《追龙2》口碑崩塌，“烂片王”又来圈钱了？

1905电影网专稿 有句话说得好：“王晶认真起来，连自己都怕。”

两年前，他“认真”了一把，把跛豪和雷诺的故事再度翻拍成《追龙》，拿下5.77亿内地票房，豆瓣评分达到7.2分。

评论说：“这是王晶十年来最好的作品。”

如今，两年不到，王晶带着《追龙2》重回江湖，却未能如愿复制前作的辉煌。

豆瓣5.8分，上映两日刚刚破亿，曾经笑傲国庆档的王晶如今在端午这个竞争不甚激烈的小档期仍难坐稳龙头。

前日傍晚，王晶在微博发声，称《追龙2》遭遇黑水差评中伤。

不料评论区却成了大型“翻车”现场，网友纷纷回怼“黑水”质疑，当头浇下一盆冷水“这次真没黑，真系差咯。”

不吹不黑，《追龙2》真的有那么差吗？

如法炮制的《追龙2》差在哪儿？

连刷国语、粤语两版的小电君负责任地说，《追龙2》算不上“烂片”，但亦毫无惊喜可言，比《追龙》大概差了“十个《澳门风云3》”。

近些年来，“港片已死”的呼声不时便会喧嚣尘上，而《寒战》《追龙》《无双》等影片的相继涌现，又似乎在挣扎着提醒我们那座“东方好莱坞”的不死魔力。

《追龙》取材于一代“双雄”跛豪与五亿探长雷洛的传奇故事，请来刘德华和甄子丹挑大梁，从题材到质感都极力复活了港片的黄金时代。

甄子丹饰演的跛豪是绝对的主角，从一文不名的偷渡客，抱着“生死有命，富贵在天”的人生信条，一路成为只手遮天的乱世枭雄。

跛豪坏则坏矣，但在骄横跋扈之外，永远坚守着一套自己的江湖义气，充满了征服观众的人格魅力，也成为甄子丹的文戏突破之作。

这恰恰是这一类“枭雄片”的特质，《英雄本色》中的“小马哥”是如此，《古惑仔》中的陈浩南亦是如此。

“枭雄片”的另一大特点是厚重的时代宿命感。正如片中雷诺对伍世豪所说：“时势造英雄，一个时代，怎么可以没有一两个枭雄出现？”

在《追龙》中，透过跛豪与雷诺的一生，香港旧时代几十年的社会变迁也在观众面前徐徐展开，承载了一代人黑帮片记忆的九龙城寨也在大银幕上再度完成了无声的复活。

而片尾跛豪一人独立潮头的落寞背影，更可以看做是一个时代的苍凉落幕。

《追龙》片尾镜头

《追龙》不是一部能影史留名的杰作，却是一部风格足够鲜明的成功商业片，更是对港片情怀的一次华丽致敬和精致复刻。

再加上与“烂片王”的一贯印象形成的强烈反差，共同缔造了《追龙》的好口碑，却也为《追龙2》立起了一座难以逾越的高峰。

带着《追龙》的同等标准去看《追龙2》，你难免会失望而归。

首先，影片用“贼王”龙志强做足噱头，让观众以为这是一部按《追龙》同法炮制的“枭雄片”。怎料，龙志强并非真正主角，反而让古天乐饰演的卧底警察抢走了戏份。

演起“枭雄”，梁家辉照理说并不陌生，无论是《黑社会》里的大D，还是《黑金》里那句经典的“我话讲完，谁赞成？谁反对？”

梁家辉曾塑造过无数鲜明饱满的大佬形象，四度捧得金像奖最佳男主角的演技也毋庸置疑。

而《追龙2》却没有给他足够的发挥空间，去塑造一个有血有肉的枭雄形象。

《追龙》用两个小时的篇幅塑造了一个立体的跛豪形象，也为他的一切行为提供着动机，而《追龙2》里的龙志强从登场开始就已是功成名就的、“完成时”的大富豪形象，性格中只剩下逞凶斗狠和爱财如命。

在林家栋饰演的“博士”痛失爱妻之后，龙志强为了保全弟弟，提出要将自己的女人抵命。这本可以成为龙志强“兄弟大过天”的有力佐证，但遗憾的是，影片却在此处浅尝辄止，并未在之后的情节中强化人物的这一特质。

龙志强常常把“我们是一家人”挂在嘴边，而看来看去，维系这个所谓“家庭”的似乎都只有钞票而已。

《追龙》中，跛豪的重情重义让甄子丹的人物有了人性的弧光，而《追龙2》里的龙志强却像没有信念感的浮萍。与其说是一代枭雄，不过是凶狠有余、智谋不足的莽夫一介罢了。

与核心段落的黯然失色相比，王晶倒是把影片一头一尾拍得颇为出彩。片头寥寥几分钟之内，用龙志强坐过山车和跳楼机的片段混剪他一手策划的几桩绑架大案，展现他腥风血雨，波澜壮阔的一生。

以Beyond的《我是愤怒》做背景音乐更是画龙点睛之笔：

WooA

可否争翻一口气，真本性怎可以改

I'll never die. I'll never cry

俨然，这才是一代枭雄应有的气势和魄力。

结尾处，龙志强泰然走向命运的终点，将千元大钞撕成漫天飞花撒向空中，为自己的人生作悼，成为影片为数不多的诗意片段。

比起片中的配乐，此处更让人想起许冠杰的那首《浪子心声》：“君可见漫天落霞/名利息间似雾化”。

除此以外，《追龙2》不过是一部中规中矩的港式警匪片。卧底、追车、枪战、爆破一应俱全，也在各个部分交出了及格水准的答卷，但东拼西凑成的不过是一部标准的流水线作品。

连枭雄片重要的时代背景也消磨不见，除了老旧的通讯设备和内地公安的制服之外，《追龙2》的故事可以架设在任何时空，也就缺失了《追龙》的那一份历史厚重感和“港味儿”。

影片像极了《拆弹专家》和《无双》套路的结合版，既想要“拆弹”的惊险刺激也想有《无双》的连续反转，这倒也符合王晶“观众爱看什么就拍什么”的商人逻辑。

只不过，两方面都处理得格外粗糙。

古天乐饰演的“卧底+拆弹专家”工作中胆大心细，工作外爱家顾家，是港片里典型的脸谱化警察角色。

同样的卧底，在《反贪风暴4》中，古仔刚演过一波，完全凭借着个人魅力才让观众不至于审美疲劳。

那段长达8分钟的拆弹独角戏固然让人心跳加速，但由于结果实在没什么悬念，远没有吹嘘得那般扣人心弦。

情节上更经不起推敲。整个案件设置都有些“小儿科”，完全不符合一代“贼王”收山大案的格局。

从卧底的方式，被识破的原因到林家栋饰演角色的行为动机都相当莫名其妙。古天乐的几次化险为夷也都显得过于轻松。高潮一战也由于种种原因戛然而止，始终差了一口气。

此外，小电君真的想说一句，王导，都9102年了，还在用测谎仪和蒙汗药，实在有点“挑战”观众的智商。

王晶的续集江湖

从《追龙》的大卖到《追龙2》的火线上映，期间满打满算不足两年时间。这符合香港电影人快节奏的工作方式，更是王晶秉持的“商人逻辑”的集中体现。

在香港电影圈，王晶始终是一个充满争议的名字，也常常被拿来与王家卫对立，成为香港文化致俗、致雅的两面。

香港中文大学中文系毕业，出身电影世家、26岁便执导电影的王晶不缺少所谓才华与浪漫情怀，但他一直选择做一个“商人”，将电影视作商品，秉持着不给老板赔钱的准则，“市侩”得心安理得。

从上世纪80年代开始，王晶共参与了三百余部电影，生涯几乎见证了香港电影商业化的全部历程，更是香港票房最高的导演。他开创的多个系列，也成为香港类型片的代表。

1989年，王晶抓住当时香港市民好赌争胜、急功近利的心态，导演了《至尊无上》和《赌神》两部电影，后者拿下3700万票房，从此开启了香港电影的赌片“宇宙”。

王晶乘胜追击，接连推出了《赌侠1、2》《赌城大亨之新哥传奇》《赌城大亨2之至尊无敌》《赌神2、3》《赌圣2》《赌侠1999》《赌侠大战拉斯维加斯》《赌圣3》《中华赌侠》《赌侠2002》《雀圣1、2、3》《我的老婆是赌圣》等一系列电影，也成了当之无愧的赌片之王。

2014年，王晶与博纳合作，请来“赌神”周润发、“赌侠”刘德华打造“澳门风云”系列，虽然口碑一片惨淡，票房却部部高升，三部收入近30亿票房，让港式赌片在内地市场又焕发出第二春。

不仅仅是赌片，王晶还算得上香港都市爱情喜剧的“鼻祖”，早在邵氏时期，王晶便以《花心大少》《青蛙王子》等开启了时装喜剧的试水。接着又推出了经典的“精装追女仔”系列，以一年一部的速度席卷票房。

几十年来，王晶一直保持着极度高产的状态，他总能敏锐地抓住市场潮流，再把它们迅速拼接整合入自己的影像系统中。比如《精装追女仔》中对“英雄本色”的调侃，《黑白森林》对“无间道”的效仿等等。

《黑白森林》戏仿《无间道》

很多人不齿王晶的“炒冷饭”和“一味向钱”，但却无法动摇他在香港电影市场的地位，吴思远曾这样评价王晶：“90年代后，香港电影逐渐没落，只有王晶坚守香港，什么烂片都接，不敢说大赚，至少回本。你们觉得没什么，可他养活了多少没工开的香港人？”

王晶的电影之所以大受欢迎正因为他紧紧把握住了香港人紧迫的生活节奏和世俗心态，而他本人同样也是香港快餐文化，商业电影的集大成者。

采访中，屡屡面对“烂片王”的质疑，王晶总有一句名言，“观众用钱投票，远比用嘴投票有效。”

观众花得是真金白银，而评论家不过是动动笔杆。因此，他只会拍观众喜欢的电影。

然而，从《追龙2》目前的口碑和票房来看，对于观众究竟喜欢什么，王晶并没有想象中那么一清二楚。

《追龙2》里，面对龙志强的咄咄逼问，“为什么要煞费苦心地接近我？”古天乐饰演的何天只回答了掷地有声的两个字：“挣钱”

如今看来，戏里动辄几十亿赎金却换不来戏外同等的票房，观众的钱也许远没有那么好挣了。