没有李现的参演，再度回归的《河神2》表现如何

1905电影网专稿 时隔3年，《河神2》回归了。在这期间，官方不断被网友催更。《河神2》在经历了延期拍摄、换角等风波之后，终于和观众见面了。

在新的一季中，除了前作饰演郭得友的李现由演员金世佳代替，其他主创均为原班人马。

对于换角事件，开播首日就争议不断，话题#河神2没有李现#更是空降热搜榜。

可见，网友们是非常认可李现所诠释的小河神。

在不少人心中，《河神》已经是一部口碑极佳的经典网剧，至今保持着豆瓣8.2分的好口碑。

《河神》开播之后，一洗当年两部同为天下霸唱小说改编，但口碑高开低走的《鬼吹灯》网剧的怨念，为天下霸唱强势挽尊。

在24集的长度中，剧集涵盖了志怪、推理、伪科幻等题材，同时导演多处电影化的场景调度，让不少观众都对这部剧集拍手称赞。

甚至让当时还不是很多女生“现男友”的李现一举成名，为他后续带来不少作品的邀约。

这次《河神2》回归，对于不少观众都有以下2个问题：

1、《河神2》能保持《河神》的制作水准吗？

2、换角之后，金世佳的表现如何呢？

不过，我们仔细研究了影片的创作团队后，发现《河神2》的编剧团队同样发生了调整。

于是，我们又提出第3个问题：

3、《河神2》的剧情可看性能有所保障吗？

带着这3个问题，我们看完了最新更新的《河神2》，以及部分《河神》，试图从作品中，找出这些问题的答案。

李现和金世佳这两版气质不同的小河神，是开播以来最大的争议点。

无可厚非，当年李现诠释的这个痞帅的小河神深入人心，让他很快进入到大众的视线中。毕竟，在此之前，他多是一些电影里的配角，甚至连男二都算不上。

“李现=《河神》”，这个已经成为了不少人脑中既定的概念。

如今，金世佳上阵，对于他自身是一种挑战，对于观众而言，同样如此。

如果观众无法接受他所演绎的郭得友，不管后续剧情有多出彩，那都意味着无法获得观众缘。

那么这部剧有可能就无法在市场上立足。

导演田里坦言，这个问题“团队无法回避，一定会有影响”，甚至他自己在创作《河神2》的剧本时，脑子里依旧会蹦出李现的形象。

既然如此，他只能借助着金世佳本人的外形，提前在脑海里勾画出全新的小河神形象。

在他眼里，现实中金世佳的状态和原著中的郭得友更为接近。这也促成了这次的选角。

每个看书的人都会对角色有自己的理解。因此，金世佳并没有追寻着李现的痕迹表演，而是努力地找回当年看完小说之后，他脑中的那个小河神。

相较于李现版本的痞帅，金世佳则诠释了一个更粗糙、更市井的郭得友。

为了有属于他自己的风格，在造型上，他也做出了较大的变化。在这一版中，郭得友留起了小胡子，显得更为老成。

如果说，《河神1》中的“小河神”还是个刚入世的少年的话，那么，《河神2》里的这位“小河神”，变成了更成熟的“侦探”。他在经历了魔古道事件之后，做好了随时面对更大挑战的准备。

从目前更新的六集内容来看，金世佳确实演绎出了另一种风格的小河神。

而且在演技方面，他也证明了自己。

当点烟辨冤的经典场景一出现，他的几个简单手势和神情，将一个北方男子的神态表现得淋漓尽致。但事实上，金世佳本人是一个地道的上海人。

即便如此，在面对其他角色仍是原班人马时，观众在前两集的观感上，确实会因为“换角”，有些许的“出戏”。但随着剧情慢慢推进之后，金世佳算是hold住了“小河神”。

当然，这版“小河神”仍有一些较为明显的漏洞。

比如外形方面，不知是他190的身高导致习惯性驼背，还是服装比例的问题，从镜头中看，他整个人的身材略显壮硕，很难将其与自小体弱多病的人设联系起来。

除此之外，郭得友一角并非是金世佳原声，而是由配音演员王凯后期配音完成。

这种配音的效果，自然没有演员本人的原音表达来得更加精准，从观感体验上，观众反而更容易出戏。

总之，对于同一个角色，不同演员有不同的诠释方式，不同的观众也有不同的见地。或许当我们跳脱出原来的限定思维，能看到更多的得与失。

《河神》之所以能成为口碑之作，并不只是偶尔。

2017年前后涌出了不少精品网剧，前有《心理罪》《余罪》等佳作出现，后有《白夜追凶》《无证之罪》等黑马涌出。此时的《河神》，刚好处于一个观众并没有过多期待的节点。

当时出品方放弃了烂大街的《鬼吹灯》系列，而是选择天下霸唱名不见经传的《鬼水怪谈》。

为了展现出原著中独有的天津特色，片头使用了说书形式，朗朗上口，片尾还自带独家小剧场。

剧中更是周到的将天津方言穿插其中，同时通过各种文化传统元素，力求真实的时代场景。

除此之外，人物的造型方面也加入了很多的时尚元素。一方面为了符合年轻人的审美；另一方面造型也成了塑造人物形象、增添笑果的方式。

除去这些精良的服化道，更不用说，剧中多次出现的点烟辨冤产生的异空间设计，其传达出来的艺术感，放在当时的网剧市场，足以令人眼前一亮。

同时，剧集对于声音的运用也非常讲究。

每个场景用来串接的水景就短短几秒，却暗示着每个案件的情况。案件到了紧张关头，水泡声明显嘈杂，而到了事件结束时，水则恢复了平静，声音微小和平。

而且剧集高潮戏中，导演的镜头运用方面非常有自己的想法，尤其是那场一镜到底的小西关监狱打斗戏，完全拍出了时装功夫电影的质感。

三年时间里，网剧市场迎来一个又一个的高光时刻。

值得肯定的是，《河神2》在制作方面，保持了前作的优点，同时细节做了精致化的升级。片头方面，保持了前作的风格，但每一集刨除开始与结尾的相同内容，中间出现的人物和关键词都会根据每一集的要素有所改变。

如果前作给观众更多是一种志怪小说体验的话，这一部的故事更接近悬疑探案，并将此前封建玄幻的地方，进行了必要的解说。

在第二集的时候，导演就借着丁卯的嘴，科学地解释了“点烟辨冤”，其实就是“过敏性神经激励症”。

当然，必要的异空间场景还是没有缺少，甚至呈现得更加高级。

从画面品质来看，天津卫的年代感和民俗元素都依旧保持，还是观众熟悉的那味儿。

不过，《河神2》在某些效果呈现上，也收敛了不少。

《河神》开篇可谓非常抓人眼球，两具尸体惊现拜河大典，同时伴随着神秘的鬼戏舞蹈，以及神婆的祭祀吟唱，透露出刺激且危险的紧张气息。

而在《河神2》中，则变成了九牛下水引河妖。在打安全牌的同时，既保持住了视觉奇观的冲击力，又点出了全新一季的主线故事——九牛二虎一鸡案。

不管是谁，对于《河神2》总会有更高的期待。这种压力对于导演尤为明显，所以他在开拍前，就决定《河神2》“不仅仅是升级，而是要换代”。

影视剧作品当中，第一署名编剧通常在编剧工作中，担任了最为重要的工作内容。所以，《河神》可以看做是刘成龙的编剧作品。

但是到了《河神2》中，第一署名编剧则成了没有代表作的唐方园。

熟悉天下霸唱的读者都知道，他并不是一位擅长写多线叙事的作者。

整个《鬼吹灯》系列都是平铺直叙的，但《鬼水怪谈》是多线叙事，最终导致小说在他的作品维度中并不算出彩。

《河神》在影视化中，既保留了原著中的精华——风土人情，同时又很好地将故事本身扩展开来。基于原著，编剧丰富了两个女生角色，辅助了剧情的发展，而不是简单地为了安排几场感情戏。

虽然编剧弥补了原著中的叙事问题，但依旧因为结局过于仓促，为后续留下了很多的问题需要解决。

《河神2》的故事从前作的结尾开始，以该系列特有的说书模式，将前一季的故事简述了一番，同时也能承接上之前的结局，暂时为前作的“魔古道事件”给出一个结尾。

前作永远是一环扣着一环，在每集结尾的时候，冷不丁又给你一个反转。

在故事编排上，《河神2》似乎放慢了脚步。

比如在第一个案件中，编剧设置了各种伏笔，让观众能容易猜测出案子的真相。但就在观众以为案件侦破的时候，一个反转又来了。

但它的反转不再像前作一样，永远安排在结尾，而是根据故事的推进，放在了相应的节奏点。

第一个案件在第四集才被查清，但是编排方面，依旧留出了一定的时间，介绍后续的关键人物，并进行过渡。直到第五集的时候，才让第二个案件出现。

整个节奏略显拖沓，少了前作的刺激紧张。导演田里解释，“《河神2》不是一部下饭剧，也不是一部上个厕所回来还能接着看的戏。”他希望观众能慢慢走进这部剧。

所以《河神2》不再像前作那样，从一开始就告诉观众反派是谁，而是等观众慢慢去揭晓。

《河神》系列是至今为止，少有较为成功的IP系列国产剧，它很像《唐探》系列。第一部问世的时候，观众在没有预期的情况下，得到了不错的惊喜。

有了前作，大众多少会有先入为主的期待。

而此时，整个市场环境在变，观众的口味也在变。附加上这些变量之后，到底《河神2》和前作有多大的差距呢？或许很难有一个准确的答案。

但是，欣慰的是，我们看到了中国影视市场，正在慢慢孵化出属于自己的成熟IP系列剧。

从去年年底的《庆余年》系列，再到今年年初的潘粤明版《鬼吹灯》系列，如今又有《河神》系列，我们有理由相信，未来还会有更多优质的系列剧问世。

这些成功的案例时刻都在告诉着观众，同时也在警醒着创作者，只要沉下心来创作，永远不缺好作品。