罗云熙和陈钰琪之外，为探索新武侠，《月上重火》还做了哪些尝试？

6月14日下午，《月上重火》宣布会员直通大结局时，微博上的剧粉卒然间感到措手不及。但在短暂的疑惑之后，大家不约而同地达成了共识：“赶紧看！”当天晚上，各大数据平台几乎被《月上重火》屠榜，在优酷和爱奇艺的热度值远高于同档期的其他作品。

当上官透和重雪芝终成眷属、纷乱江湖重归安宁之后，有一名观众感触尤深，她就是《月上重火》的总制片人、监制苗萌。完结当晚，她在朋友圈里发长文感慨，“于我，《月上重火》可能如同即将成年的儿子，留给我更多的是背影，渐行渐远，却也是一生的惦念。”

毋庸讳言，近些年，武侠题材“遇冷”乃至“已死”的观点屡现于市场。在这样的背景之下，《月上重火》必须趟出一条既不同于传统武侠剧，也不同于当下流行的古风爱情剧的“新武侠”之路，个中艰难不言而喻。

而让苗萌欣慰的是，《月上重火》做到了，“有现在的成绩是很欣慰的，《月上重火》真的太不容易了。”

《月上重火》的总制片人、监制苗萌

难题一：“新武侠”新在何处？

《月上重火》这部剧如何去定义“新武侠”的内核？这样的内核如何与现代观众产生共鸣？总制片人苗萌给出了这样的答案。

我是带着团队中途接手《月上重火》这个项目的。这种半路开始制作的项目是很有挑战性的，我们前期没有主导它的风格，但是又要在后期把它拉到市场认可的方向上去，这中间要做很多很多额外的努力。

接手之后，我们做的第一件事，就是完善剧本，综合各方面主创的意见和观点，对剧本进行了部分修改。我希望《月上重火》是一部“新武侠爱情”故事，新武侠是它的世界观、故事背景，爱情则是故事内容的主线。

确实，有很多观众也拿我们和金庸、古龙先生的作品去比较，从我们的角度来看，对于经典故事我们一定是心存敬畏和喜爱的，但是在当下的语境下，我希望我能再去做武侠的时候，能有一些新的符合时代背景的内容，于是就有了《月上重火》“新武侠”的世界观背景。

《月上重火》将武侠的世界观和现代观众拉近，比如在剧中我们能看到上官透原生家庭对于他的影响；重雪芝作为女性，她对于爱情的勇于表达，在面对对方的犹豫不决时，选择转身离开，既给自己尊严，也给对方空间。这样的议题和人物，可以说都是非常现代的。

在这个“新武侠”世界里，有爱情、有事业、有对于整个武林的责任担当。不忽视小情小爱的美好，当然也不拘泥于此，侠之大义，为国为民的情节也没有缺失。虽然原著小说的类型是“古风爱情”，但和我们提炼出来的武侠世界观也并不冲突。

有些观众可能是抱着对于武侠片先天的期待来的，希望看到打戏，希望看到各种对决的场面。面对他们的期待，我们安排了前期的武林大会，后期也有各门派之间的斗争等等情节。但是也不可能48集全部都是打戏，这样也还会有另一批观众有不同的意见。

这部剧男女主角颜值颇高，有爱情线是必然的，武侠是滋生或者推助他们情感起承转合的根基，是故事的大背景。爱情和武侠也一定不是相互矛盾的。原著小说对于爱恨情仇的描写是更为极致的，但从影视剧的角度来看，我们不能仅仅拘泥于此，有了“新武侠”这个世界观，整体故事的格局也就增大了。

难点二：打戏怎么做？如何决定取舍？

“新武侠”的类型和精神内核已然明确，在将“新武侠”的世界观落实，最不可缺少的就是武打戏，打戏要怎么做？做多少？如何平衡男女观众的不同喜好？《月上重火》给出了这样的示范。

既然已经把故事的世界观定位在了“新武侠”，打戏的部分一定是要认真对待的，我们有一位专门的武打导演，他带着小100号人的团队，绝对不是只有一位武术指导那么简单的。剧中的打戏动作，几乎都是我们原创的，没有去模仿任何一部作品。

区别于玄幻、仙侠，武侠片的武打动作一定是靠近身肉搏来完成的，剧中各个角色使用的武器，包括扇子、刀、剑，每一件武器背后都有它自己的体系，尤其是上官透的扇子，到底将它的杀伤力设定在什么水平、要做到什么样的效果、配合哪些动作，都经过专门的创作和打磨，绝对不是拍摄的时候现场随便发挥一下就可以的。

罗云熙饰演的上官透，以及他的扇子

第二集武林大会的戏，我们大概拍了27~28天，整个比武擂台都是我们自己搭建的，纯实木制作，当时很多剧组来看，因为整个景做出来之后，真的是很特别的，后来那个擂台就留在了横店。

武林大会最初上场的两位演员都是专业的武打演员，使用的招式都是真的，剧中的打戏也基本都是演员自己完成，要一招一式训练、吊威亚，只有难度特别大的，我们才请了替身。

武林大会一个月的拍摄素材，是绝对能剪出两集的体量的。但是我们最终忍痛舍弃掉了很多镜头，因为这场武林大会发生在第二集，在我们的设想中，它的功能就是服务于男女主角的相遇——在这场大会上，上官透救了重雪芝。

陈钰琪饰演的重雪芝

打戏要做得好看，但是武侠不能像玄幻一样，后期靠特效去丰富视觉效果，更不能上天入地，招式再多，几场打戏下来，观众也就疲惫了。确实有观众和我们反馈说，真的没看够，如果这场戏在第10集，我们用更长的篇幅去展示没有问题，但是它出现在第二集，为了剧情、节奏，就必须有所舍弃。

在打戏之外，我们还努力用其他各种元素来呈现“新武侠”的质感。比如，在画面的美感上，月上谷的美学体系就是蓝色和白色的搭配，世外桃源般，山一重水一重，层峦叠嶂，在山水之间找到避世哲学。

重火宫就是一团火，用了红色和黑色的搭配。它在万众瞩目之中，有很多的焦点，重雪芝也随着自己的成长和感情的发展有服装、妆容上的变化。这些都是在“新武侠”的世界观必不可少的细节，我们希望这个世界观既有“燃”“爽”的气魄，又有“细”“美”的气质。

重火宫宫主重雪芝（陈钰琪饰）、大护法宇文穆远（邹廷威饰）

难点三：演员如何选择？

罗云熙和陈钰琪在此前就有过合作，观众的认可度颇高，在这样的情况下，如何让新角色更快地被接受？配角要如何选择搭配才能给一部剧加分？

重雪芝的主线其实是一条成长线，她本来是被保护得很好的小女孩，从初出江湖发现江湖之险恶，到最终自己的能力增加，有了对于世界的认知和自己的价值观，甚至可以为了拯救武林而牺牲，这是她自身的成长过程。

上官透则是从避世到出世的过程，他避世的原因是他的出身和遭遇，他只想把自己封闭在月上谷，远离武林和朝堂，但和重雪芝的爱情改变了他的处境，让他重新入世，去呵护另一个人的成长，也在这个过程中实现自我救赎，和父亲和解。两个人都因为彼此成为了更好的自己。

有了这样的故事线支撑，男女主角的选择其实在我心里就已经有了大概的方向，从第一时间我就觉得，罗云熙整体的气质和形象就是我心中上官透的不二人选；陈钰琪单纯、正直，就是我们的重雪芝。这个角色不能太精明，因为她是要被所有人保护的，江湖要给她教训，让她从小公主变得可以承载更多的责任，这些变化，陈钰琪都诠释出来了。

罗云熙饰演上官透、陈钰琪饰演重雪芝

其实演员，包括我们整个团队在整个制作过程中，都没有去刻意提及以往的作品和角色。因为任何角色都是演员的心血和努力，我也不排斥观众去比较，罗云熙饰演了上官透，他也依旧可以是润玉，两者并不冲突。

《月上重火》的配角也都是准确的，表演功底都没得说。饰演峨眉师太的周小飞本身就是徐克导演的御用演员，她真的很会打，自己从来都不需要替身。当时我们对这个角色的要求就是，要打得漂亮，能体现出打戏的精髓，要行云流水，周小飞一出现，我们就觉得是对的。

《月上重火》和《一代宗师》里的周小飞

结语

古装剧市场中，“新武侠”并不算是一个很大众的类型，在武侠世界观的搭建上，也要衡量不同类型观众的需求。然而，《月上重火》依然成功跨越了这些障碍，通过在创作和制作等方面的匠心突破，找到了侠义精神和年轻观众对话的方式，也让武侠剧市场热度回升。归根结底，网剧市场依旧是有包容性的，只要作品品质足够过硬，都能够在这个时代获得充分的生长空间。

赵文浩饰演夏轻眉