电影创作背景

导演麦启光表示，电影创作的初衷源自“小时候所有看的电影，就是有一些荒诞的，有一些警匪的，我就想可不可以将这两个东西放在一起，”《临时劫案》就是以导演身边友人缺钱的真实困境为蓝本，在主创团队精心打磨剧本五年后，才得以大银幕呈现。 主演任贤齐谈到，故事其实来自“面临生活时候的异想天开，过程当中有一些蛮人性的堆叠”，监制尔冬升则表示“这个戏里面其实没有大人物，都是小人物”。[1][1]

新式港片

尔冬升坦言“这是一部不太正经的荒诞犯罪港片”，这也是郭富城“没尝试过的风格”，林家栋说“很新鲜很有趣”，任贤齐则称“它有一种黑色幽默和人性探讨”。作为一部“新式港片”，电影《临时劫案》创新性地将荒诞和犯罪元素相结合，全片没有大人物，而是通过一场乌龙不断的连环劫案，展现香港本土底层小人物拼命谋生的故事，力图给观众带来一种耳目一新的感受。

导演麦启光此前在香港电影圈默默耕耘多年，有着丰富的导演经验，他回忆起小时候看的电影都含有荒诞或警匪元素，就联想到能否将这两个元素结合在一起，所以才形成了《临时劫案》的独特风格。而在荒诞犯罪之外，又尽显真实，电影取材自普通人的真实生活困境，正如任贤齐所说：“我看了剧本之后发现其实是面临生活困境的一些异想天开，过程中有很多蛮人性的堆叠”，电影《临时劫案》初看是一场抢劫混战，但内核恰恰是探讨一个穷困潦倒的普通人走入绝境，面临生活和家庭的压力下人性的抉择。《临时劫案》突破了传统港片专注动作场面的描摹，相反将镜头对准普通人家庭的两难境地，因此，会让观众观影时“产生一种类似斯德哥尔摩症候群的同情，觉得这几个家伙是真的走投无路了”。[2][2]

拍摄幕后

郭富城回忆起当初拍摄街头打劫戏份时透露道，剧组为了追求更真实的场景，采用了一镜到底的镜头，在得到当地政府有关部门的支持下，封锁了香港庙街七天拍摄，可谓精益求精。饰演警察姜姐的张可颐动情地说道：“开枪那场戏，整个人豁出去的时候，周遭的环境都太逼真了”。而在片场，主演们也是十分投入和专注，经常一起探讨角色和表演，自然碰撞出一系列化学反应。正如任贤齐所说：“这是一个享受的过程，我的片酬就是好剧本。”[2][2]

郭富城自愿贡献“龅牙”形象

大约在2019年，麦启光就着手创作《临时劫案》的剧本。这个故事的灵感和现实生活关系密切。迫于生计的压力，麦启光把自己关在屋子思考，如果没有钱了该怎么生活？他想来想去，却想到一个创意，如果劫匪遇到中年困境又特别需要钱，他们会怎么办？“于是，我就从这个方向开始创作这个故事，这不是传统意义上的警匪元素，而是在一个比较夸张的境况下，表达现代人在中年困境与家庭危机中，走投无路时的荒诞幽默。”

麦启光说，以往自己和尔冬升工作的时候，对方也会经常问他，“如果你拍，你想拍什么”，但这个问题，麦启光似乎回答不了。“他也会很头疼，说这个人怎么都没什么想拍的东西，我也确实是这些年才找到了自己想做的题材。以往别人找我其实是没有什么压力的，剧本、题材都是现成的，我拍就是了，但这个剧本做了很久，因为特殊时期有很多时间给到我来不断优化它，写完以后你不会马上就拍，都在不断优化，翔实剧本。”事实上，《临时劫案》最初的构想只有任贤齐和林家栋这两个角色，在创作剧本之前麦启光就跟两位演员打好招呼，源于对导演的信任，任贤齐和林家栋毫不犹豫就接受了邀约，在开拍前的几个月，为了让故事更加戏剧性和完整，投资方拉来郭富城“入局”，于是有了现在这个悍匪“铁三角”的阵容。而郭富城对这部戏的贡献也非常之大，不仅首次尝试喜剧，并且在研究剧本的过程中提出要用“龅牙”让角色形象更立体，他的这些“扮丑”的提议让尔冬升和麦启光都非常“惊喜”。[3][3]

导演麦启光谈三位主角的表演

他们非常专业，因为我用了三年的时间写剧本，他们很清楚人物关系。拍的时候就到现场讲一次戏，研究一下台词怎么说会更好，他们会用自己的想法排练一次，都没问题了就开拍，每次拍摄都很顺利，并且还形成了很多自然而然的“喜剧效果”。比如你细心观察就会发现，任贤齐每次做一个反应就会看一眼家栋，可能最初他未必深入了解这对难兄难弟，他想知道家栋的反应再给予配合，这样做了很多次以后就会把这种习惯放在角色性格里，以此让他和这个角色融入得很深。[3][3]