本“黑皮书”里。她在巨大悲痛下，“处决”了这个害得她家破人亡的罪魁祸首……

这部投资1600万美元的电影，是荷兰历史上投资最大的电影，用两个半小时为观众展示了一个传奇女人的一生。片中所有的歌曲都由女主角卡里斯·范·侯登亲自演唱。她另一个被全球观众熟知的角色是《权力的游戏》中的红袍女。

影片不仅仅关乎于爱情，更关乎于民族、国家、人性。它并不是一部单纯的战争剧情片，而是更为复杂、深邃，对历史以及人性都有着相当犀利的见解。

2008年《行动目标希特勒》（美国）

全球票房2亿美金

1944年7月，是二战最残酷的阶段，九个月中战死人数近一千万人，超过前五年总和。盟军在诺曼底登录后势如破竹，德军一再溃退，但却坚持不投降，在一众反对“死战”的德军将领面前的赌注很明确：博浪一击成功——刺杀元首希特勒，能挽救几百万人的生命。

如果失败，或许会赔上生命，连累家人，但也能彪炳千秋。在这样的思想影响下，一个名为“瓦尔基里”的计划应运而生。这个计划落到了一个名叫克劳斯·冯·施陶芬贝格的军人身上。

克劳斯·冯·斯陶芬贝格是德国贵族后裔，年轻时也曾经被希特勒的巧言令色所蛊惑，一度倾心他的纳粹纲领和政治野心。1943年的北非，施陶芬贝格不幸遭到美军飞机的袭击，身负重伤，导致失去左眼和右手，双腿也有着不同程度的伤残。

随后，他被送往慕尼黑接受治疗，在这期间，他以惊人的毅力学会用三个手指写信，不吃任何镇痛药，战争的伤痛坚定了他终止战争的决心。

然而，施陶芬贝格不知道的是，这个名义上的“刺杀计划”或许只是个政客的游戏。于是，施陶芬贝格就成了一个不折不扣的悲剧英雄，背后是无数黑暗中的炯炯巨眼。

汤姆·克鲁斯之所以被这个角色所吸引，是由于他看了施陶芬贝格的照片后发现他和自己的侧面有些像，不过施陶芬贝格的长子对此并不以为然。

熟悉二战历史的人，应该都知道这次失败的刺杀行动。史学界对这次行动仍然没有统一的定论，褒贬不一，英国的二战首相丘吉尔先生就评价这次行动是“狗咬狗”。后来英国人从丘吉尔视角也拍了二战电影《至暗时刻》，可详戳《至暗时刻，你是否还有继续向前的勇气？》了解一下。

2010年《国王的演讲》（英国）

奥斯卡最佳影片、最佳男主角、最佳导演、最佳原创剧本

约克公爵艾伯特自小怯懦和口吃，因而无法在公众面前发表流畅的演讲。在语言治疗师莱昂纳尔·罗格的帮助下，他慢慢克服了心理的障碍。

由于父亲乔治五世驾崩，哥哥爱德华八世为了迎娶寡妇辛普森夫人不惜退位。艾伯特临危受命，成为励精图治的乔治六世，他于1939年发表了著名的圣诞讲话，鼓舞了当时二战中的英国军民。

作为可以在史书上着墨留笔的政治人物，其最重要的能力便是“演讲”——欲征服民众，一副舌灿莲花妙语连珠的好口才似乎必不可少。

比如《国王的演讲》里乔治五世的日常所做之事，只要在麦克风之前，声情并茂地念完几页幕僚草拟的演讲稿，便可诸事大吉，这便是约克公爵艾伯特的父亲“乔治五世”日常所做之事，而恰恰如此简单的工作，成为他儿子伯蒂（艾伯特公爵的昵称）的“死穴”。

伯蒂不幸的童年是一切的诱因，而即使长大之后，他的眼神总是带着忧伤、胆怯和不快乐。

当德国闪击波兰、英法对德宣战后，伯蒂的第一次“大考”来临，他要通过广播向整个大英帝国发表演说。

在莱昂纳尔的帮助和陪伴下，他完成了这次激动人心的演讲。虽然词句间依旧不流利，但正如老国王临终前所说，“伯蒂比他的兄弟都要勇敢”，他把这种勇敢传递给了广播前的每一个人，让人们在面对即将来到的黑暗岁月时仍不丧失信心、勇气和希望。

二战期间，乔治六世一直是英国的精神领袖，在伦敦被空袭的之时，坚持跟妻儿一起守在伦敦，也跟人民一样遵守配给制。

演讲中的乔治六世

《国王的演讲》作为一部典型的以小见大的作品，切入点颇为生僻，却匠心独运——它摒弃了英国历史戏剧的刻板，给观众呈现了一部非常饱满的传记作品。“脸叔”科林·费斯是影片在筹拍期间第一位确定下来的主角，他的演技无可挑剔，奥斯卡影帝实至名归。

2011年《金陵十三钗》（中国）

金球奖最佳外语片提名

1937年，日军入侵南京，战火中，六朝古都化为废墟，众多中国军民被困城中。一批幸免于难的教会学生们躲在文彻斯特教堂，随她们一起来到的，还有受雇远道至此收敛神父遗体的美国人约翰·米。

此时的南京城中，逃难的人们蜂拥进安全区和教堂寻找庇护，十四名风尘女子强行进入教堂避难。

约翰是一个在战争中利己自私的酒鬼，他垂涎十三钗的风情万种，也无心帮忙教堂余留的幼小。在他的眼中，自身安全、吃饱穿暖最为重要。他更不想担当神父重任，这一高贵的头衔意味着他要肩负更大的责任、收敛自私的本性，这不是他的初衷。

在二战的硝烟洗礼下，在人性的艰难抉择中，约翰·米勒放弃了和朋友逃离南京的机会。他做了一个神父所能做的所有事情，协助完成了十三钗的“偷梁换柱”计划，将教堂的女学生们藏在卡车里带出南京。

早在2008年北京奥运会之前，张艺谋就已开始筹备《金陵十三钗》，第一次挑战战争片的张艺谋，并未采取血腥残酷的战争场景来表达，而是选取女孩书娟的视角，来展现南京大屠杀时童心被摧残的残酷味道。

这让《金陵十三钗》不仅具有张艺谋的个人影像风格，也给这部战争片赋予一丝感情和人性的柔软。

2014年《模仿游戏》（英国）

奥斯卡最佳改编剧本奖

英国首相温斯顿·丘吉尔曾经表示，二战之所以能够取得胜利，最应该感谢的人就是艾伦·图灵——二战期间，盟军苦于德国的密码系统“英格玛”无法破译，政府召集了一批数学家、逻辑学家进行秘密破解工作，图灵就是其中之一。

《模仿游戏》展现给观众的艾伦·图灵，是一个孤僻有些乖戾的人，少年时期的经历暗暗埋下了这位天才未来悲剧式的人生基调，在剑桥担任数学教授的图灵，与其他精英被英国政府秘密集中到一起，研究如何瓦解纳粹军事机密的密码。

在团队合作中，图灵的个性被改写，变得越来越有“人情味”。他竭力全力为英国政府提供最优化方案，目的便是缩短作战过程，精准打击德军，结束这场战争。事实证明，他的决策，让二战至少提前五年结束。

影片中，二战中破解密码的故事成为了主干，因此如何破解纳粹密码，如何查到英苏双重卧底间谍，如何解决困扰主人翁的情欲纠葛，都让《模仿游戏》更像一部惊心动魄的侦破情节戏。编剧格拉汉姆·摩尔是艾伦·图灵的狂热粉丝，图灵的秘密原本是影片的杀手锏，不过编剧却并没有进行大张旗鼓的深挖科学家的隐私，而是随着剧情谨小慎微逐渐披露出来。

在2011年好莱坞业内评出的未拍摄最优秀剧本黑名单上，《模仿游戏》排名第一，后来影片也获得了奥斯卡最佳改编剧本奖。

值得一提的是，男主角本尼迪克特·康伯巴奇与艾伦·图灵的家族现实中有血亲关系，但要追溯到14世纪，他们是第17代表亲。由于入戏太深，在拍摄影片的最后几场戏时，康伯巴奇无法抑制自己的颤抖和哭泣。

2015年《二十二》（中国）

第十四届精神文明建设“五个一工程” 特别奖

在日本侵华战争的八年间，至少20万中国妇女被迫沦为日军的性奴隶，也就是我们经常提及的“慰安妇”。在《二十二》于2014年开拍之时，中国内地仅剩22位“慰安妇”幸存者。

她们中有曾为部队冒死偷过一箱箱子弹的海南林爱兰奶奶，喜欢猫咪的山西李爱连奶奶，出生于韩国战后长居湖北的毛银梅奶奶……

以上不过是《二十二》中幸存者众生相的部分碎片，这部曾经创下国产纪录片最高票房的电影摒弃了直接的斥责与说教，而选择站在更加宽广的视角、以更为克制的态度引导观众在触碰历史的同时，保留对亲历者尽可能多的尊重与理解。

如《人民日报》评论，“用影像记录历史，走进影院拾起沉痛记忆，绝不是为了渲染悲情，更不是为了宣扬仇恨，而是因为唯有从残酷的战争中吸取教训，才能构筑起捍卫持久和平的精神大坝。”

随后电影收获的票房，经过资助人张歆艺、导演郭柯等多方共同决定，向上海师范大学教育发展基金会捐资1000多万元，并设立“慰安妇研究与援助”项目专项基金。1000多万的捐款中，包括郭柯在这部影片中的个人收益400万元，“这只是观众的钱回归社会，我以后还会想办法支持慰安妇群体，希望影片能够为某个领域贡献力量。”

2017年《敦刻尔克》（英国）