On the Waterfront
(1954)
【制作过程】 马尔科姆・约翰逊(Malcolm Johnson)是纽约太阳报的记者,他连续撰写了24篇新闻报道码头的罪恶(Crime on the Waterfront),展现了纽约码头所展现的世间百态。这些文章为约翰逊赢得了普利策奖.1948年,纽约码头的一名工头被杀,社会把更多的注意力放在了纽约码头特有的谋杀,暴力,金钱贿赂等问题上。 在阿瑟・米勒(Arthur Miller)的自传中,描述了一段关于码头风云的故事,当时他已经写好了一个纽约码头的剧本钩子(The Hook)并希望再次和卡赞合作。1951年,他们一起来到哥伦比亚公司,找到著名的制片人哈里・科恩(Harry Cohn),科恩原则上同意拍摄这部电影,但电影公司的其他人对于剧本中涉及的关于政府腐败的问题都很谨慎。科恩希望米勒可以把剧本中的反派由政府官员改为共产党员,遭到了米勒的拒绝。科恩后来给米勒写信说他会依据马尔科姆・约翰逊的新闻报道拍摄一部同样是反映纽约码头的腐败情况的电影。卡赞希望米勒可以来撰写剧本,但米勒因为厌恶卡赞出卖朋友的行为而与他分道扬镳。所以卡赞选择了巴德・斯楚伯格(Budd Schulberg)作为影片的编剧。 电影编剧巴德・斯楚伯格对于纽约码头的题材非常感兴趣,他用了几年的时间来收集第一手的资料,他混迹在纽约的几个较大的码头中,了解工人的生活和码头上各色人等之间复杂的关系,这一些都为日后的斯楚伯格创作码头风云提供了坚实的基础。巴德・斯楚伯格是美国著名的畅销书作家。在他68年的写作生涯里,共创作了34部作品,其中13部被拍成电影或搬上舞台。所出版的作品有在滨水区、码头风云、什么使萨米逃走、醒着的梦、聪明的糊涂和糊涂的聪明、我喜欢这个不讨人喜欢的人等。这位好莱坞著名的编剧于2009年8月5日去世。 这部电影不可避免的要和当时美国盛行的麦卡锡主义联系在一起,影片开拍恰逢麦卡锡主义猖獗跋扈之时,片中的种种情形在放大之后都是对麦卡锡主义的一种影射,民众的集体失语客观上放纵了恶势力的肆无忌惮。50年代,卡赞导演涉及美国好莱坞政治黑名单事件,他向政府告发了一些电影从业者,致使他们流亡海外。很多人认为码头风云是卡赞对于大众对他的指责的一个反击,他在影片中塑造了特里这个充满英雄主义色彩的人物,卡赞通过这个角色表明即使自己向政府举报了一些朋友,但他仍然是有血性和有道德正义感的人。还有人说,卡赞之所以拍摄这部电影,是因为他想向自己的老朋友,著名的剧组家米勒反击(米勒曾写过一个类似题材的作品残酷的考验),因为米勒曾经在公共场合批评了卡赞的行为。这部真实取景的电影呈现出一种戏剧化的风格,影片主题不是新现实主义的悲情,而是典型的美国的个人与群体的对立。塑造了一个由帮凶到奋起反抗的平民英雄形象,具有时代意义。 当为码头风云寻找制片人时,卡赞在心里很不愿意和当时著名的制片人达里尔・F・扎努克(Darryl F. Zanuck)合作,幸运的是当卡赞和编剧斯楚伯格找到扎努克时,他表示自己对这部影片完全不感兴趣,扎努克说:谁会愿意看一群臭烘烘的码头工人的故事呢?卡赞接着找到了独立制片人萨姆・斯皮格尔(Sam Spiegel)并最后决定与他合作完成码头风云。 本片的预算仅仅有100万美元,但最后的票房收入超过预算的10倍以上,码头风云为哥伦比亚公司着实大赚了一笔。白龙度在本片中的片酬是10万美元,卡赞的酬劳是10万美元外加票房收入的25。卡赞在影片完成后曾说过,他在拍摄中遇到的最大困难就是要想尽办法把演员留在现场,因为当时的天气非常冷,大部分演员都极不愿意拍摄外景镜头。 根据合约规定,白龙度每天只能工作到4点,因为他需要去看心理医生。白龙度的母亲刚刚去世,这位桀骜的男演员只能通过心理治疗才能缓解他与父母之间复杂的感情纠葛。整个剧组的拍摄计划常常因为白龙度与心理医生约定的时间而改变。而在影片中经典的出租车兄弟对话的情节中,与白龙度演对手戏的罗德・斯泰格尔(Rod Steiger)的所有特写镜头都是白龙度离开片场之后补拍的,而需要白龙度说台词的部分则由剧组中的其他人代替。斯泰格尔对于白龙度的傲慢无礼非常气愤,而他将这种情绪很好的融合在表演之中。 爱娃・玛丽・森特的手套掉在地上而白龙度帮她捡起来戴在手上的镜头是这两位演员临时发挥的,在排练中,森特不小心把手套掉在地上,而白龙度随即捡起来,卡赞非常喜欢这个段落,觉得这个细节可以展现出男女主角之间微妙的情愫,两人之间一个追求一个拘谨的关系在一只手套的玩把和传递之间被展示的巧妙之致。凭此点白兰度就已经是大师了,细节最能考验演员的技巧。所以在正式演出时卡赞也要求白龙度和森特这样去表演。 码头风云中有一个经典的情节是男主角特里和哥哥查理在出租车上的一段对话,在表演这个段落时,白龙度一开始没有按照剧本,即兴发挥起来,演对手戏的罗德・斯泰格尔也随着白龙度的节奏进行表演,这激怒了导演卡赞,他冲着白龙度大喊:赶紧给我停下来!白龙度对于剧本中的描述并不满意,他希望可以用自己的表演方式来诠释主人公的内心世界,正当他苦恼之时,白龙度的好朋友卡洛・费奥雷(Carlo Fiore)提醒他当特里的哥哥拔出枪对准自己的弟弟时,特里最好的反映就应该是难以置信,语无伦次,而不是剧本中所描述的单纯的惊讶。白龙度觉得费奥雷说的很对,他又与卡赞唇枪舌战起来,坚持要按照自己的演法来表演,卡赞实在拿白龙度没有办法,他气愤的找到费奥雷对他说:下次你再有什么想法就直接找我,不要和白龙度说。最后无奈的卡赞同意了让演员自由发挥来表演这个段落,卡赞强调,在拍摄出租车的这个段落时,他只是站在后面看两个演员表演,完全没有参与意见。马兰・白龙度仅仅凭借呓语式的台词就把手足间的矛盾心理展现无余,这个场景也是被后人奉为经典。尽管在拍摄过程中给剧组找了很多的麻烦,但马兰・白龙度精彩的演技还是让所有人折服,在Premiere 杂志评选的史上最伟大的100个表演中,马龙度凭借码头风云获得第二名。 【确定主创】 伊利亚・卡赞生于1909年,父亲是希腊商人,4岁时全家移民至美国纽约,20世纪30年代开始参加纽约剧团,先后从事演员和导演工作,并很快展现出才华。在卡赞的导演生涯中,最重要的三部作品分别是1947年的君子协定,这部影片为他赢得了第一座奥斯卡最佳导演奖,而1948年的推销员之死把卡赞推到了电影大师的行列。而之后1954年的码头风云为卡赞再次赢得了奥斯卡最佳导演奖的殊荣。 为了确定男主角特里的人选,萨姆・斯皮格尔和卡赞可谓大费周章。男主角特里的角色原本是为了约翰・加菲尔德 (John Garfield)量身订做的,但遗憾的是加菲尔德在影片开拍前去世了。卡赞原本希望由弗兰克・辛纳特拉 (Frank Sinatra)来出任男主角,但制片人更看重马兰・白龙度超高的票房吸引力。当加菲尔德给白龙度寄去了剧本时,白龙度随即把剧本寄回并拒绝出演,白龙度对于卡赞卖友求荣的行为非常不齿。斯皮格尔当时把一些纸片夹在了剧本的不同位置,而这些纸片一直都放在原位,可见白龙度根本就没有读过剧本。面对傲慢的白龙度,斯皮格尔并没有放弃,而是继续做工作,希望他可以最终参演。卡赞让卡尔・莫尔登(Karl Malden)从新演员中选择其中的佼佼者来试演特里这个角色,这个行动果然刺激了白龙度,他可不愿意这个有魅力的角色落在那些有着迷人脸蛋的新人手中,其中让他觉得威胁最大的,是一名叫做保罗・纽曼(Paul Newman)的新人演员。 马龙・白兰度是美国当代最伟大的演员之一。年轻时的白龙度就展现出桀骜不驯的性格,他被军校退学之后就只身前往纽约学习艺术。1944年,白龙度就登上了百老汇舞台,1947年,舞台剧欲望号街车的成功将英俊潇洒的白龙度推上了舞台剧巨星的宝座。而几年之后电影版的欲望号街车不仅让白龙度征服了好莱坞,他的魅力更是风靡全球,成为一个时代的性感符号。1954年,他以码头风云获得奥斯卡、纽约影评人协会及戛纳电影节影帝三项大奖。1973,退出影坛多年的白龙度复出演的教父,深沉细腻的演技让这位好莱坞的坏小子再度荣获奥斯卡最佳男主角奖,进入中老年的白龙度仍然活跃在屏幕上,并参演了一系列优秀的电影作品。2004年7月1日,这位一生颇富传奇色彩的好莱坞教父与世长辞,享年八十岁。 在女主角的选择上,格丽丝・凯利(Grace Kelly)为了拍摄希区柯克可的后窗而拒绝了出演码头风云的女主角。在经过一段时间的筛选之后,制片方最后将女主角圈定在伊丽莎白・蒙哥马利(Elizabeth Montgomery)和爱娃・玛丽・森特之间,虽然蒙哥马利在试镜时表现非常出色,但卡赞还是觉得她身上的知性气质并不符合影片的要求,因为女主角是从小在码头上长大的,她身上必然有一种简单粗糙的气质。而森特显然更加适合出演,对于当年试镜时的情景,森特回忆说:当时导演告诉我白龙度要饰演我姐姐的男友,而我是一个保守的天主教女孩,不习惯和男孩子共处一室,所以我要用尽一切办法不让白龙度在屋里呆着。导演走后,白龙度一脸坏笑的走进来。我觉得和他一起演戏总是会让我觉得很难预料会发生什么事,这种感觉一直持续到拍摄最后。虽然森特在剧中的戏份绝对算是女主角,但制片人斯皮格尔还是在演职员表中将她列为女配角,斯皮格尔希望这样做可以为她赢得一个奥斯卡提名,这个策略最终证明是非常正确的,初等荧幕的森特果然展现出过人的演技并凭借这个角色获得了奥斯卡最佳女配角奖。爱娃・玛丽・森特凭借码头风云一炮走红之后,接着又在希区柯克的西北偏北中出演女主角,虽然在希区柯克的调教下,森特已经成为好莱坞最顶尖的女演员,但森特并没有在事业上付出过多的精力,她把更多的时间放在了家庭和孩子身上。森特70年代之后主要在电影剧中出演角色,2006年,82岁高龄的森特在超人归来再次出演角色。 男二号卡尔・莫尔登二战时曾在美国空军任职,他与卡赞的合作也是源于百老汇的舞台剧,1952年,莫尔登因在影片欲望号街车中演技超群荣获第24届奥斯卡最佳男配角金像奖。1954年因码头风云而获奥斯卡最佳男配角金像奖提名。作为一位擅长表演各种复杂性格的表演家,在1946年到1978年的40多年里,他主演或演出了50多部电影。作为卡赞的老搭档,莫尔登对这位大导演知之甚深,他说卡赞总和他喜欢的演员长时间散步,因此,当他决定用你时,他比你自己更清楚你有多大的发挥空间。 【影片花絮】 在斯楚伯格早期的剧本中,特里并不是一个码头工人,而是一个愤世嫉俗的调查员,一个离了婚的老男人。 影片中的反派Johnny Friendly 的角色原型是国际码头工人联合会的主席迈克尔・塞尔蒙特(Michael Clemente),1979年,塞尔蒙特因为贪污最而被起诉。 在准备特里这个角色时,白龙度和年轻的艾尔・勒提埃里 (Al Lettieri)成为了好朋友,白龙度在电影中很多的表演方式都是以勒提埃里作为参考,而在码头风云之后,他们共同合作了三狼喋血(The Night of the Following Day)和教父(Godfather)。 白龙度对于奖项也是不屑一顾,他获得的奥斯卡最佳男演员的奖杯不是丢了就是被偷走了。以至于当英国的一家拍卖行联系到白龙度,说即将拍卖他的奖杯时,白龙度才找回了自己的奖杯。 托马斯・哈德利(Thomas Handley)在影片中出演特里的好朋友汤米,剧组同时聘用这个孩子来喂养鸽子,哈德利的父亲就是一名码头工人,在小哈德利四个月大时,他的父亲就因为反政府的行为而离开了自己的孩子,在参加试镜时,卡赞为了让哈德利展现出爆发力,他故意称哈德利的父亲为臭老鼠。哈德利因为参演码头风云而获得了500美元的酬劳,但他并没有因此进入演艺圈,而是成为了一名真正的码头工人,在2002年,哈德利被选为码头联盟的负责人。 为了增加影片的真实性,码头风云在新泽西的码头,贫民窟,酒吧拍摄了36天,片中工头的保镖们都是由真实的重量级拳击手出演。 在AFI评选的百年百大电影中,码头风云名列第八位。