他为《卧虎藏龙》赢得奥斯卡 自己却错失一座大奖
品道之杨占家:中国电影美术界手绘制图“第一人”
1905电影网专稿 他是国家一级电影美术师,是国宝级的电影美术巨匠。他被誉为中国电影美术界手绘制图“第一人”,也是“最后一人”。
他的名字叫杨占家。
进入电影行业前,杨占家是工艺美院的美术师。人民大会堂的“北京厅”,周恩来总理专机的内部装饰,1965年和1966年两次国庆游行队伍方案,毛主席老师徐特立的骨灰盒,都留有他的设计手笔。
入行后,他参与美术设计的电影有40多部,《红楼梦》《霸王别姬》《卧虎藏龙》《赤壁》《满城尽带黄金甲》《唐山大地震》……都是赫赫有名的作品。横店影视城的“明清宫苑”和“江南水乡”的成功建成,也有他的功劳。
《霸王别姬》程蝶衣家气氛图 |
采访杨占家,时间约在炎热的午后1点。他的住处位于北京北五环外的一个小区里,我们驱车前往,提前半小时抵达。
杨占家已经早早在住处等候。我们进门看到的第一眼,是房间内横着的一张大大的病床,他端坐在旁边的轮椅上。
今年83岁,杨占家的双腿已经不良于行。他穿着一身红色衬衫,说是每次接受采访都要换上这身漂亮衣裳,以表示他的重视。
他刚刚出版了新书回忆录《因为我有生活》,采访前,他才在轮椅上签完整整200本书。老人家的状态还是红光满面,精神矍铄。
《因为我有生活 : 电影美术师杨占家从艺录》 |
在这本书里,写有一句话,“画画,或者说搞艺术,可以改变一个人的命运,也可以让平凡的小人物有尊严”。我们相约的这次对话,也凝聚着一个平凡人,一个老电影人的所有尊严与骄傲。
杨占家祖祖辈辈都是农民,他从小干了不少农活,吃了不少苦。他爱画画,没有纸笔,就在地上和墙上画,“我可以从村东头画到村西头,画的不外乎我眼中的人、房子、鸡、鸭、猪、狗......”
他从小也爱动脑筋,喜欢搞发明。后来在当农场炊事员时,他把平板车轮改造成送水送饭车、设计胶皮管子把水从井台引到锅里,省时又省力。他说,“管命运的神一直帮我的忙,有时候在我脑袋上拍一下,我就聪明一下。”
杨占家设计的“送水送饭车” |
1958年,杨占家成功考入中央工艺美术学院(现清华大学美术学院),是建筑装饰系唯一一位从农村来的学生。毕业后,他留校任教。
一直到1972年,他迎来事业的重要转折——从工艺美院调入北京电影制片厂。
当时北影厂决定重拍电影《海港》,由谢晋、谢铁骊联合执导,杨占家作为美术专家进入剧组帮忙解决布景的色彩问题。随后他转入北影厂工作,谢晋导演的一席话起了关键作用。
“他知道我不愿意干,还想回学校。他就说,你看咱们国家的文艺工作,电影是最普及的,老人、小孩、有文化、没文化的都爱看,老少皆宜,这么好的文艺工作你不干,你不后悔啊?”
听完这番话,杨占家认为很有道理,建筑装饰专业与电影美术也很接近。就这样,他一脚踏入了电影圈。
《红楼梦》气氛图 |
进入北影厂,杨占家把有关电影美术设计理论的书全看了一遍,和老美术师的合作也让他学到不少本领。
取其精华,为之所用。杨占家画图速度快,相比老美术师只是画一些小草图,他还会画生动、逼真的气氛图和工整、规范的施工图。他也是第一个抛弃传统的方格纸制图法,把建筑行业里的比例尺制图法运用到电影美术设计中的人。
《红楼梦》怡红院设计图 |
杨占家的这些创造性工作方便置景施工,也大大提升效率,推动了中国电影美术行业的发展。
从影40多年,他认为做电影美术最让他感到高兴的就是“立竿见影”,“我在工艺美院教学生,教几年才出一个人才。装修人民大会堂北京厅,经过半年才完成,可是电影布景最快一个晚上就做出来了。你说是不是很有成就感?”
杨占家认为,美术师的重要性和摄影师旗鼓相当,都是导演的左膀右臂。在那个特效还不发达的年代,剧本上的简单四个字“千军万马”,他们就得准备上百匹马、百套兵器、百套铠甲。
“拍《西楚霸王》的时候,第一个镜头就是拍千军万马,我们提前三个月进去准备,他们两天就拍完了,你说美术部门重不重要?”
做电影美术师,杨占家真的下了不少功夫,也解决了不少难题。为拍摄《红楼梦》六部八集系列影片,他精读曹雪芹原著,参考资料,根据原著场景提前画图,还在北影厂组织搭建了富有南北建筑特色的宁荣街和荣国府。
《红楼梦》前期准备两年,拍摄三年,杨占家说感觉他上了五年的电影美术系本科。天道酬勤,他也凭借这部电影获得第10届中国电影金鸡奖最佳美术奖。
《霸王别姬》是他第一次和第五代导演合作,单单前期创作会,他就记了厚厚一大本的笔记。电影里的戏班院、戏园子、小豆子和他娘走过的胡同,都是由他选址、带领团队搭建。
《霸王别姬》戏园子设计图 |
《东邪西毒》《诱僧》《夜半歌声》《宋家王朝》《卧虎藏龙》等,杨占家还和很多中国香港的美术指导合作,“他们过来以后都愿意找我,像我这样既能画图,又对内地各种场景都熟悉的美术师,用了合适,他们马上就会告诉下一个人,‘你到北京就找北影厂的杨占家’!”
《诱僧》和《卧虎藏龙》是杨占家和美术师叶锦添先后合作的电影,杨占家负责场景,叶锦添负责服装造型。回忆起《卧虎藏龙》,杨占家有很多话要说。
当时李安邀请叶锦添做《卧虎藏龙》的美术指导,叶锦添第一时间就找上杨占家,“他说您一定要帮我,您要不帮我,我就不接这个片子了。他知道我在他这个组里的地位和分量。我说好吧,我给你上保护罩。”
《卧虎藏龙》设计图 |
《卧虎藏龙》屋顶气氛图 |
进组后,杨占家建议把玉娇龙家的玉府和贝勒府搭在一个棚里,互做背景,这样一来减少转场时间,方便拍摄。片中的“雄远镖局”、“聚星楼”、竹林、玉娇龙飞身跳下的悬崖等场景,也都是由杨占家参与设计。
影片后来获得奥斯卡最佳外语片等四项大奖,叶锦添也拿下最佳艺术指导奖,只不过得奖者只有他一个人。
“拍《诱僧》的时候,我们的署名并列。按理说,《卧虎藏龙》我所做的工作,起码也是并列,因为场景多”,杨占家感慨,“等影片出来后我才发现,把我写成了副美术,这奥斯卡奖就跟我不沾边了。”
杨占家认为这不是叶锦添的意见,应该是制片方不太了解他所做的工作。但无论如何,电影能拿奥斯卡是在所有人的意料之外,李安对杨占家的美术设计工作,也表示肯定与满意。
叶锦添获奥斯卡最佳艺术指导奖 |
杨占家说,李安是他合作过的最喜欢的导演,因为“一点架子都没有”,“他经常到美术办公室来跟我们聊。有时候我自己废弃的方案,他都记得。”
最让杨占家感动的是在奥斯卡之后,李安从美国飞回北京举办《卧虎藏龙》庆功宴,还特别定制了一批小金牌,在庆功宴上给剧组的每一个人都发一个小金牌,还特别嘱咐制片一定要让辛苦的场工也携家属到场参加。
“你想想一般的导演,拿了奖以后早带着奖金和奖杯走了。这样的导演有吗,有的导演能做到吗?”
后来李安筹拍新片,还是让制片主任找杨占家加入,但那时,他已经在吴宇森的《赤壁》剧组,美术指导还是叶锦添。
杨占家在电影行业忙碌了40多年,他说自己根本没有时间去观看参与过的电影,“戏没完呢,别人就打电话请你,一杀青,马上就进到下一个剧组忙了”。
常年在剧组闯荡,他也有很多关于演员的小八卦,一并写在了新书里:
他为蒋雯丽鸣不平,本来《狂》里的杂货铺老板娘由她出演,无故遭到换角;在《霸王别姬》片场,张国荣每天会收到很多要求签名的小本子,制片为了不耽误他拍摄,偷偷帮他签名;
《霸王别姬》张国荣 |
程蝶衣的扮演者本来是尊龙,但传说他的合同要求过于严苛;尽管《东邪西毒》聚集八大明星,很多镜头却是由替身演员拍摄完成……
《东邪西毒》八大主演 |
杨占家说他培养的徒弟上千,陈浩忠最有出息。当年刘晓庆找他帮姜文的忙,担任《阳光灿烂的日子》的美术指导,他刚好在其它剧组,就顺势推荐了徒弟陈浩忠。现在,《甄嬛传》、《芈月传》等都是由徒弟负责美术设计,让他倍感自豪。
对于现在很多历史戏的建筑场景为追求新颖,不按年代和地域的风格来搭建,他特别批评这是非常错误的做法。
杨占家的徒弟陈浩忠是《甄嬛传》的美术指导 |
大浪淘沙,手绘制图的时代逐渐被电脑制图取代。特效电影兴起,绿幕布景渐渐成为美术场景的主体。
在《功夫之王》和《木乃伊3》剧组里,好莱坞的美术指导看见杨占家的设计图,都告诉他要坚持手绘,别学电脑。杨占家说虽然他跟不上技术发展,但年轻美术师一定要双管齐下,既要手绘,也要会电脑制图。
他还提醒年轻人,一定要有生活的历练,“一个好的美术师必须有生活,有生活才有底气,胸有成竹,画起来随手就来。”
《赤壁》水寨设计图 |
杨占家一直工作到79岁,他说自己特别留恋在剧组的岁月,“我在摄制组基本上年龄最大,但是年轻人对我特别尊重,每天跟年轻人在一起很愉快。而且我画的图,置景马上就做了。影片一出来,观众又很喜欢。”
和笔、颜料、纸打交道,是杨占家一辈子的享受。当年在《七剑》剧组,徐克就夸他的图纸画得好,去年夏天,徐克的制片主任还来问他是否能进组,让他兴奋不已。
因为健康问题,杨占家已经完全退休。这几年,他利用保存着的2000多张设计手稿出了两本书,现在还留有约1000张,他说想趁时间,再出一本。
杨占家感叹,现在他已经无法想象《阿凡达》、《流浪地球》的场景是如何做出来的。一代比一代强,但是倘若没有出现他这样的大师,电影美术又怎么能发展至今呢?
采访后,我们与杨占家亲切道别。走出屋外,天气依然是那么灼热。回想起他刚刚分享的作品与故事,他对电影美术的爱,真的要比这一天的天气来得更为火热、滚烫。