看·电影 | 宁浩最“差”作品，是对科幻的挑战

1905电影网讯 以电影为桥，以审美为道，回归电影本体，见证评论力量。《今日影评》特别策划《看·电影》，50部近五年热片 x 50位专业影评人，一堂电影深度赏析课，一场影评人实力大考。

电影名：《疯狂的外星人》

地区：中 国

上映日期：2019年2月5日

类型：喜剧 / 科幻

主创：导演：宁浩    主演：黄渤、沈腾、徐峥

周二，做客《今日影评》特别节目《看·电影》的左衡老师，曾为我们再度评点了2019年春节档票房冠军——《流浪地球》。不过，如果细细回望那个迄今最强春节档，你会发现真正的赢家其实是科幻作家刘慈欣。

金鸡荣耀，大刘（前排右一）与小破球一道分享

宁浩掌勺，黄渤、沈腾及化作外星人形的徐峥全力加料，电影《疯狂的外星人》怎么看都是一部几近癫狂的爆笑喜剧。可这部去年春节档票房亚军，却同样改编自刘慈欣的科幻小说。

尽管保留了原著《乡村教师》核心到不能再核心的物理概念，作为科幻电影的《疯狂的外星人》却远没有得到《流浪地球》般的“礼遇”。截至目前，影片豆瓣评分6.4，在宁浩的导演作品中稳坐副班长之位。

不过，资深科幻迷——未来事务管理局创始人、制片人姬少亭，却在这个比及格略高的分数面前大呼：有失公允！

今日影评：《疯狂的外星人》解构传统科幻

“我认为这个评分，是有失公允的。”面对《看·电影》的镜头，姬少亭仍为《疯狂的外星人》的评分遭遇愤愤不平。

“这部影片对于过去传统的科幻元素进行了大量的解构，它就是想要去戏谑地回应科幻片传统的重大主题，”为影片“翻案”的核心术语，她选择了「解构」，“这种挑衅的意味也是非常地充分的。”

 解 构：后结构主义提出的一种批评方法，意为分解、消解、拆解、揭示等。电影解构常指对经典意象和传统行为逆向的、偏向的分析和重塑。

长久以来，出现在电影中的外星人，承担的往往是“他者”的角色。这些或敌或友的“天外飞仙”，既帮助地球人类反思存在，也令“我们”体验到与浩渺宇宙未知种族的差异性。可《疯狂的外星人》中流落中国街头、被当成猴子来训练、打耍的外星人，却用更为多元的可能性颠覆着经典模式。

为论证观点，她将影片的“挑衅”标的，锁定于科幻影史留名的三座“大山”。

挑战《2001太空漫游》

查拉图斯特拉偏不这么说

伴着一段恢弘雄壮的交响诗，《疯狂的外星人》在浩渺宇宙间拉开全片序幕。这段音乐，正是理查·斯特劳斯的名作——《查拉图斯特拉如是说》。对于科幻电影史而言，它的旋律更代表着迄今难以有人逾越的巅峰——《2001太空漫游》。

《2001太空漫游》：从猩猩到星孩

52年前，斯坦利·库布里克将亚瑟·克拉克的科幻小说演绎为一场太空哲思。在靠手工完成超前于时代的飞船场景甚至“平板电脑”等道具之外，奠定其影史地位的最大功臣还有配乐。

“这个音乐，在五十多年前的经典太空科幻作品当中，渲染了外星生命这样一种完全无法理解的、来自于遥远外太空的高等生命。”从《查拉图斯特拉如是说》与影像融为一体的旋律中，姬少亭感受到了莫名的启示与距离感。

《疯狂的外星人》开篇从音乐到铺垫场景的“挪用”，竟颇有几分相似神韵：白人宇航员浮游于广袤太空，试图与外星文明建立沟通连结。“但实际上这个时候我们突然看到（宇航员做出）自拍动作，剧情急转直下。”突然的荒诞变奏，令影片瞬间回归到宁浩式幽默之中。

这样造成强反差的音画解构，还出现在另一处场景之中：众人满怀期待会看到外星人，走出的却是地球猴子“欢欢”。唢呐、二胡、锣鼓不绝于耳的民乐腔调混搭而至，更令查拉图斯特拉的原教旨跑偏于宁浩的市井漫谈间。

 “那一刹那，作为一个传统的科幻迷来说，最大的感受应该是不舒适、被冒犯到了。”带着传统科幻迷的“骄傲”，姬少亭在影片对经典乐曲的多处解构式运用中看到了丝丝“冒犯”——同时却也从冲撞带来的“悬念”中，看到了语境逆转的“翻案”生机。

挑战《E.T.外星人》

飞越月球，不过画一道彩虹

1982年，史蒂文·斯皮尔伯格将“头重脚轻”却温暖异常的E.T.形象，成功印刻于全世界对于外星人的想象之中。经典的少年主角载着E.T.飞越月球的梦幻场景，也永远定格于梦工厂的厂牌之上。

《E.T.外星人》：我在遥望，月亮之上

对于不放过一丝一毫“致敬”机会的《疯狂的外星人》而言，这一经典场景自然不会遗漏。在外星人的控制之下，猴子“欢欢”骑着表演用的自行车划破天际，为E.T.临世的“重演”画出一道月光彩虹。

当唯美接足地气，致敬也就成了“挑衅”。“自行车在中国的语境当中完全是另外的一个概念。”海外代表青春、浪漫的代步工具，却是中国的国民坐骑；猴子驾车飞驰的杂耍性，为这份国民性加入“他者”想象后，迸发出怪异的幽默质感。

这，正是支撑姬少亭从感受到被冒犯到被引向兴趣点的悬念所在：在中国世俗语境中，再高深的文明演绎，可能都只是一则笑话。

挑战《降临》

在我地盘这儿，你就得听我的

科幻大片最为常规的“走心”套路，就是建立地球人与外星人之间的交流关系。在探究外星语言与预言间奇幻关系的《降临》中，由艾米·亚当斯饰演的语言学家因意外掌握了外星语言，而在与外星文明交流理解的尝试中，看到了生命无尽的苦痛与永恒。

《降临》：当你已知一生的故事

但显然，解构到底的《疯狂的外星人》无意于互通文明的星际交流。在与外星人推杯换盏的试探间，黄渤饰演的主角大喝一声：都在酒里了！

“它的目的，是希望能够把科幻元素跟中国语境做深度的结合。”姬少亭对于影片本土化“交流”尝试的发现，延伸到了空间之上。

“经典科幻影片当中，外星人来到地球之后往往会选择在重要的地标建筑附近降落。”《降临》中全球“受敌”的状况，就涵盖了上海的东方明珠塔；而这样类似“地产数星星”的罗列，直至电影《第九区》将降临地点选在南非后才有所“缓和”。 

《第九区》：科幻大片难得的真·脏乱差

当然，《疯狂的外星人》走得更“远”。“世界之窗”这样的地标仿品拼盘景点，用对全世界大雅的“山寨”，书写着中国底层百姓大俗的智慧。如果说《乡村教师》中老师拯救地球是依靠理性思维，同理救世的黄渤与沈腾们则堪称“歪打正着”——喜剧满分，科幻在悬念映衬下其实也不掉分。

在姬少亭看来，宁浩的拍摄目的或许是将外星人或外国人用作“镜子”，从而映射出老百姓关心个人生存的实际状态。“可能在不远的将来，大家再回看这部电影的时候，会重新给它一个更加公允的分数。”

《疯狂的外星人》风格特色总结：“采用本土化元素挑衅经典科幻电影，传递宁浩作者化的中国百姓价值观。”