爱逃学的她，如今写出了这部感人的《朝花夕誓》

如果先把时间往前倒转1年，故事发生在日本，一部叫《离别之朝竖起约定之花》的电影刚上映，便获得了《你的名字。》导演新海诚的疯狂点赞，更是表示令他“感到嫉妒，也觉得焦虑”

再把时间调一下，2018年6月24日，发生地换到了上海。

当晚是第21届上海国际电影节金爵奖颁奖现场，金爵奖动画片单元评委会主席、法国动画人雅克-雷米·杰瑞德和导演安东尼·拉默里纳拉搬出当晚第一个奖项：最佳动画奖。

“获奖者是《朝花夕誓——于离别之朝束起约定之花》，日本。”

当时，评委会对于这部电影给出的评价是：

“该片制作精良，故事表述流畅，将二维动画的优秀特质发挥到极致，三维技术的运用也十分纯熟，与二维风格相得益彰，充分展现了导演冈田麿里对电影摄制的娴熟驾驭。”

听到自己名字的冈田麿里，在台下难以置信，用手指了指自己，转身对着身旁的同事相拥一起。

这部《朝花夕誓》是她的处女作，也是她获得的第一个国际大奖。

如今电影在国内上映，获得了猫眼用户9.3分的高度认可，也越来越多的人知道，在日本动画圈，除了宫崎骏、新海诚……还有一位叫冈田麿里的动画人。

壹

在动画圈，喜欢冈田麿里的人都亲切地称她为“冈妈”。

在金爵奖颁奖典礼当天上午，冈妈和监制崛川宪司出席了粉丝见面会，不少粉丝带着自己准备的礼物过来。

见面会是在一家酒店的活动厅里面，一开始，还有不少粉丝因为证件问题不能入场。当冈妈从休息室出来的时候，看见等在门口的粉丝，都招呼大家一起进去。这场粉丝会很内部，只开放给了粉丝会，把更多机会留给了下午的映后见面会。

“其实这是第一次带导演作品来见大家，整个人非常紧张”，冈妈有点害羞地对小电君说道。

粉丝见面会上，有一个粉丝读信的环节，如此温暖动人的场面，却将冈妈感动得潸然泪下。

其中有两封信，粉丝都告诉她，自己是从她的作品中获得了力量。甚至有一位粉丝表示，自己是因为看了冈妈的作品，而不顾家庭的劝阻，最后选择加入了动画行业。

读完信，冈妈擦了擦眼泪，缓了缓情绪，对大家说，其实自己当初也是被某部前辈的作品打动，最后成为现在的自己。

实际上，冈田麿里出过一本自传，和她其它作品一样，名字很长，《去不了学校的我，直到写出「未闻花名」「心在呐喊」》，后来还被拍成了日剧SP。

这本自传其实是之前出版社的编辑对冈妈说，“为什么不写写自己不上学时代的故事呢？”，于是冈妈就直接写了一本人生自传。

在自传中，冈田麿里从小是单亲家庭，虽然和母亲一起长大，但是并没有获得足够的母爱。不仅在家里没有得到相应的关爱，而且在学校里，也常常被同学们欺负。

那时候，冈田麿里越来越排斥学校，慢慢地，她每天想尽一切办法不去上学。

但幸运的是，在这段时间中，她遇到了两位良师。初中语文老师鼓励她参加征文比赛，后来还被自己的高中老师推荐阅读各种“关系复杂”的小说并写读后感，她通过阅读这些书籍缓解自己的精神压力。

高中时期的冈田麿里

高中毕业之后，冈妈前往东京，进入电脑游戏的专门学校进行学习。当时，她学的专业就是游戏剧本。在毕业前，她就开始从事video电影脚本创作。

那时候差不多是她去往东京后的3年，她负责了动画《DT战士》的部分脚本，从而正式出道。

贰

熟悉冈妈作品的观众都知道，她擅长情感细腻的作品，或者治愈或者虐心，这些作品让有些人看完不禁泛起“胃疼”，不少国内的观众戏称是“冈田制药”。

其实，这和高中老师推荐给她的书有着密切相关，那些书几乎都是“主角自己与女性纠葛”的内容，这些作品让冈田麿里只看到一个自我意识过剩，有着被害妄想的自己。

后来，崛川宪司认为冈田麿里的剧本对于刺痛人心的敏感度把握，源于冈田麿里自己的人生经验，这让角色的感情更加的细腻生动。

所以，这种情绪也促使了《未闻花名》、《心欲呼喊》、《龙与虎》等不少促动观众内心的动画脚本。

《未闻花名》

首次自编自导的电影《朝花夕誓》正保留了冈妈过往作品的特色，细腻，治愈，同时也略微虐心。

“其实挺想看到一部100%冈田麿里作品。”崛川宪司向小电君揭开这部作品的来源。

监制崛川宪司

有了制片人的支持，冈田麿里在创作上，更坚持了自己，“对于我来说，过去创作各种原创的脚本时，我更愿意去写一些时间的变化，以及人际关系与人的情感之间的变化。所以这次有这个机会，我就想继续深挖我心里想写的东西，想继续描述这种情感、这种变化，于是《朝花夕誓》应运而生。”

诚然，冈妈以“离别一族”为情感投射点，将时间停止在这群人身上，放大了他们和周围人的时空感，交错了他们和其他人的情感。尤其是女主玛奇亚和男主艾瑞尔看似错乱的情感，但其实是对母亲另类的诠释，在伤感中放入温情，将“别离”的定义进行了更深层次的解释。

有了《朝花夕誓》的成功，或许未来“监督冈田麿里”这个身份越来越多和大家见面。

“我其实未来更像写一个面向儿童的题材。”谈到未来创作时，冈妈滔滔不绝和小电君分享着。

“这种题材在情感上更直白一些，我就能更直白地去呈现这个角色的感情。加上我自己创作时候有个习惯，我会大声朗诵我的剧本。所以在写儿童作品时，台词我可以表现地更直接，而且还能兼顾到韵律问题，会有更多的乐趣在其中。”