创作灵感

导演宋江波曾说：“我拍摄《离婚合同》是1990年，记得1988年拍完《红房间·白房间·黑房间》，中国电影的商业大潮兴起，我最初有些惶恐，不知自己的路该怎样走？武打、惊险类的影片觉得不是自己的长项，又有些不甘心一脚踏到商业片的行列中去，于是选择了喜剧。我觉得电影史上的卓别林是大师级人物就是因为喜剧扬名天下的，也正是因为喜剧他得到了全世界各种肤色人群的爱戴，这是一条不失艺术理想又能赢得观众的最佳途径。我先是为自己做了一些理论准备，在图书馆把所有能找到的有关喜剧美学的论著找到统统看了一遍，还做了详细的笔记。然后邀编剧写了喜剧剧本《离婚合同》，请相声演员冯巩出山领衔主演，结果是凯歌高奏，中国电影发行公司第一次就订了200个拷贝，我乍听到了这个消息有些不相信自己的耳朵，又问了一遍，才确信了。后来的《离婚喜剧》票房收益也很好，我知道自己这次选择又对了。拍《离婚合同》的时候，因为是第一次拍喜剧，当时的心态是生怕观众不笑，每场戏每个镜头都在笑上下功夫。拍《离婚喜剧》时因为有了喜剧创作的经验和自信，那时的心态是：不怕你不笑。结果是《离婚喜剧》更加从容，笑声也更多。[1][1]

创作心得

对于总结喜剧创作的体会，导演宋江波是这样回答的：“我感到最重要的是先造成一个喜剧情境，有了好的喜剧情境就会有许多好的笑料出现。再一点是幽默，我写过一篇导演总结，题目是《让幽默成为喜剧的主人》，中国的喜剧电影此前的主要方法是夸张、误会和巧合，幽默这个概念压根就没有与喜剧电影发生什么联系，我在研究喜剧美学理论时越来越多地注意到幽默对于喜剧的重要。幽默的本质是什么？众说纷坛，多有道理。对我启发最大的是林语堂先生的观点“幽默是一种人生态度”。林先生的话使我豁然开朗，好像让我在喜剧创作上开了窍，也让我对人生的认识上有了新的把握。”[2][2]