互联网影视峰会 四大精品论坛倾听群众心声

6月12日，2019上海国际电影电视节互联网影视峰会举办了4场别开生面的精品论坛，针对新时代IP、网络电影、网剧、综艺这四个主题，邀请到业内专家、演员及评论者，一起展开讨论。

IP迎来新热潮抓准“新鲜度”才能出圈

在2018年互联网影视峰会上，活动方从文学作品入手推选出了100部具有较强影视化基金优秀的作品。不仅提升了作品的知名度和影响力，促进了影视资本、制作团队和内容源头的深入合作和交流。上海国际影视节中心副主任童颖女士在自己的发言中提到，今年会在此前的基础上拓宽更多渠道，首次向漫画领略一同甄选优质的IP，搭建一个更广阔的平台，力求让精品IP焕发出新的能量和新的价值。

近年IP改编迎来新热潮，市场作品复杂多样，究竟什么样的IP才能称得上是精品，每个人心中都有自己的评判标准。在12日上午关于“新IP·新风向”的主题讨论中，金影科技创始人、中汇视创始人侯小强表示自己心中有4个标准：“1.有一定的用户基础；2.得有辨识度；3.题材的稀缺性；4.作品人设新。”

去年制作出《悍城》、《破冰行动》等热剧，爱奇艺副总裁、爱奇艺自制剧开发中心总经理戴莹在随后的发言中表示自己最看重的有三点：题材、故事、人设。她强调自己把题材放在第一位的原因是“题材的关键之处在于要符合当下的主流价值观和社会发展趋势。”她也认可侯小强所看重的“人设”一点——“极致的人设才是出圈的最佳方式。”经典的台词和人设能否让观众认可是至关重要的一点。

网络电影规避模式化找寻群众认同感

历经5年的发展，网络电影在不断走向健康和有序，但套路化、模式化的问题依然困扰着整个行业，以至于迄今为止，在国产网络电影领域没有一部真正破圈的爆款。在阿里大文娱优酷内容开放平台总经理梁洁看来，目前，摆在行业面前的痛点有两个：一是今年开年以来，整个网络电影观影人群的人次、时长都没有显著增长；二是如何找到有效的用户人群，以长期眼光而不是短期效果来衡量项目价值。

董冠杰认为，上半年市场的谨慎态度，客观上导致了很多片子延后上线，但即便没有这些外部因素，网络电影行业也面临着迫切的升级问题——观众的观影习惯和审美要求变化了，如果不在题材、剧本、制作上进行整体提升，作品无法在情感上、在品质上拉动受众，那才是行业真正的“瓶颈”。吴延也表示，如何达成与大众情感的认同感、共同感，是创作急需解决的事情。

面向未来，与会嘉宾们提到要打破思维的疆界，进行题材和类型的必要扩充，以“用户喜好”取代“平台喜好”，脚踏实地做足内容优势。耐飞联席CEO、兔子洞文化创始人卢梵溪建议，要善于从被网络受众热传的真实素材中挖掘好故事，立足现实，贴近生活，传播正能量。

综二代的革新就是不断自我否定的过程

如何保持综艺节目热度和创新持续不断一直被视作业界难题，今年度有一档《这！就是街舞》，却打破群众的固有想象，观众好评度甚至超过第一季，最直接的体现在豆瓣评分上。

在“中国综艺的价值提升与模式创新”论坛讨论中，《这！就是街舞》的总导演陆伟发表了自己对于“综二代如何保鲜”的看法，他提到“针对不同的节目应该有不同的思考方向。节目类型各异，节目组应该思考的问题是如何让观众看到更深一层的联系，才艺节目看才艺，观察综艺看主题，综艺节目成功的核心永远需要靠创新。”其次就是要补足第一季中的缺点，找寻自己的不完美之处改进完善才能走的更远。

陆伟坦言创作是一条艰辛的路，要进行赛制更新就要在脑内不断否定自己，同时也要接受别人的否定，他随后强调革新的适度，表示“做任何赛制革新都不能为了变化而变化。”

《创造101》《创造营2019》总导演孙莉也在现场分享了她对综艺节目内容和模式的长期观察，她谈到近年来以《创造101》《创造营2019》为代表的青年成长类真人秀，可以算作是综艺中的青春片，具有极佳的成长性。做一档好综艺，需要在日常生活中做一次高度的“提纯”，无论是演播厅节目还是真人秀节目，都应为观众提供一个更易接近的故事样本，降低观众的认知成本，让他们以特别快的途径参与到讨论中来。“好的节目是超级社交货币，能够让观众各抒己见，同时享受讨论的愉悦度。所以故事样本是首要的，赛制是第二要考虑的。”

在对于现在的综艺市场的认知这一话题上，Fremantle大中华区CEO尹晓葳表示中国综艺市场的现状是在要走出去和不走出去的状态，如何走出去焦灼的点则处在左右徘徊和前后踌躇的阶段。

谈及现在越来越难的在海外市场买到好模式的原因，日月星光负责人易骅坦言面对飞速发展的中国和复杂的文化环境，发现很多的模式无法满足现在中国人的文化心理需求，所以必须要解决自己本土的问题，需要把更多的经历和目光放在属于自己中国文化表达的IP创意上面。

网剧新形势：抓准年轻群众共鸣

在12日下午举办的“网剧to而剧集，打破老概念，培育新生态”论坛中，中国网络视听节目服务协会副会长罗建辉向大家展示了几个数据：“《2019中国网络视听报告》显示，网络视频用户规模已经达到7.25亿，占整体网民的87.5%。与此同时，付费收看的概念正在大比例被接纳。实际付费用户占付费用户最新数据已经占到34%还要多一点，有意愿成为付费用户的在视听用户中已经超过了60%。”

面对“电视剧与网剧的区别”这一问题时，傅东育坦言在自己的概念中两者并无心理误差，甚至于网剧的出现在促进中国影视剧质量的提升。而网剧越来越受到普罗大众欢迎也是因为追剧群体年龄普遍较小，网剧通过网络平台进行传播也是顺应时代的做法。

五百也称两者最大的区别只在于播出载体，互联网较电视台来说更占优势，在内容相同的条件下，网络平台也比电视台要自由很多。

现场还探究了“未来爆款的类型”，导演傅东育表示自己喜欢戏剧化的剧本，也因为出身的原因会更偏重男性化，“人物是否具有特殊性，是否能直击人内心柔软处”是自己的挑选方式。而高琦偏好极致化，注重刚柔并济，更表示自己之后的目标是将剧本创作得更为年轻化，满足更多人的最求。爱奇艺副总裁、爱奇艺自制剧开发中心总经理戴莹戴莹则直言未来变数大，能够抓住群众共鸣的剧都有可能成为爆款，现在只能预见随着技术的革新，短剧、互动剧、述评剧，创新形态类型的剧集或许能够拥有发展空间。