跳出荧屏《蓝精灵》登银幕 　　1958年，比利时漫画家贝约（原名皮埃尔·库利福德）在自己的作品中创造了蓝精灵，这个形象一经推出便广受欢迎，之后的五十年间，他们更是渗透到人们娱乐生活的方方面面，漫画、书籍、电视剧、电影、游戏、现场秀以及各种玩偶，足足吸引了两代人。当年看着蓝精灵长大的孩童如今已为人父（母），而受自己影响，他们的孩子也迷上了这群可爱的蓝精灵。 　　作为贝约的女儿，维罗妮卡·库利福德和她的家人一直想让蓝精灵走上大银幕，“虽然蓝精灵看起来很相似，但每一个都是独一无二的，有着自己的个性，他们都很友善，拥有人类全部的美好品质。”；制片人乔丹·科纳也曾表示，蓝精灵之所以受到全世界的人们欢迎，不仅是因为他们很可爱，还源于他们描绘出了一种人们向往的生活方式。“他们强调家庭和合作的重要性，互相关心并照顾着彼此。”所以当科纳与库利福德分享了自己的心得以及拍摄的愿望时，电影版便应运而生。“乔丹是我们遇到的第一个人，他想拍的蓝精灵电影就是我们想做的”库利福德说。 　　拉加·高斯内尔曾执导过《史酷比》、《比佛利拜金狗》，对于真人CG电影并不陌生，所以他也成为了《蓝精灵》导演的最佳人选。“我只想说，拉加是最聪明的、最敏锐的、最亲切的、最棒的合作对象，”科纳用一连四个之最表达了对于他的赞赏，“（与他合作的）每一天都很美妙，我们的目标就是拍出一部令自己引以为傲的电影。” 平面蓝精灵全新3D面貌示人 　　无论是贝约创作的蓝精灵还是八十年代动画片中的蓝精灵，在这部电影之前，《蓝精灵》只是以二维形象示人，固然那些角色的设计各有千秋，但二者并不适合用在电影中，特效人员需要重新设计蓝精灵，这是一项艰巨的任务，因为除了外貌，立体化的形象还将影响到光线的照射，这对于最后的效果极为重要，经过不懈努力，我们最终得以看到如今的3D蓝精灵，他们既忠于原著、保持了一致性，也得到了无论是制片人还是贝约家人的一致肯定。 　　就像高级视效制作人波特格尼说的，“这部电影的最大挑战就是把蓝精灵进行了从传统2D到三维世界的转换，使他们成了真正有血有肉的人物。”为了完成《蓝精灵》从2D到3D世界的完美转换，影片的3D视效总监罗伯·恩格尔这样形容他的角色，“我的工作是确保当人们在影院戴上3D眼镜观看影片时，获得持久的、引人入胜的观影体验。”由于蓝精灵村和蓝精灵完全是CG生成的，所以这些在3D中能够被充分实现。通过渲染CG世界，把蓝精灵整合到实景拍摄中的场景。 “片中有大量的移动画面，”高斯内尔说，“在那些有六个蓝精灵的场景中，我们要保证他们同演员互不影响。作为导演，我要记得关键的一点，如何让每个人都跟着同一个目标走。”为了模拟出最终的场景，工作人员首先用实际大小的模型来代替蓝精灵，并让配音演员在旁边读人物的台词，然后经灯光调试将其放到正确的位置；这样，演员们就知道蓝精灵会出现在那儿，他们的视线自然也就到位了。然后再拿走模型进行拍摄，呈现出的一切就栩栩如生，像真的一样。 闯入大都市 蓝精灵的“穿越”之旅 　　《蓝精灵》讲述了邪恶的巫师格格巫追捕蓝精灵，他们被迫逃离家园，从一个“魔法通道”闯入我们的世界，来到了纽约中央公园；这些只有三个苹果高的家伙被困在了“大苹果城”，但幸好得到了帕特里克和格瑞斯一家人的收留，蓝精灵必须在被格格巫抓到之前，找到返回村庄的办法。 　　影片全部取景于纽约的各大地标性建筑，如中央公园和眺望台城堡，以及联合国粮农组织施瓦兹玩具店，俄罗斯茶室、洛克菲勒中心，还有布鲁克林的展望公园等等，此外还包括格瑞斯和帕特里克的纽约公寓，一个2:3的眺望台城堡复制品，以及城堡里格格巫的地窖，那里面有一台蓝精灵精华机——用来提取蓝精灵的精华。 　　与布景相比，照明同样是个巨大的挑战，因为拍摄时蓝精灵并不存在，演员们需要高度集中注意力，想象他们正在做什么，以及怎么做的。蓝精灵本身也有着各种不同的情境，白天黑夜、屋里屋外，这些既使一个电影更加逼真，但同时也对制作提高了要求。 　　在片中蓝精灵们第一次离开了自己的家园，“这是一个非传统的蓝精灵电影”，导演拉加·高斯内尔说,“我们还原了蓝精灵的生活方式，并展现了他们在纽约与当代世界的冲突。”虽然此次城市才是故事发生的主阵地，但影片视效团队同样尝试了许多不同的方案设计蓝精灵的家园，比如蘑菇形的房子，他们试了粗大的、低矮的，长的还有带烟囱的；如果你仔细观察还会发现，每个房子的屋顶、外墙等都各有特色。 　　一件特别有趣的事情是，最初特效人员认为，蓝精灵住的蘑菇屋就是真的蘑菇，但经过进一步研究后，他们发现，在贝约的故事里，蓝精灵只是把他们的房子建成了蘑菇的形状。蘑菇村也成了片中他们最难忘的场景。 　　除了故事地点的变化，影片另一个打破传统的举措就是，制作人创造了全新的蓝精灵（勇勇Gutsy Smurf、慌慌Panicky Smurf以及狂狂Crazy Smurf），三个小家伙纷纷在片中闪亮登场，而勇勇更成为了故事的主角、也就是六只蓝精灵之一。 　　除了标志性的样貌，每个蓝精灵都有着自己独特的个性，家族大管家——蓝爸爸、万“蓝”丛中一朵花——蓝妹妹、善良可爱的麻烦制造者——笨笨、自负无止境的眼镜男——聪聪、全新苏格兰动作英雄——勇勇、喋喋不休抱怨帝——厌厌。无论是走是跑，是坐是跳，每个小家伙都不尽相同，所以设计时必须要考虑到各自的身体状况，比如体重、大小等因素。 　　由CG生成的蓝精灵充分体现出了各自的特点，使观众能轻松的分辨出片中的蓝精灵。比如蓝爸爸、蓝妹妹就很醒目，但有些正如高斯内尔说的，“厌厌和笨笨并没有特别显著的区别。”但如果你仔细观察，还是能看到二者的不同点，笨笨的耳朵和脚更大些，他的帽子也更下垂。这就要求设计师不仅要是有天赋的艺术家，还得是个天才的演员，这样才能把如此细微的差别呈现出来。 “我为设计师所做的工作感到非常骄傲，同配音演员一样，他们给这些小家伙注入了灵魂。”导演高斯内尔由衷地说。 蓝精灵有3个苹果高，拍摄时每一个都会首先用7.5英寸的实际大小模型代替； ·有一个场戏，格格巫的脸上要被弄满鸡蛋，可工作人员屡屡失手、达不到效果，导演拉加·高斯内尔不得不亲自上阵； ·最初格格巫化妆耗时三小时，但在拍摄中期，缩短为了90分钟，而汉克·阿扎利亚更决定剃头，以便能够提高速度； ·在整个拍摄过程中，扮演格格巫的阿扎利亚需要化50次妆，耗费大约130个小时，为了打发时间，他会听一些摇滚乐； ·演员蒂姆·古恩由于怕弄皱自己的西服，拍摄间隙，从来不坐在椅子上休息； ·剧组曾进行了一次连续5晚的夜间拍摄，他们几乎把著名的纽约中央公园玩具王国的每个角落都拍了个遍； ·由于制造蓝精灵精华机的装置很难找，剧组甚至在易趣等网站进行了网购，用了三个月的时间才建好； ·拍摄时只有两位配音演员在场，他们需要给六个蓝精灵配音，所以对话之间产生冲突在所难免； ·片中奥黛尔（索菲娅·维加拉）的戏服由迪奥、杜嘉班纳和克里斯提·鲁布托等知名品牌提供； ·眺望台城堡是以2:3的比例造出的同纽约中央公园中真实城堡一摸一样的复制品，二者唯一的区别是地板，他们添加了木质格栅以造成额外的差别 ·有一次哈里斯吃了块儿蓝色的糖，并且没意识到自己的嘴也变蓝了，而这时一场戏马上要开拍，他不得不先跑去清洗； ·在拍摄出租车的一场戏时，阿扎利亚跑进去的时候，用他的格格巫戒指打破了出租车的后窗。 ·4只巴吉度犬扮演埃尔维—汉克、麦洛、欧利安德和利奇，其中两只是救援犬； ·阿兹猫原计划由6只猫扮演，但是其中只有4只完成了任务； ·猫的真名是米斯特、克林科、维诺、什拖、布雷兹和猜谜者FG（Frank Gorshin缩写，弗兰克·乔辛美国著名喜剧演员)； ·动物训导员拉里·马德里有一只稀有的缅甸猫也在片场，叫哥斯哥斯，但其他猫都不喜欢它； ·阿扎利亚非常喜欢和猫一起表演。 ·服装设计师丽塔·里艾克给阿扎利亚的儿子哈尔化了同格格巫一摸一样的妆； ·尼尔·帕特里克·哈里斯最喜欢的蓝精灵是厌厌，并且经常会拿着模型玩； ·杰玛·梅斯最喜欢的是蓝妹妹； ·索菲娅·维加拉是个超级蓝精灵迷； ·阿扎利亚把格格巫和阿兹猫的关系比作是婚姻关系，因为他们总是彼此紧密的联系在一起； ·美术部门制造了一个叫做蓝精灵0视觉的奇妙装置，它可以让使用者从蓝精灵的高度看世界； · 蒂姆·古恩非常喜欢他的戏服，以至于他想留着它们，在下一季的《天桥骄子》中穿着。 ·影片中有1014个视觉效果画面； ·影片中有1557个3D立体画面； ·268名索尼影像的员工花费了358000个小时制作动画蓝精灵； ·为完成这部电影，SPI计算机需要超过22000000个小时制作效果图，而渲染那些有很多视效的动画单帧镜头将花费数小时； ·蓝精灵的体内有115根“骨头”； ·有445个蘑菇房在蓝精灵村，加上额外的77个，一共有523个蘑菇房； ·在电影中勇勇总共被推倒、碰撞或者是踢倒了25次。 ·贝约创造的“蓝精灵”灵感来自于蓝莓 ·贝约用了超过300种不同的方式来画蓝妹妹，还取材于他的妻子和女儿 ·这部电影引入了3个以前从未出现的全新蓝精灵：勇勇、慌慌、狂狂； ·蓝精灵一直住在蘑菇房里，他们永远不会长大； ·蓝精灵是素食者。