【你能保守秘密吗】 在共同经历了一系列婚姻生活的障碍与困境之后，他们最终因为失去了一个未出生的小孩，而走进了一个情感的绝境里……已经共同孕育了一个男孩和一个女孩的凯特和约翰・科尔曼，为了治愈他们心中的伤痛，下决心领养一个名叫埃丝特的9岁小女孩，而她之前的收养家庭因为一场大火付之一炬，除了她勉强逃生之外，家里的其他人都丧生于这场火灾当中--孤儿已经是导演贾乌米・柯莱特-希尔拉(Jaume Collet-Serra)与两位制片人乔・西尔沃(Joel Silver)以及苏珊・唐尼(Susan Downey)的第二次合作了，他们之前曾经共同制作过蜡像院魔王(House of Wax)。对于埃丝特这个小女孩，柯莱特-希尔拉将她描述成那种充满了神秘的气息、精致的洋娃娃，他表示：“不仅如此，埃丝特还非常地聪明，极具创造天分。作为她的领养人，凯特和约翰一直希望能够拥有一个与众不同的小孩，然后他们真的得到了一个非常、非常特别的小姑娘。” 科尔曼家的每一位成员都热烈地欢迎埃丝特成为这个家的一份子，但是，随着她的到来，却也发生了一系列令人担忧的悲惨事件。慢慢的，凯特开始怀疑，觉得她的家正被一股不对劲的神秘烟雾有目的地包围，而这一切似乎都在暗示着一个事实，那就是埃丝特并不像她表现出来的那般天真无害，乔・西尔沃说：“在我看来，当制造恐怖事端的人变成了一个有如天使般的小女孩时，肯定会增加整个故事可供观赏的趣味性。当然，你绝对不会想在现实世界中遇到这样一个人，但是如果只是虚构出来的电影故事，却是可以接受的--她是一个以小女孩的形态出现的精神病患者，如此地肆无忌惮，而且不择手段。” 事实上，埃丝特到了新家没多久，人们就开始意识到，她的身上真的正在发生一些怪异的事情，另外一位制片人苏珊・唐尼解释道：“凯 特和约翰已经准备好了做出努力，尝试着想要让支离破碎的生活重新回到正轨上，他们决定收养一个小孩，最好比他们的儿子小、比他们的小女儿大，然后组成一个快乐美满的五口之家。本来埃丝特满足的是他们所有的想象，可是他们很快就知晓，这个小女孩背后隐藏着一些他们可能永远都不会知道真相的秘密。” 当约翰第一次偶然看到埃丝特的时候，她一边轻柔地哼唱着一首儿歌，一边在描绘一幅美丽的图画，凯特也很快加入进来--然后这对夫妇 马上就意识到，他们已经被埃丝特的聪慧和独一无二的观点所深深地折服。虽然有点保守和害羞，但埃丝特无疑是一个特别的小姑娘，身为音乐家的凯特和做建筑师的约翰，轻而易举地就看出了她是多么地适合他们的家庭，尽管她曾经有过那么一个充满着悲剧色彩的过去，贾乌米・柯莱特-希尔拉说：“在这个家庭里，埃丝特其实是非常受欢迎的，但是她抵达那里没多久，我们就能看出来这个小女孩确实不简单……如果同样的事情发生在现实生活中，你也有一个满是坏心思的小孩，然后做出了非常邪恶的事情来，那么你肯定会比身处一个可怕的境地时感到更疑虑、更敏感--最开始的时候，只是发生了一些无关紧要的小事，在你真正意识到之前，就已经有一个危害到你全家的敌人住在你身边--这个小姑娘操控了一切。” 而科尔曼家目前的情况，似乎也处在一种异常容易受到别人操纵的境地：凯特，仍然为她失去的小孩而悲痛万分，她是一个刚刚戒掉酒瘾的酒鬼，而她之前曾因为喝醉导致他们的女儿马克丝差点在她的看护下溺水；约翰则在努力地控制自己，不要因为过去发生的事情去责备妻子……他们之间的关系已经出现了非常深的裂痕，使得他们比平时更加地脆弱，这也给予了埃丝特一个最佳的时机。 著名的好莱坞巨星莱昂纳多・迪卡普里奥(Leonardo DiCaprio)这次却是以制片人的身份参与进来的，他说：“对于能够制作一部真实感如此强烈的影片，我们都感到非常地兴奋，因为孤儿早就已经超越了这个电影类型应该具备的典型特征，它是一个拥有着复杂的心理戏剧冲突的惊悚作品，以属于它自己的方式，展现出来让人惊恐的吸引力和视觉想象力。” 【儿童凶猛】 维拉・法梅加(Vera Farmiga)在孤儿中饰演的就是那个倍受困扰的母亲凯特，她表示：“影片里所讲述的故事，为这个电影流派带来的是一个全新的观点--让非常可怕的事件发生在那些正在面对真正的问题的真实的人身上，因为只有这样，所有的人在看过影片之后，才会忍不住浑身颤抖地说，‘感谢上帝，好在这些事与我无关。’” 彼得・萨斯加德(Peter Sarsgaard)的角色则是凯特的丈夫约翰，他同样也在对影片里如此具有现实主义色彩的基调大力称赞，萨斯加德说：“这里的中心内容，是关于一个正在走向分裂的边缘的家庭的。对于发生在马克丝身上的意外事故，凯特感受到的是没办法抑制的罪恶感--包括酗酒，还有她那胎死腹中的婴儿。尽管在努力地抛开过去的一切，但约翰仍然不确定自己是否能够相信凯特那时而混乱、时而清醒的神智，而他自己也正处在极度的自责当中。然后，埃丝特来了，就好像是照亮了整个家庭的一盏明灯，很快就以自己的甜美可爱征服了这里的每一个人……在我看来，最好看的恐怖电影就是那种集中挖掘人性的潜在条件的故事，而由此生出的恐惧和难题，也是我们日常生活中可能会经历到的。” 在阿历克斯・梅斯(Alex Mace)构思出来的故事的基础上，编剧大卫・约翰逊(David Johnson)负责的则是剧本的创作工作，制片人乔・西尔沃承认道：“整个故事到了约翰逊的手中，马上就变得极具感染力，他不仅让里面的角色和所处的环境真实可信，而且还栩栩如生。”对于约翰逊来说，编写剧本的过程，也代表着一次将感情源源注入故事的深刻体验，他表示：“自从我看了1956年的坏种(The Bad Seed)之后，就一直非常喜欢这种类型的电影内容。而与‘儿童凶猛’相关的部分，也是我最喜欢的恐怖片中的一个分支，因为这里面实在具备着太多值得探讨的话题了，每一个都能引起你难以压抑的共鸣--不管是受到邪恶侵蚀的小孩，还是他们天生就具备恶劣的本性，都会使观看的人对此产生一种强烈的情感反馈，而且全部是一种下意识的行为……在为孤儿营造相应的故事环境的时候，我最不想做的就是重复之前使用过的对这类内容的处理手段，我希望可以找到一个全新的方式讲述它，从一个别人未曾触及过的视角切入--从结尾处的真相大白到所有神秘事件的一一揭晓，我希望可以用一种没见过的方式对它进行重新处理和装饰。”导演贾乌米・柯莱特-希尔拉则补充道：“由约翰逊完成的剧本真的是非常棒，里面的每一个角色都得到了充分地挖掘，我真的能够从中看到一部电影作品所需要的所有值得开发的潜力：优秀的角色、完美的恐怖气氛、紧张的惊悚环节，这一切只会让你感受到这个故事中蕴含着太多让人受惊吓的成分。事实上，孤儿算是从一开始的心理惊悚剧转化成了后来的纯粹的恐怖片的，并不是那种非常直接、一上来就带给你无限度的视觉刺激的类型。其实对于我来说，我真的很少遇见这么有灵气的电影剧本，尤其是结尾的内容，彻底地把我给惊着了，因为所有的一切都太真实了，那种感觉就好像真的会发生在我的身上似的，吓得我汗毛都立起来了。” 随着故事的发展，相信观众也会和影片中的那对养父母一样，渐渐意识到埃丝特身上正在发生一些不同寻常的变化，乔・西尔沃解释道：“我希望每一个走进电影院的人，都会在影片结束的时候惊讶地张大嘴巴，久久没办法闭上；我也想让他们在离开电影院的时候，还 在热烈地讨论着，就像我们当初读完剧本时所做出的反应一样。”制片人苏珊・唐尼继续说：“大卫・约翰逊创造的是一些我们能够真正产生共鸣的好角色--凯特和约翰就是那种最为普通的夫妻，我觉得每一个人都能和他们建立切身的联系，因为他们身上所展示出来的都是一些性格方面的缺陷，但是他们的背景故事并不是以辅助的情节介绍出来的，反而更加深了角色的层次感，如此具有现实主义风格的成分也是让人们对这个故事深信不移的原因。随后，一个让人彻底惊呆的结尾，更是将影片的发展带到了一个想象不到的高潮上。” 珍妮・戴维森・克里兰(Jennifer Davisson Killoran)与乔・西尔沃一样，为孤儿担任的是制片人的工作，她说：“其实当我第一次读剧本的时候，就敏锐地察觉到这个故事拥有的是充满着奇幻色彩的趣味性，因为你会在整个过程中不断地去猜测下一秒可能发生什么，当你觉得自己已经了解了事件的真相时，却又突生变故，再让你变得惊疑不定起来。” 除了孤儿通篇下来的悬疑元素，珍妮・戴维森・克里兰还被故事主题里的妈妈与孩子之间的关系所深深地吸引，她表示：“我觉得凯特这个角色绝对是对女人的一次最为精彩的描述，因为她绝望地挣扎着，就为了确保她的孩子们的安全，无论是她亲生的，还是她领养的，她只想给他们最美好的一切。”·在预告片里，艾斯有句台词：“想要像爱自己的亲身孩子那样去爱一个收养来的孩子，那是根本不可能的”。在预告片发布之后，华纳兄弟公司收到了很多收养孩子的父母和监护人的的投诉。迫于压力，华纳公司把这句台词删除了。 ·这是导演佐米·希拉尔在《蜡像院魔王》之后第一次重新指导恐怖片。 ·影片在加拿大的多伦多、蒙特利尔和希望港拍摄。可是剧组成员却全是美国人，而且影片的投资方也是美国公司。 ·影片的男主角在今年有三部电影上映。除了本片以外，其他两部分别是《成长教育》和《电光火石》。 ·在找到伊莎贝拉·弗尔曼扮演艾斯之后，导演佐米·希拉尔改写了剧本里艾斯的模样。原来，艾斯是一个有着金黄色卷发、蓝色眼睛的女孩。