《小飞象》5天票房未过亿，迪士尼起飞失败了吗？

1905电影网专稿 《小飞象》上映5天，票房收获8178.9万，相比前期的预期，多少让人有些失望。（数据均来自猫眼专业版）

2年前，同样是3月上映，且由迪士尼影业出品的动画真人化电影《美女与野兽》最终在内地收获5.9亿票房。两者相比，前者的市场表现可谓是一个“惨”字。

《小飞象》的首周票房还不如去年年底上映的《胡桃夹子和四个王国》。对于如今看重内地市场的迪士尼而言，可能会是一次预警。

早在一年前，迪士尼将三部“真人翻拍”影片都定在了2019年上映，分别是《小飞象》、《阿拉丁》和《狮子王》。今年年初，又将《沉睡魔咒2：恶魔夫人》定档在2019年10月18日。

从2010年《爱丽丝梦游仙境》开始，迪士尼的“真人翻拍宇宙”版图的扩张速度越来越快。尤其是当年公映的《美女与野兽》，一举登上北美年度票房冠军，甚至秒杀了自家的漫威超级英雄大片。

尝到奶酪香甜的小老鼠，又怎么会那么快就放弃呢？

但事实上，回顾迪士尼动画改编真人电影在中国市场的票房成绩，确实一直在走下坡路，面对后续还有一大波该风格电影，这个“宇宙”到底是“明日世界”，还是“无限黑洞”呢？

这真的是一个宇宙

所谓“真人翻拍宇宙”的说法，并不是单凭而来。在全球票房网站Mojo上，它被称之为“Disney Live Action Reimaginings”。中票房成绩排在它前面的分别是“漫威电影宇宙”、“星球大战”、“J.K罗琳魔法世界”（包括《哈利·波特》系列和《神奇动物》系列）、“蝙蝠侠”系列（含11部涉及蝙蝠侠元素的电影）和“X战警”系列。

不同于既有独立的单人电影，又有紧密的集结之作的“漫威宇宙”。这是一个故事性相互独立，没有联系的一个系列。

在Mojo的统计分类中，迪士尼第一部真人化电影是1996年的《101真狗》。不要小巧这个IP ，当年获得了1.36亿北美票房，可以说是迪士尼的第一次真人翻拍的胜利。之后，迪士尼又立马开发了影片的续集《102真狗》，最后全球仅收获了1.83亿美元的票房。

不过，真正意义上开启了“真人翻拍宇宙”的电影是，2010年的《爱丽丝梦游仙境》。

影片同样出自《小飞象》导演蒂姆·波顿之手。《爱丽丝梦游仙境》的出现，不仅在电影审美的方面，而且以全球10.25亿美元的票房成绩，为后续该类型的电影奠定了基础。

但是，真正让迪士尼看见转机的时候电影《灰姑娘》。这部电影与其说是翻拍，不如说是直接的“真人化”。之后的《美女与野兽》如法炮制，在全球收获了全球影史票房第14名。

与此同时，“吃老本”的声音不断出现。可是，迪士尼拿着自家的IP大肆翻拍制作，又有什么值得过多深究呢？

真人化有三宝

其实，迪士尼后续的真人化电影一直被诟病的地方，更多还是其创作的单一化。

迪士尼在创作上，完全根据三种模式进行创作：忠于原创、基于原创、颠覆原创。事实上，今年的三部真人化电影正是对应了这三个套路。

《小飞象》就是典型的颠覆原创。

在原版动画中，小飞象是绝对的主人公，同时还有它的小老鼠朋友。但是到了真人电影中，马戏团占据主视角，故事从原本的童真，向人类的善恶情感改变。

不过，在这部电影中，导演还是保留了动画中，小飞象学会飞翔的场景。甚至，这一段基本照搬了动画中的场景，完全是对动画的神还原。

不过如今看起来，这样的颠覆并不讨喜，和2016年的《爱丽丝梦游仙境2：镜中奇遇记》一样，遭遇了口碑与票房双重扑街。

这个模式下，仅有《沉睡魔咒》是成功的。

电影《沉睡魔咒》翻拍自《睡美人》，但是选择了一个新颖的切入点，从反派角色重新结构剧作，最后变成了母爱拯救世界的故事。不仅口碑大爆，更是成为扮演反派玛琳菲森的演员安吉丽娜·朱莉演技生涯至今，票房最高的一部影片。

即将于5月上映的《阿拉丁》则是基于原创的模式。

这类创作套路多是基于动画原有的时间线，然后进行一定的剧情延展，最典型的就是2010年的《爱丽丝梦游仙境》和2018年的《胡桃夹子和四个王国》。

如果说《爱丽丝梦游仙境》给了迪士尼一口糖，那么《胡桃夹子和四个王国》则给了一次重击。

电影本身平庸，加上当时主演之一摩根·弗里曼正被丑闻缠身，迪士尼几乎没有在宣传上下功夫。最后，1.2亿美元的投资，仅收回了1.74亿美元的全球票房。

看来，新瓶装旧酒并不是每次都有效果。打着情怀的名义，也有不讨好的时候。

当然，迪士尼还有第三种稳打稳赢的模式——忠于原创。

这种改编模式完全继承了动画的故事内核、人物关系，甚至连部分关键分镜都“一键复制”。2015年《灰姑娘》、2016年《奇幻森林》、2017年《美女与野兽》，三部作品下来，无一失利。

尤其是《奇幻森林》，从技术上拓宽了整个“真人化宇宙”表现的可能性。真人+CG的结合，使得这场工业令人叹为观止。而这一次的试水成功，也直接刺激了《狮子王》的诞生。

虽然《小飞象》票房和口碑双扑街，但是从《狮子王》首支预告片的点击来看，这一部可能会有相对不错的成绩。

这些IP到底哪里值钱？

毋庸置疑，迪士尼不断对手上的经典动画版权进行改编，就是看准了这些IP的红利。

对于IP的不断改编，说简单点，玩得好是情怀，玩砸了就是“炒冷饭”，对于迪士尼如今的制作水平而来，把动画作品真人化，无非是去展现其更强大的视觉特效，也是它迈入迪士尼3.0时代——动画改编真人电影风潮。

但是，在改编过程中，明显遇到了不少的问题。如果说《爱丽丝梦游仙境》、《沉睡魔咒》的成功，有一部分是来自约翰尼·德普、安妮·海瑟薇、安吉丽娜·朱莉等好莱坞影星的知名度。那么，《爱丽丝梦游仙境2：镜中奇缘记》、《小飞象》的演员阵容，证明了演员的知名度并不是影响票房的关键。

很明显，和这些IP直接挂钩的是IP的普及度。

比如正在上映的《小飞象》，相对来说，它的卡通形象更深入人心，但是故事的普及度完全不及《灰姑娘》、《狮子王》等作品。

而作为出品方，迪士尼又无法在短时间内把这类原著动画，运作到家喻户晓的地步。加之在剧作改编上，又无法获得认可，能获得这样的票房成绩，其实并不意外。当然，去年扑街的《胡桃夹子和四个王国》亦是如此。

迪士尼本身以三种套路对动画进行翻拍，实际上并没有问题。虽然《沉睡魔咒》上映的时候，不少媒体一度对其颠覆性的改编存在分歧，但随着时间的推进，反而越来越多人认可这种创新，也期待着能出现更多这样的创作。

可见，情怀本身是IP的固有值，不管是小飞象的大耳朵，还是灰姑娘的水晶鞋，甚至是未来花木兰的战袍。显然，如今密集的真人翻拍化计划，某种程度上已经失去了前几部作品给人带来的活力，如何再唤起观众的情怀，走进电影院，可能关键还是电影是否讲了一个好故事。