融入乡土，演员们的“黑化”之旅

为了更真实地诠释角色，剧组全体演员踏上了前往南疆的征途，深入乡村，与那里的风土人情融为一体。初到南疆，每位演员都还是城市中的模样，皮肤白皙，衣着光鲜。然而，随着日子的推移，他们逐渐放下了明星的光环，穿上朴素的衣裳，与驻村工作队的干部并肩作战，与村民们同吃同住。阳光下的辛勤劳动，让他们的脸庞渐渐染上了南疆特有的健康色泽，从最初的“白白净净”到后来的“黝黑发亮”，这份变化不仅是外貌上的，更是心灵上的一次深刻洗礼。演员们笑称，这份“黑化”让他们与角色之间的距离悄然拉近，仿佛自己就是那片土地上的一员。[1][1]

一颗糖果的交换与信任

在拍摄过程中，一位维吾尔族小男孩的加入为剧组带来了不少欢乐与挑战。作为群众演员，小男孩面对长时间的拍摄显得有些不耐烦，甚至哭闹起来。这时，演员郑晓宁以他特有的温柔，从口袋里掏出一块糖果递给孩子，瞬间化解了孩子的情绪。第二天，当郑晓宁再次遇到小男孩和他的妈妈时，本打算再次用糖果哄孩子开心，却意外地被孩子抢先一步夺走了糖果，但紧接着，孩子用一袋葡萄干作为回礼，这份纯真的交换让郑晓宁深受感动。这一幕不仅展现了孩子的天真无邪，也传递了人与人之间最质朴的信任与温暖。[2][2]

安柏伊的鼓声与汗水

为了完美诠释角色，演员安柏伊付出了超乎常人的努力。她深知角色中打鼓技能的重要性，于是利用一切业余时间，跟随专业老师刻苦练习。鼓槌在她手中仿佛有了生命，每一次击打都伴随着汗水的挥洒。即便手被打肿、磨破，她也从未有过放弃的念头。这份对艺术的执着与追求，最终让她在镜头前呈现出了令人信服的角色形象，鼓声与汗水共同见证了她的成长与蜕变。[3][3]

梅丽古力·艾合买提的舞蹈传承

在剧组中，新疆艺术学院舞蹈系副教授梅丽古力·艾合买提不仅担任了重要角色，还以她深厚的舞蹈功底，为年轻演员阿依帕丽·乌古力提供了宝贵的指导。两人之间不仅是同事关系，更是师徒情深。每当拍摄间隙，梅丽古力教授都会耐心地为阿依帕丽·乌古力纠正动作，传授舞蹈精髓。这份跨越年龄与身份的传授，不仅让阿依帕丽·乌古力的舞蹈技艺有了质的飞跃，更让她深刻感受到了艺术的魅力与传承的力量。

天山电影制片厂的挑战与坚持

从2015年秋启动剧本创作，到2017年春完成拍摄，这部影片的诞生凝聚了天山电影制片厂无数工作人员的心血与汗水。编剧团队深入一线，搜集了大量真实感人的素材，剧本几经修改，力求每一个细节都能贴近真实。拍摄过程中，团队面对瀚海沙漠的恶劣环境、绿洲戈壁的极端气候，依然日夜兼程，披星戴月，展现了极高的专业素养和敬业精神。厂长高黄刚作为出品人和制作人，更是亲力亲为，带领全厂人员克服重重困难，最终将这部充满诚意的作品呈现在观众面前。[4][4]