婚姻、情欲与背叛 《克洛伊》所讲述的是一个关乎着爱情和背叛的悬疑故事……最初的时候，为了能够获得一个纠缠与性欲有关的诡计的电影剧本，制片人伊万·瑞特曼（Ivan Reitman）特别联系到了之前曾经执笔《风流老板俏秘书》（Secretary）和《皮毛》（Fur: An Imaginary Portrait of Diane Arbus）的女编剧艾琳·克雷斯达·威尔森（Erin Cressida Wilson），让她从2003年由安妮·芳婷（Anne Fontaine）自编自导的电影作品《娜塔莉》（Nathalie…）中提取创作灵感，完成一个拥有着更加丰富的情感且充满情欲的剧本，瑞特曼说：“威尔森为我们带来的都是难得一见的好故事，尤其是那部《风流老板俏秘书》，拥有的是充满着讽刺意义的性爱倾向，非常地与众不同，所制造出来的影响力很适合这部影片。” 在制定好了最初的电影意图之后，伊万·瑞特曼和艾琳·克雷斯达·威尔森就开始了为期超过4年的合作关系，威尔森承认道：“在创作《克洛伊》的剧本的过程中，我得到的是无与伦比的巨大快乐，我是以克洛伊的视角开始整个故事的，最终结束的时候，我却变成了凯瑟琳……虽然我花掉了很多时间去润色一些内容和细节的描述，但里面的人物却让我如此地为之神魂颠倒。” 2007年春天，伊万·瑞特曼将完成的剧本拿给来自于加拿大的电影人阿托姆·伊戈扬（Atom Egoyan），不出所料的是，伊戈扬果然对这样一个故事表现出了浓厚的兴趣，瑞特曼说：“伊戈扬以往的电影作品中，故事结构里都带着明显的哲学体系，正是《克洛伊》最需要突显出的特色之一，尤其是在主题方面，拥有的是千丝万缕的联系。”确实，大多时候伊戈扬的作品中总会出现一些共有的线索或思路，包括丰富且复杂的人物以及只存在于家庭关系的精神动态效果，还有交织在表象与真相之间的差别——如此主观且个人化的事物本质从头到尾贯穿于《克洛伊》，不过，这里讲述的却是一个直线性的故事，同时它也成了第一部不是由伊戈扬自己创作剧本的电影作品。 看过了剧本之后，阿托姆·伊戈扬从多个故事层面中找到了自己真正感兴趣的地方，他表示：“包括里面的讲故事风格，也是我一直所推崇的……《克洛伊》对人性所做出的是令人惊奇的检验，还有人们是如何面对他们自己的生活的，里面蕴藏着大量值得一探究竟的故事线索。能够收到这样一个剧本，我忍不住兴奋地浑身发抖，因为它最终将会为我提供一个机会，让我可以一偿与艾琳·克雷斯达·威尔森合作的夙愿。一直以来，我都是威尔森最忠实的粉丝，从她的舞台剧到那些很有情欲味道的电影作品——当然，伊万·瑞特曼就变成了我愿意执导这部影片的另外一个重要原因，我特别地尊敬他，更相信他眼光的独到之处。” 《克洛伊》所散发出来的吸引力，完全取决于里面故事满是诡计与陷阱的情节设定，经验非常丰富的制片人伊万·瑞特曼陈述道：“我们从一开始就已经意识到，只有在集结一批伟大的演员阵容的基础上，才有可能让这部影片更加地令人迷醉，接受范围更加广泛的观众群体的检验。”曾经4次获得奥斯卡提名的朱丽安·摩尔（Julianne Moore）和来自于英国的连姆·尼森（Liam Neeson），再加上之前在《妈妈咪呀！》（Mamma Mia!）中有过上乘表现的阿曼达·塞弗里德（Amanda Seyfried），他们3个人结成了一个让人迷幻的惊人组合，使得影片成为了一部完全需要依靠他们的表演才华和某种特殊性的惊悚悬疑作品，瑞特曼继续说：“角色的发展一定要贴近观众的心理，因为只有这样，人们才会真正关心影片中的物身上究竟会发生一些什么样糟糕的事情，我们必须要把他们塑造得很完美，否则《克洛伊》就会变成一部极端失败的电影作品。” 伊万·瑞特曼长久以来的制片合作伙伴乔·梅杜克（Joe Medjuck）也对此表示认同，他认为，制作一部影片可能会面临的最大挑战，就是如何寻找到合适的演员，将里面的角色鲜活地展现在观众面前，梅杜克说：“在我看来，我们为《克洛伊》聚集的是一批非常优秀的表演艺术家，在此之前，瑞特曼就与朱丽安·摩尔有过合作了，还有连姆·尼森，他和我们的导演阿托姆·伊戈扬之间也不陌生了，所以我们知道这里面蕴含的是什么样的潜力。对于这部影片来说，关键就在于寻找到能够完美地驾驭里面的角色的演员，继而建立起真实可信的故事环境。” 性诱惑中的道德挑战 在为影片的标题角色克洛伊挑选合适的演员人选时，坦诚、直率且亲密的性感特征就成了其中最最重要的首选，因为想要在一个年轻的女子身上寻找到类似的性欲气息，是一件非常困难的事情。几位制片人和导演阿托姆·伊戈扬分别去洛杉矶、多伦多和伦敦为数百个女孩进行了试镜——即使在这个过程中，他们见证了很多拥有着超常天赋的演员，但是他们仍然非常清楚地明白，只有阿曼达·塞弗里德，让他们找到了影片所需要的气场，伊万·瑞特曼承认道：“能够找到塞弗里德，对于我们来说是一件非常欣慰的事情，如果我们错过了她，我们甚至没办法确定是否还有必要制作这部影片……塞弗里德具备了我们一直在寻觅的那种自然美，而且能够为朱丽安·摩尔高效能的磁场进行补充，她们之间的关系是《克洛伊》从一部充满色欲的剧情片向惊悚悬疑过度的关键所在，尤其是当克洛伊以一种迂回的手段逐渐成为了整个家庭的威胁之后。” 在编剧艾琳·克雷斯达·威尔森看来，《克洛伊》所凝结出来的演员结构，已经完美到了一种惊人的地步，威尔森表示：“包括朱丽安·摩尔、连姆·尼森、阿曼达·塞弗里德和马克斯·希尔莱耶（Max Thieriot）在内的4位主要演员，共同交织出了一个复杂的关系网络，他们赋予了自己所饰演的角色太多的性格特征……塞弗里德拥有的是受到了上天眷顾的得天独厚，不仅貌美出众，而且聪明的程度更是让人刮目相看。还有摩尔，在我们的眼中，她一直是最适合凯瑟琳的惟一人选，因为我就是以她为原型创造出这个角色的，当我听说她决定参与影片的时候，那种兴奋劲就别提了。” 朱丽安·摩尔在影片中的角色凯瑟琳·斯图亚特是一位非常成功的医生，她感觉自己正处在一个生命的转折当中，已然失去了控制，她惟一的孩子迈克尔在经历了几年吵闹异常且情绪化的青春期之后，开始长大成人，那个曾经如此依赖妈妈的小男孩消失不见了，令凯瑟琳感到怅然所失，因为迈克尔与父母之间的那种强烈的联系正在慢慢地断裂。与此同时，她与丈夫大卫之间的婚姻，也在随着时间的推移而有了改变，尤其是当大卫决定深入讨论他们之间的情感问题，问凯瑟琳两个人是从什么时候开始不再去机场接对方的时候，那一刻深深地刺痛了凯瑟琳的心——因为就连她自己，也不知道确切地答案，只能以两个人都没有时间搪塞过去。 本来，凯瑟琳觉得自己特别地了解丈夫和孩子，可是突然之间，她发现自己的整个世界都走上了岔路，朱丽安·摩尔说：“那种感觉就好像是她再也没办法参与到丈夫和孩子的生活中，连最最基本的联系都处理不了。她所至爱的人离自己越来越远，而她之所以找来克洛伊的目的，就是为了想要知道她的丈夫到底在想些什么，然后找到一个满足他需求的办法。但是随着凯瑟琳与克洛伊之间的关系越来越亲密——凯瑟琳其实是想恢复与丈夫以往的感情，《克洛伊》引发的是一场与亲密性有关的讨论，如果无法摆正位置，很有可能演变成生活中最有危险性的潜在威胁，包括这样的转变给生活带来的影响。从某种意义上来讲，凯瑟琳这样的女人在我看来是非常地与众不同的，她看起来就像是正处在生命的改变中的那类人，我想每个人都能从她身上找到属于自己的共鸣。” 作为好莱坞最多才多艺的演员之一，朱丽安·摩尔之所以会对这样一部作品如此感兴趣，最初的时候完全是冲着阿托姆·伊戈扬优秀的导演成绩来的，摩尔说：“一直以来，我都对伊戈扬的电影作品异常地着迷，我总是想找一个机会与他合作一次，因为影片中所蕴含的情感是如此地真挚、如此地引人注目，无论是从感觉还是思想方面，他的作品永远都不会给人过多的轻浮或油腔滑调的跳跃感，反而极具煽动性。” ·本片是导演阿托姆·伊戈扬拍摄的第一部非自己撰写剧本的影片。 ·影片在进行大规模公映前，就已经在国际预售市场收回了拍摄成本。 ·影片在多伦多和安大略湖景区拍摄。一些当地的饭店和景区都以实际的名字出现在了影片中。 ·阿托姆·伊戈扬曾在多伦多大学念书，而本片的制片人之一的乔伊·麦迪贾克曾是阿托姆·伊戈扬在多伦多大学的老师。 ·整部影片的摄制时间只有37天。 ·在2009年3月中旬，连姆·尼森被迫从影片的拍摄中途退出，原因是他要去医院照顾遭遇滑雪意外的妻子娜塔莎·理查德森。不幸的是，他的妻子因为严重的脑外伤在几天后死亡。就在妻子去世后几天，连姆·尼森自动回到了剧组，继续影片的拍摄。为了照顾连姆·尼森，导演和编剧修改了影片的剧本，连姆·尼森在两天时间内就完成了自己的戏份。 ·两位主角朱莉安·摩尔和阿曼达·塞弗里德的生日是同一天。 ·加拿大的独立乐队Raised By Swans有两支歌被用在了电影中，在影片中克洛伊曾经两次提及了这支乐队。 ·本片翻拍自2003年，由安妮·芳婷执导的法国影片《娜塔莉》。对《克洛伊》，安妮·芳婷充满期待，因为她对自己的《娜塔莉》并不满意。