【关于原著】 　　“对于我来说，想象一个不是每项危机都会引发暴行、不是每份报纸都充斥着战争和暴力的世界，就等于想象一个人类不再是人类的世界。” 　　 --杰克·芬尼 　　自从1955年出版以来，杰克·芬尼(Jack Finney)创作的经典小说《人体入侵者》(The Body Snatchers)已经被当成是科幻领域中最能引起共鸣的一个文学案例，因为小说中的故事是在一个假设的环境下，探索了社会和政治的双重范畴。1956年，小说的第一个电影改编版本提供了一个潜台词式的注解，号称“红色恐怖”，引起了整个国家的恐慌；1978年的重拍版又恰好紧随越战和“水门事件”之后，再一次唤起了已经不再相信总统的美国公民的恐惧。 　　至于这部最新的改编版本，以制片人乔·西尔沃(Joel Silver)的话说就是，加进了一些有关异形入侵的非常化概念，略微融入一些现代化的文化观点，将整个故事都根植于现在非常流行的那种恐惧感中，包括社会或政治上的动荡与不安：“影片带出了一个这样的观点，那就是即使没有UFO，也会发生所谓的‘入侵’，你甚至看不到入侵者的具体形态……我们现在身处的世界，流行性疾病这一名词可谓深入人心，而且正在威胁着人类的身体健康。如果带给我们毁灭的并非侵略者，而是某种微生物细菌，我们该怎么办？相信这个世界上最让人感到恐惧的就是，你的身体受到了无法感知的侵腐，当你有所意识的时候，一切都已经太晚了。” 　　那么，人们又该如何面对那种如影随性、对国民安全的怀疑论呢？乔·西尔沃继续说：“如果你感觉到了一些可怕的事正在发生，可是政府和新闻媒体，甚至还有负责制止病毒的科学家，每一个人都告诉你他们已经控制了事态的发展，所以你想当然地会认为自己的恐惧感来源于心理上的某种偏执或妄想。影片中的故事就是在告诉你，有的时候，你不得不学会相信自己的眼睛，为自己谋求活路。” 　　可以说，《致命拜访》完全是一个通过华盛顿特区的精神病医师卡萝尔·贝纳尔的眼睛展开的惊悚故事：当这个世界在一夜之间完全变了样时，她的孩子却不在她的身边……饰演卡萝尔的奥斯卡影后妮可·基德曼说：“对于我来说，这部影片的症结就在于‘一个女人能为她的孩子做什么’上，如果你想要救的是那个由你赋予生命的人，就没有你做不到的事--因为你爱这个人胜于一切，包括你自己。这是故事中最显著的情感过度，如果你认识不到这一点，就没办法抓住其中的神髓。我自己有两个孩子，所以我能够理解对这些小家伙会存在着什么样的保护欲和无条件的爱。” 【权力衍生欲望】 　　编剧戴夫·卡吉甘尼克(Dave Kajganich)在谈论自己的创作灵感时表示：“在杰克·芬尼的原版小说中，异形的出现只是简单地为了寻求生存。但‘生存’也可以分为许多不同的状态和方式，以我们现在所处的社会为例，你会看到权力只能衍生欲望，然后为了永久地持有权力，就会消除一切对此构成威胁的事物。所以，这场‘入侵’降临在美国权力最集中的华盛顿特区，绝非偶然。”制片人乔·西尔沃对此表示同意：“《致命拜访》中所展现的那个世界，代表着当今社会的走势，政治、社会和环境所带来的偏执与妄想对国民生活产生了巨大的影响力，所以对于我们来说现在正是制作这部影片的适当时机。卡吉甘尼克创造的原创剧本，目的就是以一种全新的方式带我们再次走进从原著小说中提炼出的各种经得起推敲的观点里，这个故事既让人感到恐惧，又让人很兴奋，也有一种深层的潜在力量。” 　　为了让这个故事能够兼具当代的气息和现实主义，乔·西尔沃找来最近人气窜升的德国导演奥利弗·西斯贝格，而他的声名几乎完全来自于那部受到多个大奖垂青的《帝国陷落》，他在影片中对希特勒度过的最后的一段日子进行了一种亲密又让人感到不安的描述……西尔沃表示：“《帝国陷落》几乎让我感到窒息，西斯贝格为这个历史上特殊的时刻带来了一种剧烈的强度、幽闭恐惧感以及隐秘性，同时又没有丢失他的想象中那难以置信的现实主义。西斯贝格拥有一种非常有创造性的能力，可以让所有的一切以一种尽可能真实的状态展示，而这也正是我们想要从这个科幻惊悚故事中捕捉到的--在你意识到之前，这个世界已经发生了变化。” 　　而导演奥利弗·西斯贝格也表示，即使他拍摄的是一部科幻影片，现实主义也是他的主要手段之一：“当我拿不准主意时，就尝试着想象它在现实生活中的样子，我尽力避开任何不真实的虚假，也试着不过多地加入我作为导演的主观思想。” 　　在一场充满威胁的入侵的广阔背景下，其实是一群角色通过那种令人毛骨悚然的猜疑，所讲述的有关隐私的故事，从卡萝尔·贝纳尔开始，这位由妮可·基德曼饰演的华盛顿特区的精神病医师，发现自己竟然卷入了风暴的中心。 　　曾出现在1978年经典的《人体异形》中的维罗尼卡·卡特赖(Veronica Cartwright)将在这部影片中饰演卡萝尔一位惊恐异常的病患温迪·兰克，她认为她的丈夫的整个人格都被改变了。制片人乔·西尔沃认为：“卡萝尔并没有把病人告诉她的事和宇宙飞船的爆炸联系到一起，没有人会拥有这种跳跃性的思维，包括精神病医师……取而代之的是，她利用自己的专业知识来解释这一切，这是错觉吗？事实上，真相比她想象得更加令人难以置信，原来人类真的正在被一种未知的生物一点点取代。” 　　对于导演奥利弗·西斯贝格来说，卡萝尔这个角色就好比他手中的一个镜头，记录着整个故事的发展：“每一件事都是围绕着她发生的，你能从她的视角见证这一切。妮可·基德曼把自身的很多东西都带给了这个角色，包括她的能量，和她那对孩子那绝对原始的保护欲。她将自己完全沉浸在故事的世界中，这对于维持整部影片的真实性起到了不能抹杀的作用。” ·当丹尼尔·克雷格正在巴尔的摩为影片进行拍摄时，他接到了芭芭拉·布罗克里（Barbara Broccoli）的电话，获悉自己得到了詹姆斯·邦德这个角色。也因此克雷格不得不暂停拍摄工作，飞往伦敦参加《007：大战皇家赌场》的新闻发布会。 ·当影片在华盛顿特区的智利大使馆拍摄时，这里需要一组与妮可·基德曼、丹尼尔·克雷格有关的镜头：剧本要求他们将一辆白色的SUV越野车停在入口处，然后把车交给门童。然而基德曼没有把车停好，当她下车之后，车开始顺着坡路往下滑。克雷格从后排座扑至前面，踩下了紧急刹车，才算避免了一场灾祸……而这一切都是因为大雨引起的。 ·虽然在2006年初影片的拍摄工作就已经宣布完成，却在2007年经历了大量的补拍，原因是电影公司并不喜欢导演奥利弗·西斯贝格推荐的剪辑师。安迪和拉里·沃卓斯基兄弟对补拍的部分进行了重新编剧，而詹姆斯·麦克提格则负责为新场景做导演。 ·德国导演奥利弗·西斯贝格的第一部英语作品。 ·妮可·基德曼在影片的拍摄时发生了一个小意外，因拍摄用的拖车发生了碰撞，使得基德曼被送入了医院……不过在第二天，她又回到片场继续工作。