Yu Ma Zhui
(2006)
《玉马坠》导演阐述 电影《玉马坠》作为根据中国古典名著《三言两拍》改编的高清系列电视电影中的一部,它的定位是喜剧,那么它如何以独特的魅力吸引观众呢?在看完最初的剧本后,我觉得主人公从不谙世事的纨绔子弟到国家的栋梁之才的经历,也就是浪子回头的叙事模式是这部电影区别于其它《三言两拍》的关键所在。同时以喜剧的形式表现正剧成为这部电视电影的最大看点。不过,正剧的叙事模式往往容易和喜剧的叙事模式形成互冲,不是严肃削弱喜剧,就是喜剧破坏严肃,因此如何讲这个故事,使观众在发笑的同时还需要开动脑筋人生的真谛,调动观众的参与性就成为这部电视电影的关键所在。在讨论剧本中我们选择把故事的分成两个阶段,同时安排各种形形色色的人物与主人公相遇。这样的空间设置和人物关系设置有利于形成整体的起伏跌宕、错落有致。情节之间也容易各自形成独立的起、承、转、合,你中有我,我中有你,各自都有残缺而拼接起来便能形成一个整体。虽然有了总体的构想,但是要落实到具体上,还要从每一个细节上入手。 1、 首先理清每一个场景的起、承、转、合的情节段落。 2、 确定景、化妆、服装、道具的处理与塑造人物的关系。 3、 确定镜头语言,拍摄方法(包括运动)、气氛、光效、为了表现喜剧效果,布景要求颜色鲜艳。 4、 表演要求用很认真、很严肃的方式去诠释那些很夸张,很漫画化的语言和表情。 5、 开机拍摄是把剧本“立”在观众面前。如何展示一个人物、一场场戏,必须使用大量运动镜头与活跃的场面调度,才能把人物内心节奏和事件表现的自然流畅。被表现的情节不断变动、视点也将随着不断变化。情节在进行中、人物的身份也在演变中,镜头就对着“戏”的不断深入发展而跟踪式的表现下去,往返、更迭、变化、此起彼伏,构成了旋风式的节奏。“停顿”的处理也非常关键。这种停顿是非常重要与宝贵的,一定是有特殊价值的,是镜头中的标点符号,将标志着这一段镜语的终结:句号、惊叹号、冒号、删节号……。场面调度的产生必须是以情节的变化为依据,一切的调度手段都是用于情节的渲染、抒发,镜头的运动与场面调度互为因果,形成一个表现的段落。形成一个个块面,再把块面按照轻重缓急,对比反差,用驿站驿官石仪咆查找刺杀张大人的杀手这一条线连接起来,称之为“线性结构”。 6、 我们要达到全方位运动,推、拉、摇、移、升、降在拍摄中充分发挥,光的运用,爆光一定要足,要让观众看的清晰,人物衣服要亮,人物表情,行为动作要夸张,用色光要慎重,要用也只是在全景的总气氛上用,近、中景千万不要用,因为全剧的中景、近景80%将在运动中完成。拍摄中主体转换的运用,尤其是运动中的主客体镜头的设计,如何从客体转变成主体,而如何又有机地从主体转变成客体,这不仅仅靠剪接而是靠摄像照明的合作设计制造出来的,所有的镜头处理都是强调人和人之间的关系。常用的几种拍摄方法: a、 短切:提高节奏、创造悬念、强调局部、处理好出画入画,要选择有冲击力的视角。 b、 移动:长镜头横移:近——近——中——近 c、 主体转换:镜头中的人物调度要活跃,频率要快。 d、 升降:强度镜头在快运动中产生大的变异的效果(在技术允许的范围内尽量快)。 e、 强调纵深,避免平面。 7、 这次的舞美设计要反常规,要求在置景中真假结合,设计非常规布景:即为了造型与运动的表现力可放弃惯用的常规陈设方法,可反常规。尽量做好表面效果,提供能够拍摄特写的真实细节,细部强调质感的表现。造型表现的总体把握从写实到写意,景要写意一些。关于化妆:人物性格各异,面貌自然各异,能不能在须眉发式上多做文章。头发特别重要,上、下、左、右、长、短特别能出特点。 关于服装:服装设计的价值是穿在人物身上以后才能显示出来,画的好看不足为凭,要穿上好看,要像人物自己的衣服,不是戏装谁都可以穿,要显示出人物的个性、爱好、地位、品质。关于质感真实在于服装是非常重要的,服装的质地往往决定人物的气质。这里讲的质,是在光线的照射下,人物行动中所表现出来的“质“。服装一定要协调与适应。服装的制作水平,也是我要求的标准之一,经得住镜头的特写与否,这全看制作的水准,要有几件经得住细拍、特写的服装。关于道具:我一向是很注重这一点的,一部作品能从道具看出文化性和历史性,不论陈设道具还是手持道具都是从剧情出发,从人物个性出发,不要堆砌,一件好道具,给人不能忘怀的印象,一件真实而有感染力的道具往往比得上一个场面的作用,铜、铁、石头、木,质感要明确。 8、 录音影像是躯体而声音就像血液,一经血液流通,人体才能真正的活跃起来,拍摄中坚持同期声录音,后期合成,演员后期配音不能充分体现人物性格,人物没特色。“音乐音响化,音响音乐化”这是我反复强调并要求做到的,影视是视听艺术,“听”的部分不能达到一定水准等于缺少了一半魅力。 9、 剪接节奏的概念不仅仅是一个“快”字,而是如何把观众的注意力一刻也不分散的集中在我们的作品中,要让观众好奇、发笑、兴奋。一段结束后下一段怎样切入才会引起观众的兴趣,尽管剧本已规定,素材已拍好,但在剪接上还会发生惊人的演变,这显然决定于导演和剪接师最后的感觉。最后导演向全体摄制组创作人员奉献六个字:先轻松、后紧张这六个字就是《玉马坠》的总体气质。