创作背景

本片是王秉林导演生涯的第二部作品，亦是他继处女座《父与子》后的第二部由陈强、陈佩斯父子主演的“陈氏父子片”。在此之前曾任剧团演员，并担任多部电影的编剧，被演员黄宗洛笑称是编、导、演“三才”。

因个性使然，王秉林对喜剧片有一种天然的、发自内心的兴趣。而喜剧片拍摄实则十分困难，使观众发笑十分不易，且易出现偏差。创作者怕观众不笑，便很容易步入单纯追求笑料的歧途。故他认为在“笑”上做文章并非易事，并意图下工夫将其研究透彻。《二子开店》这部影片便是其对喜剧片创作与表达的有意探索。

王秉林认为他们这一辈人心里的责任心“太重了”，也不知是好还是不好。因为心重，故很多时候不能像年轻一辈导演那样放得开。本片有一些导演对当时（20世纪八九十年代）社会上那些戴墨镜、穿喇叭裤，无业、在马路上转悠的年轻人、“胡同串子”的看法，并表达了希望他们能够自食其力的愿望。[1][1]

创作理念

导演王秉林认为，好的喜剧一定要有内涵，并实现“寓教于笑”。例如影片中小客店开张时，二子用捡来的旧衣裳给这伙人“改头换面”这一场戏，导演其实意图借此表达对青年人不断完善自身、乐观向上、笑对生活的期望。

王秉林认为喜剧从人物出发很是重要，二子、蔴杆、英子、大虎、小豆都是一个个立得住的人物，个性鲜明。在此基础上，影片中“招兵买马”、“改头换面”、“身正不怕影子斜”、“好马不吃回头草”这四部分，以及喜剧中惯用的“巧合法”、“误会法”等均是由情节产生，由人物“人为造成”的，而不是创作者刻意强加于角色之上的。这便更贴合实际，也更易被观众接受。这也是导演在拍摄之初就跟全剧组明确提出的。 由于创作方法与目标明确，且准备工作充足，故拍摄十分顺利。[2][2]

王秉林导演的喜剧片创作多为通俗喜剧，他曾自我调侃“俗玩艺儿，永远登不上大雅之堂”，这也反映了大多数喜剧电影创作者的普遍心态。导演认为自己从小就生活在凡夫俗子中间，说白了连自己也是凡夫俗子，凡夫俗子到处可见，总得有作品来反映他们的生活。关键是通俗、俗气、庸俗是三个不同的概念，不可混为一谈，要力求人俗事俗理不俗，俗中见雅，以小见大。[3][3]

映后效果

影片由青影厂（北京电影学院青年电影制片厂）出资拍摄，投入四十余万元，在当时各厂武打片、枪战片普遍的二百万元以上的投资中，可谓是超低投入。但这部影片轻松地赚回了二百多万元，社会反响甚好，且在电视上重复播出，深受不同年龄观众喜爱。

此后，导演王秉林仍在思考喜剧拍摄的方法，在《斗鸡》和《宫廷斗鸡》中逐渐走向成熟。因其拍摄的电影“从没赔过钱”，故被给予“高产优质导演”的称号。[4][4]