专访李光洁:演员处于困惑期最好的方式就是回归舞台
(采写/二十二岛主) 采访李光洁,对他最直观的印象就是:口齿伶俐,思路清晰,是一个在交谈中随时散发魅力的男演员。这绝非每一个演员都具备的素质,很多人在交流中容易陷入自我吹嘘或无话可说的尴尬境地,但李光洁不同,他对于自己的个人定位、表演理念、创作方式都有着明确且独到的理解,和他聊天是一件蛮愉快的事情,并会期待他在未来还将带给观众哪些不一样的惊喜。
我们见到李光洁是在《流浪地球》的首场发布会之后,他的角色也首度曝光:一个救援小分队的队长,在影片中他要穿着40公斤重的机甲外壳,而且把所有关节都给锁死,几乎“生活不能自理”。拍摄过程异常辛苦,但李光洁表示他和剧组成员都觉得这份苦是值得的,尤其能够参与到这样一部也许具有里程碑意义的科幻影片当中,李光洁认真地说:“我觉得我完成了这个剧本导演交给我的使命。”
从《走向共和》中的光绪帝,到近期热播的热血网剧《悍城》,十五年间李光洁塑造了几十个鲜活夫人角色,谈到最满意的一个,李光洁表示不同时期诠释的角色都不一样,很难进行横向比较。不过他坦言自己也曾经遇到过表演的困惑瓶颈期,这也是当下很多中青年演员都会遇到的问题,对此李光洁提出了自己的建议:回归舞台,去找寻表演的本质,也许会有不一样的收获。
谈《悍城》:动作戏挑战观众审美,会在意真诚的评价
:我们先来聊聊正在热播的网剧《悍城》,这次为什么要接《悍城》这样一个警匪题材的作品?
李光洁:因为有情结吧,男生可能从小很多时候都对警匪有不一样的感受,一旦有类似这样的戏找过来的时候就会特别的感兴趣,再有这是一个在网剧市场上比较新的类型,剧本写的也很好,又是一个很年轻的团队,人物也很全面,很丰富,所以没有理由不接。
:我看片子里面动作戏还是挺多,为了这个戏应该做了很多体能上的准备?
李光洁:每集都打,训练肯定要做,就是有氧器械这些,。这部戏的动作戏跟以往都不太一样,以往都是到临拍的时候才跟你去套招,让你去学,比如说我们整个动作戏大概有个四五十招的话,它是两三招,三四招,看你的记忆力能记住多少动作,这么一点点往前推进,但是这个戏是属于在开机之前,或者我们在拍摄当中,他就开始教你一些基础动作,一些动作的原理,这些你学会了之后才开始教你这些戏里要用的这些招。我就会问,这个是过两天要拍吗?他说不,两个月以后才拍,但是我们两个月之前就开始训练,是为了导演希望能尽可能多地都由正身去打,所以他敢于放一些比较松的景别去看清楚演员的动作,这也是一种尝试,就希望能让观众看到更多更真实的场面,就像我们去看拳击比赛或者是武术比赛,对打的这种,都不是那么清楚的像我们看电影一样,一招一式,套路很清晰的那种。所以说这种接近真实化的动作表演,这也挑战了观众在看动作类影视剧的审美。我也看到一些针对这部片子的动作戏的评论,但其实对我本人来说,我更喜欢这样的动作拍法,虽然演员辛苦一些,但更加真实。
:所以你会去关注自己作品的评论?
李光洁:我会去看评论,但我会在意更真诚的评价,如果说是那种看了一眼,然后就在这儿用另外一种角度去谈论的,那种可能我不会太在意,我会有选择性的看。
:这次造型上其实突破也挺大的。
李光洁:就是长发嘛,大家戏称叫泡面头,其实生活中我一直有一个想留长发的愿望,但是每次拍戏都剪我的头发,不知道怎么得罪发型师,总觉得可能短发,男生更精神一些,更干练一些,所以《悍城》这次播出是两季,12集一季,第一季等于是长发,第二季是短发。
:和袁文康合作感觉如何?
李光洁:老熟人了,所以合作起来很默契,并没有什么隔阂,互相给对方提意见的时候也不会过多的去措词,要考虑会不会得罪对方,都没有这些。
:最近在《如懿传》里也算是间接合作了。
李光洁:对,一个剧组。
:感觉在《如懿传》里自己的表现怎么样?
李光洁:这挺对不住大伙的,因为只有一场戏,但是却给大家记忆比较深刻。我觉得这个要归功于那顶帽子吧,哈哈。
:这次演的是一个卧底,你怎么去把握这个角色的多样性?比如说他的心理层次?
李光洁:其实我一直以来选角色,都偏向于复杂性,我很少演那种特别单一性格的角色,或者单一身份的,像之前的《林海雪原》《和平饭店》他们的人物性格,或者是身份,都有相对的这种复杂性,所以我更希望去呈现人性本身,演员呈现的就是人性和人物的关系,人性本身就是复杂的,在生活中,你更多的了解人本来的生活态度、意义、存在的价值,你把这些更多的去体验,体会,到工作中把它体现出来就可以了。
谈《流浪地球》:穿着40公斤的机甲外壳“生活不能自理”
:关于《流浪地球》,你们在发布会上提到算是为中国科幻电影做了贡献,接到这个戏的时候你的心理状态是什么样的?
李光洁:对,因为在接这个戏的时候,也不知道将来会怎么样,跟导演也没有那么熟悉,我跟导演的深厚感情完全是因为拍戏,这样下来很像战友,共同经历了这么一部戏,当时最大的初衷就是从来没有过这样的科幻电影,上一部看到的科幻片应该是《霹雳贝贝》,很早的一个儿童影片,希望能在中国科幻电影史上,《流浪地球》能留下一笔,我觉得能参与其中,这是一种荣誉吧。
:能大致给我们介绍一下你的角色吗?
李光洁:我演一个救援小分队的队长,这一路要从A地到B地去推进地球的发动机,出现了故障,我护送着工程师要去修理,这一路上遇到了另一队人,然后带着他们一路前行,经历重重困难,最后也没有交代给观众,我们到底是怎么样,只是留给观众一个希望。但是我们到底经历了什么,会给你带来怎样的视觉奇观,我觉得还是大年初一,大家走进电影院去看。
:能不能说是你拍过的特技挑战最多的一部电影?
李光洁:对,基本上我们都是在绿棚里完成的,因为很难取现实的景,地表温度其实在剧本里设置是零下一百多度,我们穿的那个重的机甲外壳,也是由世界上最顶尖的特效公司帮我们定制的,据说那身衣服是40万美金,当然他们也在摸索着做了这么一身衣服,之前电影里从来没有出现过,大家都没有经验摸索着完成了这部电影,所以这个剧组的每一个人都有深厚的感情。拍戏过程当然很艰苦,因为那身衣服是40公斤,等于每天背着一个比我的经济人还要沉的一个人,而且他把你所有的关节锁死,有将近14颗螺丝,拿那个手用的电钻给你装上,你的生活不能自理,是真的生活不能自理,不能自己喝水,不能自己吃饭,更不能自己上厕所,你像现在能完成的所有动作,穿上那身衣服之后都完成不了,而且最大的困难是戴上那个头盔之后,它会有哈气阻挡视线,比方说我们要拍一个全景,五个人,每个人的肺活量不一样,它这个哈气多少不一样,大家都准备好了,但是有一个人头盔里面有哈气,所有人就要等着他,他把头盔摘掉擦,擦完之后扣上,另外一个人又有哈气了,每拍一个镜头都是极其困难的,很困难就这么一点一点的把这个戏拍完了,差不多四个月吧将近。
:觉得自己的表现怎么样?
李光洁:我觉得我完成了这个剧本导演交给我的使命。
谈TF老boys:以后对他们俩我要“以德报怨”
:正好最近好朋友郭京飞的新片《宝贝儿》也上映了,有去看吗?
李光洁:还没来得及看,这几天因为宣传期再加上拍戏,完全没时间去看。我看剧照,觉得郭老师应该贡献了影帝级的表演,因为他那个剧照的状态超乎我的想象,以我对他的了解,我觉得那不是属于郭京飞的,是属于那个角色的,郭京飞塑造了一个角色,这是演员里最高级的。
:正好前两天他还发微博吐槽了你的发型,是吧?你们TF老boys的这种日常互怼已经很适应了?
李光洁:没有,我现在已经换方式了,我准备以德报怨,我准备什么时候都要夸他们。像郭京飞老师这次,我特别想去看,因为剧照特别吸引我,我跟他很熟悉,我从来没有见过他这一面,所以那天我们在剧组,我说从这张剧照里,我就觉得你贡献了一个影帝级的表演。
:正好今年当佳音和郭京飞都有代表作上映,你会希望《流浪地球》成为你在大银幕上的代表作吗?
李光洁:当然,当然希望了。
谈表演:演员处于困惑期最好的方式就是回归舞台
:之前你导演过一些微电影,有想做导演的打算吗?
李光洁:看缘分吧,机缘巧合,因为我觉得导演就算是作者了,需要有感而发,因为我不是职业导演,我并不是要靠这个去生存的。所以没有必要非逼着做这样一件事情,等我真的对人生有了新的认知,有了想说的话,演员这个身份不足以表达的时候,可能会选择其他的工作方式去表达自己要想说的。
:综艺节目也参加了很多。哪个类型的综艺,觉得自己最喜欢?
李光洁:就是有抓手的,有门把手的。其实我觉得有很多时候,你到一个未知的领域,都需要一个门把手去打开这扇门,比如《跨界歌王》唱歌是我的门把手;《声临其境》配音是我的门把手;《幻乐之城》就更不用说了,它其实就是一部电影,无非是比较短的一部电影,里边有唱而已。这些都是在我能找到门把手的情况下,才去做的事情,我知道我要干什么,当我不知道我要干什么的时候,我可能完全不知道怎么去打开这扇门。
:从《走向共和》到现在出道十多年觉得自己最满意的角色是哪一个?
李光洁:我觉得分时期吧,因为每个时期自我认知不一样,对生活的理解也不一样,每个时期的作品都表现了自己当时的状态,当时对于角色的认知,对于人生的认知都会反映到我对一个角色的呈现上。所以说不能去类比,不能说从我第一部戏到今天,哪一个怎么样,每一个阶段,我今年37岁和27岁的想法必然是不一样的。这两个人物其实是没有可比性的。
:现在会存在一些表演上的困惑吗?很多男演员到了中年的时候,演了各种各样的角色,可能会面临一些困惑,不知道该怎么演。
李光洁:会有,我经历过这个时期,就是在2012年、2013年,演完《团圆饭》的时候,当一部戏真的把你掏空了,把你所有对于表演的认知、对于人生的态度都放在一个角色里,这戏演完了,也播完了。之后你突然再看到新的剧本,真的不知道该怎样去面对这样的角色,也不知道该用什么方式去创造它,那个时候我唯一想到的办法就是回归舞台,最接近表演本身的一种方式去寻找到表演最初的冲动,这是一个途径。所以在那两年里,我只做了这么一件事情,演了话剧《罗密欧与朱丽叶》,田沁鑫导演的。给我的收获特别大,如果让我回到2012年,让我再选择一次的话我还会这么做。
:仍然会选择回归舞台?
李光洁:对,因为当年面对大批量的戏来找你,拿着钱,你把名和利往外推,很多人也会觉得你为什么会这么选择?但是,大家都不知道从根上一个演员的心理状态到底应该怎么去面对。可能唯一的办法就是自救,没有人可以帮到你。其实观众大部分都是只看结果,我不管你,就像今天的《流浪地球》发布会,大家去讲这身衣服有多沉,我说的再让你感同身受,但是你也不知道那身衣服到底穿到身上是一个什么感觉。所以我们之前还在开玩笑说,《流浪地球》发布会的时候,是不是把这身衣服拿过来,谁感兴趣,我们发布会完了,你穿上试一试。但其实这种感觉是无法传递给观众的,观众永远不知道你拍的有多苦。但是他会看戏,如果戏足够打动他,他是可以感受到的,你所有的辛苦都是值得的。如果他对这个戏无感,你再苦再累,你就是死在片场,其实他也不会觉得有什么的。所以,演员在拍摄过程中,经历的一些痛苦、磨难、挣扎、彷徨,这种其实都是以最后的结果来往前推的,去衡量的。
谈信念感:创造人物思想比体能更重要
:我之前看你的采访,说你在生活中觉得自己是一个文艺青年?
李光洁:那是小时候,现在不是了,哈哈。
:生活中的你和荧幕上反差大吗?
李光洁:很大。
:生活中是一个什么样的人?
李光洁:很无趣,也不算那么很能聊的。
凰网娱乐:我觉得你很能聊啊。
李光洁:这是我的工作。比如我跟好朋友们在一起,拍《捍城》跟袁文康,很熟的朋友,不拍戏的时候经常约着一块吃饭、喝咖啡、看电影。但基本上没有什么太多的话,就是点一杯咖啡坐在那。我跟其他朋友可能在一起也是这样,不熟的朋友总会觉得你不高兴了,你有什么心事,其实没有。只是说我们的工作环境太喧嚣了。你在不工作的时候,更希望是能安静下来,这样才能有张有弛,如果我们在工作的时候是那样,生活中还是那样,那你哪有时间让自己去修行。
:想听听你怎么理解现在大家都在提的一个词,叫演员的信念感,
李光洁:这是表演最基本的元素,也是上大学都必须要解决的问题。其实我们做的事情就是把一个假的东西,拼命的用影像呈现出是真的,让观众去相信。相信了之后跟着剧中的人物、命运往前走,让观众跟着演员一起去经历一段生离死别也好、家长里短也好、喜怒哀乐也好。它是一个气球,要用细节去决定这个气球是否能够最终完完整整的呈现在观众心里。比如说一个古装戏,我们演的是唐朝,但是突然桌上放了一个对讲机。这可能是出现在影片的最后一秒钟。但这一秒钟的穿帮镜头,就有可能会毁掉前面89分钟的戏。信念感也是一样,演员建立信念感就是人物,比方说我们创作的,从上学时期教的方式、方法,就是剧本里从27岁开始写,那演员、导演和编剧要一起,把人物从出生到27岁之间这段内容要丰富出来。他经历了什么样的教育,他从小的童年快不快乐,他有没有被朋友欺负过。所有东西,这些要丰富起来,然后要组成一个完整的人生。一直往后,你建设的这个假定性,这个规定情景越完善、越完整、越牢固,你这个人物就越可信。当然也有有天赋的演员,拿来我就演,我也很对,我也让你相信,这是天赋,这是没办法的。但是,每个演员都有自己的方式、方法去创作人物,这些方法有些是可以借鉴,有些我用好用,你用不见得好用。比如说《流浪地球》,你没有一个好的身体真撑不下来,比如《悍城》,体能不够也打不下来。所以说这俩方式相辅相成的。这些都是你的拐棍,那最重要的是什么?我认为是思想,就像如果把技术和技术之外的东西放在一起,对于演员来说,我可能觉得技术之外的东西,对于演员来说更更要。
:接下来有什么计划吗?
李光洁:在表演上没有什么计划,生活中让自己更加坦然,更加放松的去面对你的生活,接受生活带给你的一切,我觉得这就可以了。
:除了《流浪地球》还有什么新戏?
李光洁:春节以后会有,现在还没有定档,《我在未来等你》,一部网剧,我跟费启鸣主演的,应该会跟大家见面。正在拍的是叫《我们这些年》,和郭京飞搭档。后面可能还有《雪暴》,前几天在釜山电影节拿了奖,还有徐浩峰导演的《刀背藏身》,这些都还没有定档,我不知道什么时候能上,我都希望它能够尽快的跟观众见面。虽然我在里边出现的时间不长,但是我很荣幸跟他们这些导演和演员去合作,在我心里我也觉得这些全是好电影。
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