黄金三镖客（意大利名为Il Buono, il Brutto, il Cattivo)是1966年出品的一部意大利史诗风格的西部片，导演是赛尔乔・莱翁 （Sergio Leone） 三位主演分别是克林特・伊斯特伍德 （Clint Eastwood），李・范・克里夫 （Lee Van Cleef）和埃里・瓦拉赫 （Eli Wallach） 电影中经典的配乐是由著名的配乐大师艾尼奥・莫里康内（Ennio Morricone）担任作曲。这部电影也是镖客三部曲中的最后一部，（之前的两部分别是1964年的荒野大镖客（A Fistful of Dollars）1965年的黄昏双镖客（For a Few Dollars More）） 【镖客三部曲】 镖客三部曲是莱翁导演拍摄的具有意大利风格的西部片。西部片作为一种电影类型深受美国观众的欢迎，它的深层象征在于对美国西部开拓史的神化，以此反映美国人的民族性格和精神倾向，它描绘的是一个没有法律只有枪炮、没有秩序只有强权的西部社会。虽然镖客三部曲勾画的是一个苍凉、狂野、孤独的西部，里面的人物也多狡诈残忍，但三部曲的主题也稍有不同，第一部侧重彰显正义，第二表现英雄之间的惺惺相惜，第三部则演绎主人公之间的斗智斗勇。尤以终结曲黄金三镖客最为出彩。 黄金三镖客讽刺了南北双方为争夺一座毫无意义的桥而进行的惨烈的战争，却以一种严肃的态度描写了三个牛仔，或者土匪，抢夺宝藏的过程。虽然三人分别被称做好人、坏人和丑陋之人，但三人的目的却是完全相同的。好人虽然最后没有杀死丑陋之人，但他仍然获得胜利的伎俩也不登大雅之堂。坏人虽然滥杀无辜但还算诚实守信。而丑陋之人虽然见风使舵，却是出于被生活所迫的无奈。黄金三镖客却又不同于其他两部镖客电影，情节略微缓慢但又毫不拖沓，为了展现对于时间的控制能力，莱翁导演不惜用16秒拍摄一只狗横穿镜头。 【制作过程】 在黄昏双镖客大获成功之后制片方找到了该部电影的编剧文森佐尼（Vincenzoni），希望与他合作。当时莱翁导演还没有下一步的拍摄计划，所以当文森佐尼向他提到黄金三镖客的故事创意时，莱翁非常的感兴趣。影片中的三位主人公在美国南北战争期间趁着政局混乱，打算谋夺一批属于南方政府的财富，但每个人只知道一部分藏金的细节，必须联合起来才可以取得全部的钱。 虽然莱翁导演一开始非常喜欢文森佐尼所提出的故事大纲，但他们的关系在影片开拍后却逐渐变得紧张起来，文森佐尼仍推荐喜剧编剧搭档艾根诺尔o因克鲁西和富里奥o斯卡派利参与编写剧本，结果莱翁对两人的加盟反感至极，他说：我无法使用他们写出的任何东西，这是我人生中最恶劣的骗局！实际上，剧本终稿仅采纳了两人的一句话。文森佐尼用了11天完成了基本的剧本后就离开了黄金三镖客的剧组，电影中三个主人公的角色性格特点在导演莱翁的身上都可以找到一些对应。 导演莱翁想在电影中极力去展现战争的荒谬性，莱翁说：我知道有12万人死在安德森维尔的邦联监狱里，可北方的联邦军事监狱却鲜为人知，你听到的永远都是战败方的可耻行为，而战胜方的丑行却秘而不宣，这是非常荒谬的。 黄金三镖客共花费了一百三十多万美元的制作费用。在拍摄时剧组得到了西班牙弗朗哥政府的大力协助，有近1500名西班牙的军人为影片充当了群众演员。据伊斯特伍德回忆说：如果我们拍摄的是一个关于西班牙或西班牙人的故事，那么政府会处处限制我们，但一听说我们拍摄的是发生在美国的西部牛仔的故事，西班牙政府就什么都不管了。 在自传中，瓦拉赫曾经抱怨过，虽然莱翁导演是一个非常出色的导演，但他对于演员的人身安全并不是十分的在意。在拍摄黄金三镖客的过程中，瓦拉赫可谓多次涉险，险些丧命。第一次他差点儿被毒死，因为剧组的技术人员把一瓶酸性也特无意间放在了瓦拉赫的饮用水旁边，瓦拉赫不小心喝了一口险些中毒。第二次遇险是在拍摄一个骑马的场景中，瓦拉赫被全身捆绑的放在马上，但由于马受到了惊吓所以它带着不能移动的瓦拉赫狂奔出1英里多，如果瓦拉赫从马上摔下来，那后果将不堪设想。第三次是跳车后用列车车轮轧断锁链的场景，瓦拉赫和剧组人员都没意识到列车车梯会伸出车厢一英尺，当时他如果稍一抬头，就可能身首异处。 电影中出现的被炸毁的桥在拍摄中被重建过两次，按理说要拍摄这样大规模的爆炸场景需要每一个细节都准确无误，但当时负责摄像的意大利摄影师向负责爆炸的西班牙军队负责人发送信号，意思是他已经准备好了，可以开始拍摄，但西班牙的负责人误会了摄影师的意思，他以为摄影师是下达了马上拍摄的指令，结果这次的爆炸并没有被拍摄下来，幸好也没有造成人员伤亡。所以被炸毁的大桥只能再次由西班牙的工人们重新搭建进行第二次的拍摄。赛尔乔o莱翁称片中的炸桥场景深受1927年默片将军号的启发。 三部曲的配乐延续了统一的风格。可以说，是莫里康内成就了莱翁导演大师级的地位。片头出现的主题音乐不时贯穿在各个片段，简单的两段旋律却被小号、口哨乃至人声制造出不同声效。口哨音乐一直是美式西部电影音乐常见的民谣表现型态，带着西部浓郁的空旷与辽阔的感觉，一波高过一波的声势显得喧哗而不纷乱。而在讲述战争的场景里，低沉的木管与柔和的钢琴彼此缀合，配乐的沉郁舒缓俨然成了轻声的哀叹，牵引着镜头缓缓地推向士兵倒伏的远方。影象与音乐的默契融合是黄金三镖客成为经典的一个重要的原因。 黄金三镖客于1966年12月15日在意大利上映，1967年12月23日在美国上映，精彩的情节和高超的表演为黄金三镖客赢得了600多万的超高票房，但也有一些观众对于影片中的暴力情节颇有微词。导演莱翁解释说：在我的影片中所出现的血腥和杀戮，是一种被夸张和放大的暴力展示，因为在我的心目中，西部就是一个充满暴力魅力的土地，而西部牛仔们都是一些直接而又充满力量的男人。我希望在自己的电影中可以将这种风格表现到极致。莱翁复兴西部片的努力得到了人们的广泛认可，而黄金三镖客也被认为是欧洲电影中最好的西部片，著名导演昆汀・塔伦蒂诺（Quentin Tarantino）称黄金三镖客是他看过的最好的一部电影。 【莱翁与伊斯特伍德】 1964年赛尔乔・莱翁把黑泽明的大镖客改编为荒野大镖客，开创了意大利西部片热潮。镖客三部曲成功后，莱翁应邀到好莱坞拍片，但并不成功。虽然一生中只拍摄了7部作品，但莱翁对于之后的众多导演和他们的电影风格都产生了深厚的影响。这其中就包括吴宇森和昆汀・塔伦蒂诺等。克林特・伊斯特伍德更是因主演他的意大利西部片而走红。但是在中国内地，莱翁最广为人知的作品是他的美国往事，其中所展现的兄弟之间的感情让中国观众非常感动。 为了说服克林特o伊斯特伍德继续出演本片，莱翁曾和妻子特地前往加州游说，两天后，伊斯特伍德同意担纲出演，但片酬高达25万美元外加北美地区票房赢利的10％，虽说莱翁心怀不满，但还是忍痛签约。虽然克林特o伊斯特伍德是片中片酬最高的演员，但出镜率最高的是埃里o瓦拉赫。 黄金三镖客中云集了来自来自世界各地的演职人员，他们在拍摄中都是用自己的母语，三位主演都是用英语来表演，所以在意大利上映时，意大利演员为他们配音。而在美国上映时，剧中说意大利语的演员都配上了英语。由于莱翁在拍摄时很少使用同期声，所以影片的配音痕迹非常明显，甚至没有一句对白与口型完全吻合。在之前的合作中，导演莱翁与伊斯特伍德的关系就非常紧张，这种情况在黄金三镖客中并没有得到缓解，电影在美国上映前，导演要求演员们为自己所饰演的角色重新录制声音，而演员们拿到的剧本却和拍摄时的剧本有所不同，这让伊斯特伍德非常的气愤，他坚持用原来拍摄的内容来进行配音。 克林特・伊斯特伍德本身就是好莱坞的一个传奇。他入行超过四十年，是影史上作品最丰富的演员兼导演。他主演电影超过40部，执导20多部作品，1995年伊斯特伍德荣获奥斯卡奖特殊荣誉奖。 克林特于1993年以新西部经典杀无赦一片入围九项大奖，并最终获得其中的四项。 他于2005年凭借百万宝贝荣获第77届奥斯卡金像奖最佳导演，还为女主角希拉里・斯万克再次赢得了一个奥斯卡影后奖杯。2006年他推出战争题材的两部影片父辈的旗帜和硫磺岛来信，分别从美方和日方来描绘这场激战。2008年他又导演了怀旧风格的影片调包婴儿，女主角由安吉丽娜・朱莉担当。同年他还自导自演了水准颇高的影片老爷车，堪称老当益壮的范本。 【影片花絮】 虽然黄金三镖客在上映时候也被一些影评人所诟病，但随着时间的推移，这部电影得到了越来越多的认可和肯定。在众多的经典电影榜单中，黄金三镖客都榜上有名。在帝国杂志评选的500大经典电影中，黄金三镖客名列第25位。在美国著名的烂番茄电影网站中，黄金三镖客也是为数较少的几部获得极高分评价的影片之一，在IMDB网站评选的影史十大影片中，它是唯一一部外国电影。 2008年，韩国翻拍了黄金三镖客，其中有很多的部分都是直接借鉴了1956版的内容。 克林特・伊斯特伍德在镖客三部曲中始终穿的是同一件斗篷，而且从未清洗过。 黄金三镖客当年在美国上映时剪掉了十几分钟的戏码。2002年，意大利Cineteca Nazionale修复了全长的拷贝，并由米高梅和Triage公司合作引进到美国，这个179分钟的版本不仅于2003年在美国院线进行了重映，还于次年推出了双碟收藏版DVD。