这是三部曲的最辉煌结局，将先前那繁杂的头绪收缩成一场无比壮观的鏖战。哥伦的塑造融合了扎实的表演和最新的科技。硬要找茬的话，女性角色的刻画可能是本片唯一的薄弱环节。本片横扫第76届奥斯卡，共获11项奖，包括最佳影片和最佳导演。 阿拉贡一角原来是属于26岁的斯图尔特•汤森德(Stuart Townsend)的，而汤森德在经过了六周的训练和排练后，导演彼得•杰克逊开始觉得这个角色阿拉贡应该找一个岁数大点的人来演，于是可怜的汤森德被41岁的维戈•莫特森(Viggo Mortensen)取代了。 《魔戒》电影三部曲实际上是同时拍摄的。 本片加长版中，莱格拉斯在死亡之路上说的许多台词都是书中的原话。 一般大片平均有200个左右的特效镜头，而本片有1488个。 拍摄结束后演员们都得到了礼物——他们所扮演人物的标志性道具，例如Liv Tyler得到了Arwen快死时穿的那条裙子。Orlando Bloom则得到了莱格拉斯的一把弓。 Viggo Mortensen表演过于投入，以至于在一次谈话中，导演Peter在一个半小时内都叫他“阿拉贡”，他却没有发现。 Andy Serkis(Gollum)和Elijah Wood(Frodo)两位历任护戒使者在拍摄结束后各得到了一个片中用过的道具魔戒作为礼物，而他们还都以为自己的是独一无二的。 导演Peter Jackson患有蜘蛛恐惧症。 电影的最一句台词——“我回来了。”也是托尔金小说的最后一句话。 影片结尾字幕处让主要演员的名字跟其肖像一起出现的建议是Ian McKellen(甘道夫)提出的。 片中的大蜘蛛Shelob是以新西兰当地一种隧道里的蜘蛛为原型的。 Ian McKellen的第一个工作日拍摄了甘道夫的第一个镜头：来到夏尔郡；第二天就拍摄了甘道夫的最后一个镜头：西行离开。 1951年为一部名为《Distant Drums》的电影，华纳兄弟公司录制了一个男人的惊叫，随后此声音被存入音效资料库，星战的录音师Ben Burt则视其为不错的个人签名，将这个声音命名为wilhelm并出现在他的作品中。Wilhelm scream在很多电影中都有出现，本片也是，例如莱格拉斯把一个南部人从大象上打下来那一刻。 以下是一位影迷根据影片花絮碟(The journey never end永不结束的旅程)做的整理，在此特别感谢他/她。 关于拍摄的花絮：圣诞临近，四个“哈比人”和“精灵王子”穿着戏服在拍摄现场大唱“Jingle Bell, Jingle Bell…” 莱格拉斯和吉姆利比酒，莱格拉斯由于是精灵酒量很大。可是别的演员却揭露Orlando Bloom本人酒量超小，DominicMonaghan(Merry扮演者)说：“你给Orlando一点酒就能把他撂倒，连Elijah Wood酒量都比他强！” 萨鲁曼死于转轮之上是后来发展来的结局，Christopher Lee一开始还以为就后背挨几刀就完了，可当他表演完发现Peter很容易就接受了居然没让重拍，他就意识到还没完，没那么容易就让他死掉。。。后来这场戏被剧场版剪掉，老先生伤心死了，不过也没办法，只好一个劲强调这是很重要的一场戏，呼吁大家一定要看加长版。 继前两集里分别扮演了吃胡萝卜的男人和英勇的罗汉战士后，这回peter演出了被莱格拉斯射死的海盗。关于peter扮演海盗那场戏，其实不只是peter， 所有剧组的其他导演，造型师等主要工作人员都参与演出了这场戏——整条海盗船上很多都是“自己人“，虽然可能观众看不清他们的脸但是这些幕后工作者都感到非常兴奋能参与演出，他们还接受了射箭训练。并且每给人都被穿上海盗装，梳着奇怪的海盗头，满脸泥巴，一脸狰狞的出现在片场。当然还是Peter的造型最搞笑。被莱格拉斯射中的箭是后来电脑加上去的，所以表演时，他就是凭空演出那夸张的“壮烈牺牲”表情。就看片场的peter画着无比夸张的妆一会儿跑到前面去演戏，一会儿跑回来带上大眼镜看镜头里拍的怎么样。 其实peter参与演出的还不止这一场戏，他还贡献了他的一只手臂！在萨姆斗蜘蛛那场戏中，大家仔细看萨姆出场的镜头是一边说话一边是他举着萤光宝瓶的手进入镜头—那只手不是Sean Astin的而是Peter Jackson的。拍摄那组镜头那天Sean Astin并不在现场，因为那个镜头主要是大蜘蛛在镜头里，只需要Sean Astin的一只手臂。本来Peter想找替身，可是拍了很多边都拍的不好。于是Peter Jackson自己换上了萨姆的戏服—贡献了自己的手臂！ 弗洛多有场戏被大蜘蛛的丝缠得象个木乃伊，Elijah Wood称那身丝网为“The world’s largest condom!”(世界上最大的避孕套)， 他穿着这身网一整天，peter说：“不知道他是怎么解决上洗手间的问题的”。但Elijah Wood说其实那身网还满舒服的；萨姆发现被缠成木乃伊的弗洛多后扒开他的脸，看到弗洛多瞪者着一双大眼睛，一动不动。大家都说Elijah Wood的“凝视”功力是最强的，绝对可以赢得世界凝视大赛的冠军！而且别看他有一双清澈的大眼睛，视力却很差，大白天看不清两英尺外的东西。Billy Boyd(Pippin扮演者)搞笑的说：“Elijah最伟大的一件事是他有着世界上最大最蓝的眼睛，但是却非常不好使！” 拍后面两场战争戏时，他们需要一个大的空场作战场。可是能找到的唯一一个合适的场地却是一个军事基地—地下埋满了地雷和炸弹……于是拍摄前演员们被告知：不许乱跑，不许上窜下跳，不许乱挖，以免炸弹爆炸！有一块地被认为是最危险的地带被圈起来不许拍摄使用。Viggo Mortensen(阿拉贡扮演者)说：“我们问这样剩下的地方是不是就是安全的？他们说‘只能说剩下的地方地雷比较 少……”阿拉贡带着几位领队骑马跑向Black gate的时候正好是冲着“禁地”那边跑，一不小心跑的过了一点，把peter吓出一身冷汗。 新西兰的士兵们参与了最后那场战争的戏扮演那些人类的士兵跟随阿拉贡前往索伦那里。士兵们跟以前那些替身和群众演员们不一样的地方是，非常有纪律性。副导演说，当他大喊“拍好队”时，跟以前他指导的队伍不同，这帮人立刻刷的一下就排好了队，让他吓了一跳。 当阿拉贡说完“For Frodo”后转身冲向敌军时，军队里第一个跑出的是两个Hobbit人——Merry 和Pippin。扮演他们的两个侏儒替身。当时大家都很担心万一他俩跑的时候摔倒，后面将有几百人跑过来从他们身上踩过去！可是小替身一点也不怕，还战劲十足，觉得先跑出去很了不起。 ·超级暴笑情节1：在拍萨姆娶罗丝时，萨姆需要吻罗丝。当是在拍摄现场的还有Viggo Mortensen(阿拉贡扮演者)。大家发现萨姆吻罗丝拍了一遍又一遍怎么也感觉不对，没有该有的幸福感。于是Viggo回去把正在睡觉的“Pippin”揪到拍摄现场，希望Sean Astin看到熟人能放松些。可是，到最后终于拍好这幕戏时，viggo一激动就狂吻了身边的Pippin(Billy Boyd)！Billy说：“那一刹感觉还不错，看到了星星，我觉得好象坠入爱河了一瞬间，可是后来就觉得很恶心了，连着几天不敢见Viggo的面……”不过后来具统计Billy Boyd是被剧组男演员吻得最多的一个——一共和五个男性Fellowship成员接过吻！ 在码头送别Frodo的情节是四个哈比人认为的拍的最辛苦的打死也不想再拍的情节。因为他们需要一直哭。而且拍这场戏时是在他们的魔戒旅行开始之前就拍的，都没有历尽千辛的感觉，哭的很困难。哭了半天好不容易拍完后，发现萨姆的衣服有一件前后不统一，因为中间他去打了个电话，回来时忘了穿上原来的那件衣服，于是还要重新拍。其余三个哈比人恨不得暴打Sean Austin一顿。这回拍好后，Peter还是不满意，于是又让重拍，就这样四个大男人就这样哭了一遍又一遍。 最好的一场全体大戏是国王登基的戏，那时好象viggo已经很疲惫了，于是拍他和Liv Tyler的吻戏时，他拍完他的侧脸后就回去休息了。导演要用替身和Liv Tyler接吻拍Arwen侧面的那部分。可是Liv Tyle觉得委屈的不行，怎么也不干，说这是Arwen最后的一场戏，这么重要怎么能和替身接吻代替呢，执意要找Viggo拍，于是他们只好又把viggo找回来继续“吻”。 超级暴笑情节2：Arwen的老爸精灵王(Hugo Weaving扮演)在拍完后被人把精灵的长头发梳成了中国古代仙女头， 盘了很多发辫——仙女版特工史米斯。 在没有给阿拉贡带王冠之前，演员们给Viggo用纸糊了一个“高桶王冠”给他带上，上面还画有彩色的图案。带上以后很像小丑。 在拍最后一场戏时，忽然走进来两个身穿深兰色制服，带着黑墨镜的警察叔叔，说：“你们不可以再继续使用这里拍摄了，时间已到。”导演们连忙恳求说：“就差最后一个镜头，就一个，马上好。”经过劝说警察叔叔才说：“好，只准再拍一个。”(估计用的是某个受保护的场馆) 2000年第一次结束拍摄：随着peter一声“cut”大家欢呼的抱成一团，Sean Austin肩上扛着自己的小女儿走向Viggo，小女孩亲了Viggo两次！黑色短发的Orlando Bloom头上顶着墨镜，身上还穿着莱格拉斯的戏服。杀青后全体开了个大Party庆功，所有演员都站到了台上，Peter给了个热情洋溢演讲。之后大家各自回家了。这就完了吗？没有…… 此后的三年里，大家一次次被叫回来补拍一些镜头。可是每个人都很开心回来这个大家庭， 又穿起三年前的行头让他们异常兴奋：Orlando亲吻了自己的“耳朵”，Sean Austin又穿上自己的“大脚”，高兴的手舞足蹈。于是每个人又有了自己的“最后一场戏”：莱格拉斯在最后一场戏时不幸弄坏了他的弓(弓弦断了)，“我的弓怎么能坏呢？它跟着我18个月的拍摄，它不应该坏的。”精灵王子很是心痛。他沮丧地来到Peter和Fran面前说自己的弓坏了，Peter和Fran说：“确实到了该结束的时候了。” John Rhys-Davies(Gimli的扮演者)拍完最后一出他的戏就把他贴在脸上的面皮扔进了火里。那块胶皮折磨了他这么多年头，每次都弄的他脸部过敏，又不能挠，难受的要命，John Rhys-Davies恨死那块面皮了，所以一结束赶紧把他给烧了，并且说打死这辈子也不演矮人了！Viggo结束了他的最后一出戏后，立刻躲回了自己的化装车，结果刚上车，就感觉车子开动了，于是他又被拉回了片场，片场里，所有的替身演员(拍摄过程中演的是被viggo猛揍的敌人，却都已经和viggo成为了铁哥们，并且在拍打戏时都受到了viggo的照顾和“手下留情”，并为Viggo的敬业而感动，这些在双塔花絮里提到过)集体来向Viggo道谢和表示崇高的敬意。Viggo很感动上前和每一个替身演员行他的“撞头礼”(双塔花絮里也有说)每一个都撞的很有力，一共撞了20来人，不知道Viggo会不会很痛，据说额头都起了包。但是这种男人的友谊的表露很感人。排得最长的“最后一场戏”是Frodo的——Frodo在书房跟萨姆说书的最后一部分是留给他写的，伤口还很痛那段，这也是补拍的最后一场戏。Peter叫Elijah Wood拍了一遍又一遍，怎么也不喊停。可是周围的人都认为是Peter故意要不停的拍，不想停下来，让一切结束。最后Peter终于喊了停，和Elijah Wood抱成一团，抱了很久，Peter一遍又一遍的向Elijah Wood说着“Thank you”两个人都哭了，拍摄的部分就这样结束了。 关于特效：经过艰苦的拍摄后，电影的后期制作才开始。Weta工作室有一群工作不要命的技术人员，在Peter的带领下没日没夜的为第三集做出了1488个特效镜头。而且Peter是个非常严格的领导者，工作人员也对他表示充分的信任，所以peter一个“嗯……”就表明他不是很满意，工作人员马上把60多天的劳动成果推翻重做，还马上就到期限了，只好将60天完成的放在几天内完成。Peter还经常跟他们说：“你们可以这样这样做——不过只是个选择，你们不愿意可以不做。”工作人员心话说：“您开口了，俺们哪敢不做呀，什么选择，还不是跟命令一样……”不过最后电影出来，他们都高兴自己信任了peter“他永远是对的，”他们说。总之Weta工作室人员为影片付出了大量的心血，是幕后的功臣。 莱格拉斯上大象的那段应该是大家印象比较深的吧，其实也是后来才补拍的。因为看到前两部里莱格拉斯的一些英勇镜头受到了意想不到的女性观众的极度欢迎，于是orlando和Peter决定这回给莱格拉斯拍一个最经典的镜头，要比以前的还经典。一开始Peter给Orlando讲述这个镜头的想法时，Orlando一个劲儿摇头不敢相信这能实现。不过最后小莱冲上一堆麻袋，在电脑的帮助下，漂亮的征服了一只巨象。 花絮第三部分是Post-production—Journey’s end(后期制作，旅程的结束)。音乐部分有几点要提一下：Pippin那段演唱(非常经典)其实也是先前没有的，只有对白，后来大家一次外出卡拉OK，剧本创作者之一的Philippa Boyens发现Billy Boyd的嗓音实在是好，就决定让他唱。可是自己又写不出歌词，于是给Billy Boyd两天时间让他自己写。多才的Pippin完美的完成了任务。第一次在拍摄中唱出那段时，演Denethor(在一旁大吃特吃的摄政王)的John Noble之前没听过，在旁边听到他开口唱，也是吃惊的可以。 另外唱歌的不止pippin和阿拉贡，加长版里，请大家注意在伊欧文战场上受伤晕倒被哥哥抬回后，有一段阿拉贡走过来帮伊欧文擦手臂伤口，然后伊欧文复员那场戏，请注意背景音乐，是一个很好听很高的mm的嗓音唱的歌，这位mm就是------Liv Tyler姐姐！这首歌本来是给她自己演的阿尔温离开精灵家乡又返回那段唱的，可是后来没有被用。精灵姐姐很郁闷，因为她已经告诉她的很多朋友她在影片里有唱歌。于是为了不让精灵姐姐太丢脸，就放到这段了。不过的确很好听，原来Liv Tyler姐姐嗓子这么好，不愧是摇滚巨星的女儿和另一位摇滚歌手的妻子！ 后期制作这部分花絮还包括声效和剪辑等。艾德华·肖前辈为指环王作曲配乐方面作出的贡献也值得我们给他鞠个躬。 花絮第四部分是The passing of an age (一个世纪的消逝)，讲了首映式和横扫奥斯卡的光荣事迹。本来新线没把全球首映定在新西兰的。可是狡猾的peter在双塔在新西兰首映演讲时说：“下一集的全球首映会在哪里呢？让我们的制片人告诉大家。”于是把话筒抵给旁边的制片人。制片人其实当时根本没有想会在哪，也没心里准备Peter会让他讲话，看着台下成千的新西兰人，你说他还能说什么呢？“当然是新西兰，惠灵顿！”制片人刚说完，台下顿时传来雷鸣般的掌声和欢呼。制片人同学当时还没有太当回事，可是第二天一早醒来，看到放在门前的报纸头版赫然写者“指环王3要在新西兰首映”样的大标题，旁边还配上了他的小图，就知道这台阶是下不来了。 在盛大的新西兰首映礼上，每个主要成员都坐者轿车经过街道，受到了国王般的礼遇。(碟中有详细的新西兰首映实况，天上还飞着“Frodo and Sam”飞机)。接着是全球各地的首映式，大家这回又重聚在一起。几年来大家一次次重举又一次次分开，似乎永远没有真正的分离，这个旅程始终没有结束。 首映之后，大家又重聚奥斯卡，很多人都是第一次参加奥斯卡颁奖典礼，非常兴奋。看到大家把奖全抱回家更是高兴的不行。要知道这是第一次一部魔幻电影获奖，还一拿就拿11个。Liv姐姐说：“我们在下面不断的起立，鼓掌，微笑，起立，鼓掌，微笑。”会后大家参加了The One Ring.net(一个指环王超级fans办的非官方网站，很多指环迷都应该知道)的Party， 感谢了一直以来支持指环王的fans们。(这点我觉得Peter他们做的很正确，得到荣誉之后第一个先要感谢的就是观众。)之后大家又都跑到Peter家，把小金人全放在一张长桌上，场面很壮观。20多个小金人排一排。看着它们，感觉大家真不容易呀！作为指环迷心里面也无比的自豪。 在这部分花絮的最后，有很多非常感人和有趣的花絮照片，都是拍摄时留下的，大家一定不要错过。 关于《In to the west》的创作灵感：《In to the west》这首歌来源于纪念一个英年早逝的富有才华的年轻导演。他是个16岁的新西兰小伙子，很小就拍电影还得过奖。被Peter夫妇发掘，本来想提拔他，可是小男孩得了癌症。在他最后的日子里，Peter一直带着他到片厂去看指环王的拍摄，他也和演员们成为了好友。他还在生命的最后完成了一部参赛作品和一部电影短片。他去世后，Fran受到他的启发写了“into the west”这首歌的歌词。很感人的一个真实的故事。Peter把这个故事放进来决定纪念他，因为peter发现这个男孩很像年轻时的自己。