【沉默与复仇】　　 聋哑道特女孩的到来，打破了迪尔一家表面看似完美平静的家庭平衡，她的沉默成了迪尔家每一位成员无法启齿的秘密的最好的保护伞……然而，道特并不若她的表面那样沉静柔弱，“沉默”同时也是她的保护伞，可以让她的复仇计划顺利地进行。故事的背景发生在一个拥有田园风貌的郊区小镇，位于美国康涅狄格州的某一个偏僻角落，然而就在风景秀丽的田野里、松软肥沃的土地下，却不知道埋藏着多少个不为人知的龌龊秘密。导演詹米·巴比特的目的很明确，她就是想用秀丽的风光来反衬人性的肮脏与藏污纳垢。影片中交待的成人关系其实只是陪衬，主题则对焦在尼娜和道特这两个女孩角色身上，她们思想中某些不好的共同点令她们将彼此的目的看透了，于是两个女孩达成了一种形式上的依赖，用对方的秘密互相制约。第一次读到如此反复无常的故事的人，都会被它所吸引，巴比特也不例外，她一直以来都非常关注高中生的意识形态，认为这些个性正趋于成熟的青少年群体是最容易被社会忽略的一部分，因为更多的人都认为大学的生活才是影响一个人的未来的主要阶段……其实不然，当一个人处在十六、七这样的年龄时，最容易走向改变一生的叉路。这个故事所包含的主题与通常情况下好莱坞青春片所描述的内容不太一样，但却是社会最真实的写照，虽然讲述的高中校园生活是非常态、反潮流的，但并不代表它就是虚构的，其实只是将隐藏在高中生活表面之下的问题放大了而已。　　巴比特想将这个故事带入大银幕，所要面对的第一个问题就是少得可怜的预算，恨不能将一分钱也要掰开了花……经过深思熟虑以及财务核算，巴比特决定选择HD来拍摄整部影片--其他导演都用HD处理某些特别的场景。因为HD本身有着致命的缺陷，即使你是这方面的专家，也无法有效地避免，一旦画面出现斑点，就将会被无限放大。为了克服这一难题，巴比特只好将一些场景弄得烟雾缭绕，这么做并不是为了帮助影片营造气氛，实在是不得已而为之，怪不得拍成的影片从画面上看就很粗制滥造。不过，有弊就有利，用HD拍摄的好处就是可以随拍随剪片子，拍完之后，整部影片也就出来了，省去了后期演员还得聚在一起补拍某些场景的麻烦。　　前面提到，尼娜和道特这两个角色是整部影片的基础，所以在选择扮演她们的演员时，就要谨慎了，因为她们能否真实地再现故事中人物的性格，是直接影响影片好看程度的关键所在。曾主演过《邻家女孩》和《恐怖蜡像馆》的伊丽莎·库斯博特是一个非常好的选择，她将“尼娜”形容成是她之前两个角色的结合体，因为她身上既有放荡的一面、也有勇敢的一面；而道特这个角色，巴比特则挑中了刚刚在《来电惊魂》里“备受惊吓”的卡米拉·贝勒，可惜这位有天赋的演员在这部影片中的发挥空间不大，由于故事的局限再加上角色本身的设定为“不能说话”，再会演戏的人，也无法完全用眼神和沉默去支撑整部影片，所以大部分时间，贝勒给人的感觉只是很茫然，不知道在干嘛。　　另外，妈妈奥利维亚·迪尔也是一个占据了比较重戏分的角色，由伊迪·凡尔克来诠释：奥利维亚通过对药物的依赖来忘记自己失败的婚姻，同时，这也成了她作为一名室内设计师的灵感之源……据说凡尔克只在片场呆了8天就拍完了她参与的部分，由此可以看出这部影片是怎么被“赶”出来的。　　 【电影实习生】 　　《沉默》是詹米·巴比特执导生涯中的第二部电影作品，她的银幕处女作是1999年的《啦啦队长》(But I'ma Cheerleader)--当年在圣丹斯电影节上大放异彩。由于预算本身的局限，巴比特同意Burnt Orange电影制作公司与德州电影学院就影片进行了一次非常有创新意义的合作，也就是说，参与影片制作的工作人员都是德州电影学院在读的学生，他们对薪水的要求非常少或根本就没有……德州电影学院非常看重这次合作，认为是自己学校学生一次意义非凡的实习机会：“在读的学生有机会可以和专业的电影人士在一起工作，这就是最好的电影课堂。而且，他们参与的是一部非常磨练人的意志的独立制作，我敢保证，他们学到的东西，是学校永远无法教给他们的。”可以说，这是一次非常有野心的尝试，绝对可以成为独立电影业的借鉴，是节省预算好的方法，也是在为电影工业储备新生力量。　　对于那些参与影片制作的学生来说，《沉默》是他们梦寐以求的实践机会，也是他们第一次正式接触电影制作--来到真正的电影拍摄现场，完全融入其中，成为一个不可分割的环节。这些学生既不为钱也不为利，属于那种容易沸腾的热血青年，支撑他们的，就是对电影的爱。不过通常情况下，电影学院的学生毕业之前是无法插足进电影制作流程中的，所以他们每个人都将从这次实践中获益匪浅，对于未来自己应该选择的路，也会更加明确……别说，这种做法还真是一举多得。