外太空的莫扎特7.0

Mozart from Space

(2022)

创作初衷

导演陈思诚始终记得自己当年看《霹雳贝贝》的场景。贝贝摘下手套、搓着手指向交通灯,红灯翻绿的那一刻现场几百名同学共同欢呼雀跃,“这个场景迄今都萦绕在我内心,而且会伴随我一生”。他认为,人的一辈子就是由无数个片段式的记忆组成,那些影像、台词、旋律和气息串联起了人对世界的感受,他创作《外太空的莫扎特》的初衷,就是希望能有一部影片伴随青少年一代共同成长。这驱使他走出自己的舒适区,面对新的挑战。[1][1]

技术应用

影片在画面主体制作中进行了大量CG动画与真人实拍相结合的现代电影技术实践,运用数字化生物建模和动作捕捉、表演捕捉等一系列后期前置技术,完成画面制式和硬件系统的全面更新、升级,打造更为集中和强化的沉浸式视听体验。画面中凡是出现做出动态表演的外星生物时,影片都进行及时地进行动作追踪,再与后期动画制作加以准确的计算结合。[2][2]

童话感

影片的整体风格偏向奇幻、童话与浪漫主义色彩,立足于真实的基础延伸想象化的处理。在影像创作上,剧组早早确定了影片应当具有童话感与厚重感,整体影像明亮轻松、色彩艳丽。长城上方的紫色星空、水塔戏份中饱和度极高的绿叶与红叶,都为影片增加了更多童话质感。[3][3]

参考资料

  • [1] 看得见想象力的奇幻冒险,困在“印象”中的亲子片[N].文汇报,2022年7月18日.
  • [2] 杨俊蕾.《外太空的莫扎特》:高新技术格式电影的融合升级实验[J].电影艺术,2022,(05).
  • [3] 影视制作.《外太空的莫扎特》摄影视效专访:“虚”与“实”画面和场景的制作与呈现[EB/OL].