乔阿尔文:从“一张白纸”到李安镜头下的比利林恩

专访《比利·林恩的中场战事》男主角乔·阿尔文

1905电影网专稿  从《比利·林恩的中场战事》宣布开拍的那一刻开始，导演李安的个人影响力与120帧技术带来新鲜感就彻底笼罩了这部作品。与之相比，由谁来扮演主人公“比利·林恩”这件事，反倒变得不那么受人瞩目了。

和四年前的《少年派的奇幻漂流》一样，李安选择的男主角还是一位如同白纸般的电影圈新人。当然，说乔·阿尔文是完全的“白纸”也并不准确，这个出生于1991年的英国男孩毕业于皇家中央演讲与戏剧学院表演专业，不过在与比利·林恩这个角色相遇之前，他的演出经历还仅仅局限于伦敦的戏剧舞台。

《比利·林恩的中场战事》最终完成，李安称赞乔·阿尔文拥有顶级的天分，是自己的“宝贝”，而他的气质和表现也在一定程度上影响了整部电影的走向。这让我们对原本陌生乔·阿尔文又增添了几分好奇，好奇这个世界上首次被120帧记录下来的新面孔，是怎样从“一张白纸”变化成为李安细腻镜头之下的那位“比利·林恩”的。

李安喜欢新人的不确定性 我与比利有差异也有共鸣

为了《比利·林恩的中场战事》的亚洲宣传，乔·阿尔文跟随李安导演来到了台北、北京、上海、香港等城市。见到他本人的那一刻，你才更加直观的感受到这个男孩与比利·林恩原本是多么的不同。

“比利是一个德州长大的19岁美国男孩，后来去到伊拉克从军，而我比他年长一些，拍戏的时候大概23、24岁，显然，我是个很瘦削的英国人，没当过兵，还有长长的金发和英国口音，想要成为比利·林恩我有太多需要改变的东西。”乔·阿尔文自己也很清楚这些差异。

然而在看似截然相反的表象下，他也十分确定自己与角色有着足够多的相通之处及情感共鸣。在乔·阿尔文眼中，《比利·林恩的中场战事》的故事内核是战争以外，一个男孩对于自我与周围环境的迷茫与思考，这是普通人也可以充分理解的一种普世概念。

《比利·林恩的中场战事》是乔·阿尔文的第一部大银幕作品，也是世界上第一部以120帧为媒介的电影。但他并不认为李安做出这样的选择是有意为之：“不管有没有使用一种新的电影技术，李安导演都很喜欢选择年轻的演员合作。用他的原话来说就是自己喜欢年轻演员能够带来的不同和可能。”

我赋予自己压力和责任感 因为我不愿意让导演失望

乔·阿尔文发给剧组的试镜影像是一段在自己房间中拍摄的手机视频，而他的出现彻底打破了导演原本对于比利·林恩的想象。李安曾在面对媒体时透露，自己让乔·阿尔文试了很多次戏，也担心和思考了很久，才最终做出了这个选择：“我是靠他扛这个戏，是跟着他走，他的气质会影响到片子的气质。”

所以乔·阿尔文面临的压力可想而知。作为第一次来到片场、面对摄影机的新人，很多事情都成为了艰难的考验，采访中他坦言，每一天拍摄每一场戏时，自己都处于一种高度紧张的状态。“一些与敌人近距离对抗的动作戏对精神和身体都消耗很大，而有一些静止的、更情绪化的长镜头也同样让人觉得很累。”

“这很令人疲倦，但同时也是最过瘾的。”乔·阿尔文说。

在得知角色被确定的那一天，他便清楚自己肩上多了一份需要被承担起的责任：“我给自己施加压力或者说增添一份责任感，因为我不想让李安导演失望。他很出色，我知道他是多么优秀的一个人，而我饰演的角色在他的影片当中有着很大的分量，起着很大的作用，所以我希望自己能够达到他的标准。”

期待同伟大的导演再合作 更向往去做自己热爱的事

在合作《比利·林恩的中场战事》之前，乔·阿尔文对李安的作品也有不少了解，当中他最喜欢的是杰克·吉伦哈尔和希斯·莱杰主演的《断背山》。他认为李安杰出的重要原因之一是“敢为很多导演之不敢为”，让每一部作品都能与过去有所突破和不同。在演员生涯的起步阶段便可以和如此优秀的导演合作，乔·阿尔文也很清楚自己有多么幸运。

11月11日，《比利·林恩的中场战事》将在内地开画，之后其他地区的观众也将陆续欣赏到这部作品，看到乔·阿尔文在电影中的表现。他很坦白的告诉我们，作为一个完全没有资历的新人，自己甚至还不太了解被评论家们议论或质疑究竟是什么样的感觉。

“但是我想，从事这样的工作你就需要有颗强心脏，接受有人喜欢就会有人讨厌这样的事实，就像这时间其他很多事物一样。你只需要专注于自己，专注于你想要的想做的事，然后抛开一切围绕在它外面的杂念就好了。”

如同比利·林恩所经历的那场盛大的中场秀，繁华过后，乔·阿尔文也需要告别“120帧的世界”回到现实。“不太熟悉我的人可能会觉得这件事（出演电影）将给我的生活带来翻天覆地的变化，但我并不这么认为。”他曾在一次采访中这样回应。除了继续合作优秀的电影人，乔·阿尔文也向往去追求任何其他能够令自己感到热爱的事业：“无论是一部电影、电视剧或是戏剧都可以。我相信届时我还是会选择一部非常不同、有突破性的作品，就像这部《比利·林恩的中场战事》一样。”

以下为部分采访实录：

1905电影网：合作之前你对李安导演的印象是什么？最喜欢的作品是？

乔·阿尔文：我是看着他拍摄的作品长大并从中了解他的，所以对我来说能在职业生涯中获得与李安导演合作的机会是件让我感到幸福且难能可贵的事，我相信每个人都会有这样的感觉的。他的每部作品在我看来都很棒，可能《断背山》在我眼中最特别一些，因为从艺术的多角度来说这都是一部禁得住考验的作品，当然《少年派的奇幻漂流》、《卧虎藏龙》也一样很经典。李安导演的每一部电影都非常的不同，有很大的突破，他敢为很多导演之不敢为，这也让他成为了一个伟大的导演。

1905电影网：这是你的首部大银幕作品，也是世界首部120帧电影，你觉得这是李安选择你的原因之一吗？

乔·阿尔文：我觉得不管有没有使用一种新的电影技术，李安导演都很喜欢选择年轻的演员合作。用他的原话来说就是他喜欢年轻演员能够带来的不同，而且我们的身上也不会带着一些过去的表演习惯。像我来说，我在出演比利·林恩之前从没有过面对电影摄影机的经验，所以我身上没有任何突出的特征和明显的自我意识。

120帧这项技术记录下了电影中的更多细节，让观众能够透过演员的眼睛看到他内心深处的想法。所以我想李安导演希望能够找到一个自己可以把握住的演员，并且是能与自己心心相通的人，这样他才能够完全的通过镜头表现自己的想法，即便那些想法可能没有被明确的说出来，但观众一样能够通过演员的眼神读出这些内容。我在试镜的时候也尝试去做了这一点，我想可能导演看到之后觉得我们可以一起完成这个作品吧。

1905电影网：比利·林恩这个人物和你的真实生活有那么多的不同之处，你在表演时能够理解他吗？

乔·阿尔文：我可以理解比利·林恩和我之间的那些差异。他是一个德州长大的19岁美国男孩，后来去到了伊拉克从军，而我比他年长一些，拍戏的时候我大概23、24岁，显然我是个很瘦削的英国人，没当过兵，有着长长的金头发和英国口音，想要成为比利·林恩我有太多需要改变的东西。但同时，当你尝试去塑造一个人物，融入到你的角色当中，你也会发现自己的他身上相通的那些东西。事实上《比利·林恩的中场战事》的故事内核描述的是一个男孩、一个人的内心迷茫，这就是一个非常普世的概念了，不仅我可以理解他，我想每个人都能在他身上找到共鸣。

1905电影网：和舞台剧表演相比这次拍摄电影有没有什么艰难的回忆？

乔·阿尔文：其实很多事情都很难，整个电影的拍摄对于我来说都像是一次考验。我一直都处于一个高度紧张的状态，每一天拍摄每一场戏的时候都是，这让人感到很疲倦，但同时也最过瘾。某些场景的动作戏拍摄会让我觉得很难，比如和敌人近距离的面对面对抗，对精神和身体都消耗很大，很多时候我们需要很多人一起，在一天当中一遍遍的重复这些拍摄，并且要求你要一直呆在那个环境中，这挺艰难的。当然有一些静止的、更情绪化的长镜头同样让人觉得很累。在那些镜头里你可能不需要说话，但是很多东西需要镜头被记录，或者需要你在那里。尽管原因各不相同但我个人其实很享受这些考验。

1905电影网：职业生涯的开端能够和李安这样的导演合作，对你而言会不会是很大的压力，还是说你对于自己的目标和标准依然有清晰的判断？

乔·阿尔文：从开始拍摄这部电影的那刻起，或者说是从角色确定的那一瞬间开始，我就给了自己压力或者说是一种责任感，因为我不想让李安导演失望。因为他很出色，并且我知道他是多么优秀的一个人，而我饰演的角色在整部影片当中有着很大的分量，起着很大的作用，所以我希望自己能够达到他的要求。当然，尽管这些会带给我压力，但当你知道自己在和一个优秀的人合作，知道他为何优秀，知道他有能力来把握好整部作品的时候，你也会很坚定。

1905电影网：你会不会担心评论家的质疑，你会如何应对这样的状况？

乔·阿尔文：我其实还不是很了解这种感觉，在这个圈子里我还只是一个第一次演电影的新人。但是我想，从事这样的工作你就需要有颗强心脏，接受有人喜欢就会有人讨厌这样的事实，就像这时间其他很多事物一样。你只需要专注于自己，专注于你想要的想做的事，比如表演这件事，然后抛开一切围绕在它外面的杂念就好了。

1905电影网：对于自己接下来的工作有什么样的计划，是更倾向于出演电影吗？

乔·阿尔文：首先我当然是希望能够有机会继续和杰出的导演们合作拍摄电影，能够在拍摄第一部电影时就和李安导演合作，真的让我感觉自己非常幸运。如果之后我找到了让自己燃起热情的作品，或是再次遇到了能够给予我指导和帮助的优秀电影人，我也非常愿意加入他们，无论这是一部电影、电视剧或是戏剧都可以。我相信届时我还是会选择一部非常不同、有突破性的作品，就像这部《比利·林恩的中场战事》一样。