破浪前行！华语电影市场“黄金五年”的新与变

1905电影网专稿 党的十八大以来，中国电影市场发生了翻天覆地的变化，亦交出了一份沉甸甸的成绩单，惊人的票房数字之外，市场的发展更逐渐向工业化、法治化和规范化迈进步伐。

科技的发展日新月异，不少导演在电影新技术方面实进行了试水和突破，院线在放映和管理上也不断实现技术更新；千呼万唤始出来的《电影产业促进法》于2017年3月正式施行，上至简化审批流程，下到打击票房造假，电影立法标志着国家已将电影产业发展纳入战略层面；法律之外的制度建设也从未停滞，从影院管理到评价体系都趋于规范，一整套更完备成熟的市场体系正在形成。回顾电影市场这“黄金五年”的进化史，中国电影创造的历史值得骄傲，市场的转型升级值得深思，站在新的历史起点上，我们将继续为电影强国的梦想奋斗，正如习近平在在中国共产党第十九次全国代表大会开幕会上所言，“不忘初心，牢记使命！” 

技术篇：高新技术提速发展  昨日之梦今日成现实

五年来，产业规模快速增长，从3D的风靡到VR技术的初现，从5.1环绕立体声到中国多维声，从CG动画到真人与动捕角色结合……电影技术，放映技术以及影院技术的升级，都让人惊讶于中国电影工业水平的迅速提升。不少过去存在于我们脑海中的概念，如今已经成为银幕内外真实的存在。

1、 电影技术：

《寻龙诀》堪称中国电影视效的里程碑

接近工业水准的特效：科技的脚步从未停止，乌尔善的《寻龙诀》、周星驰的《美人鱼》、以及张艺谋执导的《长城》等影片，都让人惊讶于中国电影工业水平的迅速提升。其中，《寻龙诀》拥有1500个特效镜头，从前期设计到特效制作共花费了18个月，跟上了电影的发展节奏，可以称得上是中国电影视效的里程碑。郭敬明的《爵迹》作为首部华语全真人CG电影，在技术上的突破也值得称赞。正如影评人周黎明所说，“当工业发展到一定阶段，要用好莱坞熟练掌握的技巧来讲我们自己的故事。”

高帧率拍摄：自2009年詹姆斯.卡梅隆的《阿凡达》强势推动3D电影技术后，整个电影圈对于新技术的尝试热情高涨。2011年，卡梅隆宣布他的《阿凡达2》将和Showscan合作，采用60帧/秒技术拍摄。2012年，彼得·杰克逊的《霍比特人：意外之旅》先行一步，采用了48帧/秒的速度拍摄。而李安《比利·林恩的中场战事》则是第一次将3D、4K、120帧/秒这几种规格结合到一起，大胆地超越了所有符合DCI展示系统的标准，带来更真实、更震撼的效果。

VR技术

VR：2016年被称为“VR元年”，VR（Virtual Reality），中文名虚拟现实，这项技术与电影的结合也越来越紧密。不少国外影人已经进行了VR电影的尝试，林诣彬、乔恩·费儒等都拍摄过VR短片，史蒂文·斯皮尔伯格、迈克尔·贝、彼得·杰克逊等大导也都在着手VR电影的项目。而在国内，“国师”张艺谋也向着VR产业迈进，他曾以当红齐天联合创始人、集团艺术总监的身份公开表示，自己有打算拍摄VR电影。

2、 影院技术：

水印检测盗版：盗版是对电影行业伤害最大的难题，《寻龙诀》《老炮儿》等影片上映时都曾遭遇盗录。2016年，国家新闻出版广电总局电影质检所在京宣布，与瑞士NexGuard公司正式签署独家水印保护授权协议，质检所将运用NexGuard提供的水印版权检测技术，为片方、发行方及影院方提供版权保护服务，维护中国电影市场的规范。这里的水印可以理解为同一段内容不同拷贝的序列号，相当于是一种打击盗版和司法鉴定的分析工具。

4DX

4DX：4DX一词来源于“4D”与“Experience（体验）”的结合，共有多达18种特效，可分为动感座椅效果与环境特效。经过4DX特效编码的影片，增加了视觉之外的其他感受，模拟下雨、刮风、雷电、气味、喷雾、泡泡等环境特效，全方位调动了观众的视觉、听觉、嗅觉、味觉和触觉。这项技术于2010年正式登陆中国，在过去五年间快速发展，如今 CGV、万达、大地、博纳、UME在内的10余家国内主要院线均有4DX影厅，中国也是迄今为止全世界运营4DX影厅最多的国家。

3、 放映技术：

中国多维声技术发展：从2012年提出概念到2015年投入应用，中国多维声技术这种国产技术逐渐成熟。它的提出，是为适应日益发展的3D巨幕电影，具有完全的自主知识产权，是目前国内唯一获得正式商用的纯国产多声道制式，拥有性价比高、部署方便和片源本土化等特点。目前，“中国多维声”应用于《1942》《太平轮（上）》《狼图腾》《一步之遥3D》《钟馗伏魔》等影片，是国内唯一成功商用的纯国产多声道电影技术，且完全有实力与杜比全景声和巴可沉浸音正面竞争。

ScreenX

三屏联映ScreenX： ScreenX是全世界第一个多面投影系统，通过270度多面投影将图像投影至影厅左右墙壁，让影迷获得超越电影框架的体验。2015年，国内首家ScreenX放映厅在北京万达影城开幕，中国第一部以ScreenX格式上映的影片是《寻龙诀》。随后，上海、广州、大连、南京、长沙、成都、郑州、西安、武汉、哈尔滨、太原等城市均开设了ScreenX影厅。

《电影产业促进法》

法律篇：新政落地蓄势待发  电影业终于有法可依

千呼万唤始出来，讨论了32年的电影法终于落地。2016年11月7日，第十二届全国人大常委会第二十四次会议审议通过《中华人民共和国电影产业促进法》（以下简称《电影产业促进法》），并于2017年3月1日正式施行。它是我国文化领域的首部法律，也让中国电影市场未来的整顿有法可依，保障电影行业持续健康发展。

1、简化电影审批流程：《电影产业促进法》取消了电影制片单位审批、《摄制电影片许可证（单片）》审批等行政审批项目，降低了市场准入门槛，让更多企业都能参与到电影拍摄中。同时，《电影促进法》还将电影审查、电影剧本梗概备案与批准举办电影节（展）等多项审批权，下放到了省、自治区、直辖市的新闻出版广电管理部门,这意味着省级主管部门也跟广电一样拥有具有电影的审查权，可以颁发电影公映许可证，即“龙标”。

2、禁止无龙标影片参展：《电影产业促进法》明确规定“未取得《电影公映许可证》的电影，不得发行、放映、参加电影节（展），不得通过互联网、电信网、广播电视网等信息网络进行传播，不得制作为音像制品。如果个人未经许可擅自举办涉外电影节（展），或者擅自提供未取得《电影公映许可证》的电影参加电影节（展）的，5年内不得从事相关电影活动。这意味着，艺术片导演们未取得公映许可证就参加电影节的事情将不复存在。

龙标

3、审查制度透明化：《电影产业促进法》第十七条写道：“国务院电影主管部门应当根据本法制定完善电影审查的具体标准和程序，并向社会公布。制定完善电影审查的具体标准应当向社会公开征求意见，并组织专家进行论证。”此外，如果片方电影初次审核未通过，可以向上级部门申请重新审核，审查制度的公开透明化进一步加强。

4、打击票房透漏瞒报：中国电影票房增长迅猛，可是票房里的水分一直为人诟病，曾经的票房冠军《捉妖记》就因为“幽灵场”跌下神坛。对此，《电影产业促进法》加重了相关处罚力度，“电影法”第51条规定，“电影发行企业、电影院应统计、提供真实准确的电影销售收入，不得采取制造虚假交易、虚报瞒报销售收入等不正当手段，欺骗、误导观众，扰乱电影市场秩序。“若违反，轻则罚款、停顿整业，重则吊销许可证，从《关于加强电影市场管理规范电影票务系统使用的通知》到《电影产业促进法》，这些年的“偷漏瞒报票房“这颗毒瘤终于被终结。

《捉妖记》惊现“幽灵场”

5、德艺双馨被写入法律：《电影产业促进法》还对演艺人员的社会责任进行强化，其中规定演员、导演等电影从业人员应当坚持德艺双馨，遵守法律法规，尊重社会公德，恪守职业道德，加强自律，树立良好社会形象。在此之前，有过黄赌毒经历的“劣迹艺人”有些仍活跃在大众视野中，而随着电影法的施行，艺人们若再有踩红线的行为，恐怕将要断送演艺生涯。

市场篇：规范创新继往开来  精细化管理时代来临

据不完全统计，目前我国仅在制片领域投资主体就超过了2000家，有持续出品能力的超过500家，中国电影行业持续繁荣，注定需要相应的市场规范。法律条文之外，从影院规范到评价体系规范，一整套更完备、更成熟的制度体系正在形成与完善。

1、影院规范：

将服务费纳入总票房统计：目前中国电影市场票务网售占比近8成，仅2016年累计的服务费高达36亿元。2017年开始将每张网售票中的2-5元服务费算入总票房中（该部分不参与分账），这使得总票房的统计值要比原来高8%左右。目前，各家电影票房app也都响应了政策号召，增加了查看综合票房和分账票房的功能。

1905点播院线筹建

出台点播影院规范：点播影院，也就是俗称的“私人影院”。今年4月，广电总局下发点播影院规范，要求建立点播院线，管理现有的各类影吧、影咖、私人影院等相关营业场所，主要目的是逐步将电影二级市场正规化，精确统计二级市场票房。最新数据表明，全国目前成规模的点播影院多达4648家，相信在新政规范下，点播影院必将成为中国电影产业的又一支柱。

2、评价体系规范：

网络影评人七大公约：2016年末，围绕《长城》《摆渡人》等国产片的口碑，网络上争议四起，电影从业者与影评人之间也展开口水战。2017年1月18日，“中国电影评论学会网络影视评论委员会”在京成立，并发布《网络影评人七大公约》，内容包括实事求是批评、反对网络语言暴力、在没有看完全片的情况下不正式发表影评等等，这一规定将更好地规范电影评价体系，有利于营造更健康的舆论生态。

艺术院线联盟成立发布会

艺术院线联盟成立：文艺片在市场中的生存困境一直备受关注，王小帅因《闯入者》首映当天的低排片在微博发声、方励为《百鸟朝凤》下跪求排片等事件都曾引起巨大的反响。2016年，全国艺术电影放映联盟正式启动，在全国31个省市中的重点城市选定了100个影厅作为首批放映厅，每天至少会放映三场，每周至少保证10场黄金场次放映，艺术联盟的成立一定程度上解决了艺术电影在商业电影院线没有排片量的困局。