8.5分的《我是余欢水》能超越《都挺好》吗？

1905电影网专稿 “万万没想到，在《都挺好》中趾高气扬的苏明成也有这一天。”看完《我是余欢水》前6集之后，相信很多人都和小电君一样，忍不住发出这样的感叹。

荒诞、小人物、中年危机……是这部剧集的关键词，开播即获得豆瓣8.5分高分的认可，成为了今年开年评分最高的剧集。除了高品质的内容之外，仅有12集体量也获得了不少观众的喜爱，短小精悍的集数完美适配了网播平台观众的习惯。

这部剧最让小电君眼前一亮的是地方在于，新。

《我是余欢水》不管从题材、人物，还是剧集主题，都是难有的创新，几乎无法对标过去任何一部国产剧。从事电视剧项目开发的小禾，在看了这部剧之后，告诉我们，“我们领导已经开始考虑，在接下来的项目中，做一些类似《我不是余欢水》风格的尝试。”

在小电君看来，这是一部跳出国产剧舒适圈的剧集，既不是改编大IP，又不是古装大男/女主作品。

剧集中，有观众常见的家庭生活片段，又有大众并不习惯的中年危机。当这些元素以轻喜剧的形式融合在一起，或许很多观众会想到熟悉的“开心麻花”以及徐峥的电影。如今，创作者将电影中大家熟识的风格移植到剧集中，又会是一种什么感觉呢？

“我是余欢水”

剧集《我是余欢水》改编自小说《如果没有明天》，主角余欢水如同原著名一样，是一个生活处处不如意的人。

开局看似荒诞，编剧铆足了劲，企图把这个“loser（失败者）”的生活状态都表现出来——创业失败，事业又处处不如人，就连亲自教出的徒弟都时不时挖苦他；在家被老婆看不起，去娘家更是各种被排挤，老家还有一个催着他要钱的亲爹；朋友多年欠钱不还，在邻里眼里还不如家养宠物。

余欢水完完全全就是一个“惨”，成为了失去主角光环的主角。但这还不够，癌症、离婚，所有极端事件接踵而来，成为了压倒他的最后稻草。

《我不是余欢水》用轻喜剧的形式呈现，这种反差也间接冲淡了这个人物的苦大仇深。

导演孙墨龙把一开始的余欢水比喻成“麻木的社畜”。他不是一个主动的人，几乎每天都被生活推着走，所有的一切都不如他意。他要为所有的一切考虑，渴望能周全地解决好一切。

余欢水的窝囊并没有博得大众过多同情，他撒谎成瘾，张嘴就来。整个人唯唯诺诺，不肯直面真相，总是想着走旁门左道，讨一方喜欢，最终只会遭人嫌弃，也为他的惨找到了“合理的理由”。

《我是余欢水》并不是一部单纯卖惨讨喜的剧集，它有一个宏大的主题，就是在探讨生命的意义，人生的价值。当男主逐渐已经明白周边的一切都失去的时候，他并没有再泥足深陷。触底反弹，成了这部剧最关键的看点。

他过去有多胆小，如今就敢有多疯狂。余欢水在面对死神那一刻，终于敢真正的自我释放，不再退让，选择反抗。这种反抗甚至让他从底层草根小人物逆袭成了城市大英雄。

从怂包到豪横的人物转变，完全遵循了原著设定，当然比起小说“升级打怪”的笔触，剧集则进行了大幅度的改动，加了一条“假电缆案”的商战线索，以此为引，让余欢水的翻盘之战有了明晰的主线。

在原著中，余欢水并未患癌的乌龙事件，一直到了最后一页才向读者揭晓。而在12集的剧集中，第6集就直接交代了出来。此时被包装成“城市大英雄”的他，到底是继续装下去，还是另有计划，或许是余欢水接下来最有趣的地方。

诗人孟郊在《赠李观》中写道，“谁言鱼水欢，水竭鱼枯鳞”，“余欢水”这个名字或许正是如此吧。

“人人都是余欢水”

这次《我是余欢水》的“新”不仅仅是敢直接“卖惨”，而且对于人物也有了更强的突破。

在过去的国产剧中，主角多数还是非常正面的，但是在这部作品中，整体呈现的还是一个群像，每个人都是有缺点的“坏人”，包括余欢水自己。

这种处理极具戏剧性，甚至可以说非常极端。创作者正是用这种极端去将所有阴暗的一面打碎，呈现到观众面前。而接下来再一点点用阳光的东西，来弥补出明媚的一面。

即便如此，这部剧能获得如此高口碑的关键，正是源自这种极端背后的现实性。以至于不少观众看完之后，坦言“人人皆是余欢水”。

余欢水就是这个时代中年人的镜子，每个人都能在他身上找到自己的样子。只是少了点意外，多了些无奈。生活中，大多数人都不是商界精英，相反他们有很多像余欢水那样的烦恼：房贷、教育、公司业绩……

而这群小人物一直在逆境中求生存，唯唯诺诺地想让日子更好，曾经激情梦想，却渐渐被生活抹去了棱角。用现代的话术来说，就是“中年危机”。

《我是余欢水》用快节奏生活的片段，对此成功地进行了一次情绪贩卖。

事实上，鲜有影视剧正面讨论这个话题，即便那些标榜大男主的现代剧中，观众看到的更多还是已经在某个行业中熬出头的男性形象。但在社会上，更多的还是一些事业高不成，低不就的平凡人。

回顾近年热门的高口碑剧集，我们还是能发现不少男性角色在塑造过程中，虽然没有直接触及这一话题，但是在表现描述上，正在慢慢向其靠拢。

《都挺好》虽然落脚在苏明玉和她的家庭故事上，但是苏明成和苏明哲所面对的工作负担和婚姻矛盾，同样是我们无法规避的现实；《小欢喜》中，虽然聚焦在孩子的高考生活上，但是以方圆为代表的的父亲一角，他背负的房贷和公司离职问题，也是一名中年男性的不易。

正如刘震云在《一地鸡毛》中写的，“什么宏图大志，什么事业理想，狗屁，那是年轻时候的事，大家都这么混，不也活了一辈子？有宏图大志怎么了？有事业理想怎么了？”

“余欢水们都怎么了”

筷子兄弟在《老男孩》里唱，“梦想总是遥不可及，是不是应该放弃。”

这似乎导致很多人走上社会后，心里逐渐形成的危机感和失落感。随着年龄的增长，慢慢衍生出了“中年危机”。

这已经成为这个社会最热门的话题之一。事实上，问题并不仅仅来自经济、社会、家庭或年龄本身的压力，还有一个重要原因，就是这些年来被灌输的某种价值、认知与真实生活状态的差异。

徐峥从囧系列开始，就频频被带上了中年危机的帽子。尤其在《港囧》的时候，徐来对于初恋女友的不舍，更是将这个话题推上高潮。同期上映的《夏洛特烦恼》以天马行空的扮演和幻想，掩盖自己在现实中的“失意”。

又或是《囧妈》和《心花路放》中的一趟旅行，比起影视剧的荒诞现实，电影中男性对中年危机的反应更像是公式打造出来一般。一趟旅行，又或是一场梦，从来没有给出真正意义上的解决方案。就连《飞驰人生》中，沈腾饰演的张弛，虽然再次为梦努力，但最终只是留下了一个开放性结局。

虽然“中年危机”题材的电影比影视剧要多走了一步，但同样会存在很多提高的空间。对于影视作品中中年男子固执的求索，怅然的失落，种种场景不断触碰着部分观众的神经。有的人在其中看到了自己，在观看时间中，沉浸其中，但是片尾字幕滚完时，所有人都要回到现实。

我们期待更多“囧”系列和“余欢水”的出现，并不只是单纯痴迷这些作品知名度带来的好看，而是它们背后少有触及的现实深度。最重要的是，创作者真正开始关注生活中的平凡人，真正关注到大家的生活。

或许未来，“余欢水们”因为看了这些作品之后，真正做出了改变，又或者是开始享受生活。