《星际探索》是一部设定于未来的科幻惊悚片，由布拉德·皮特担任精英宇航员，前往太阳系外围寻找失踪的父亲，并揭开了威胁我们星球生存的谜团。他的旅程将挑战人类生存的本质并揭秘人类在宇宙中的地位。 创作灵感——《星际探索》的起源 影片导演、制片人兼编剧詹姆斯·格雷记得关于这部电影他最初的灵感来源于诺贝尔物理学奖获得者、公认的核时代建造者恩利克·费米。费米相信美国第一次裂变原子时，有百分之九十的可能其西南部将被摧毁。“他们不确定连锁反应是否会持续下去。”格雷解释道。“这非常令人震惊，我想，如果一个人身处深空且没有什么可失去的，那会怎样？一个人想要经历或实施的试验是没有止境的。“之后，我开始思考约瑟夫·康拉德的《黑暗之心》和电影《现代启示录》。我关于《黑暗之心》和尝试展示有关太阳和水星使命的图像和情绪的想法就来源于此。 《星际探索》这部电影中，格雷的联合编剧是伊森·格罗斯。他们在南加州大学电影学院时是同学，同时，伊森·格罗斯是他许多电影的创意合作者。格罗斯解释说：“我们的想法是塑造一个进行革命性旅程的角色。就像《2001 太空漫游》中处处有荷马·奥德赛的影子；还有遵照了约瑟夫·坎贝尔《单一神话：英雄之旅》的《现代启示录》。格雷说：“很多伟大的电影都来源于科幻小说中，但是其中有多少是能打动你的呢？ 大多数太空旅行电影提供的都是一些积极想法，比如结识外星人或其他智慧生命，他们很仁慈或者至少有趣到足以吸引人类。但我想做一些与众不同的事。设想：如果出现截然相反的情况，比如太空中什么都没有或者只有一种我们甚至无法面对的空虚会怎么样？“我急于探索的事实是，作为人类，我们并不是真的要进入太空。人体结构并非为漂浮在大气 250 英里外而存在的。我们并非为此而生，也将永远不会为此而生。如果一意孤行，将会付出代价。” 格雷回忆说：“我读过亚瑟·克拉克（写于 2001 年）的这句话，‘要么人类在宇宙中并非孤立存在，要么其他物种和人类一样都令人恐惧。’我就想到我看过的电影里没有一个是关于人类是宇宙中唯一的生命体的。因此，我想把这个想法和人结合起来，这个人在太空中进行危险却又希望渺茫的实验。这个故事就是这样开始成形的。以及，被派去与那个人进行谈判的人会和这个人是父子关系。虽然这充满了神话色彩，但这部电影就这样在我的脑海中产生了。” 格雷认为《星际探索》更具有科学性。他说：“我认为太空旅行的想法既美丽又令人恐惧。我非常支持太空探索以及在火星开展任务。但有时候太空探索也是一种逃避的手段。我希望人们理解，在某种程度上，珍惜太空探索和珍惜地球，我们同样责无旁贷。地球和人与人之间的联系是值得我们不惜一切代价去保护的。” 格罗斯说：“这部电影不是未来，而是未来的一种可能。这个故事未来不一定会发生，这也不是一部预言电影。这只是一部影片，讲述了如果继续进行太空探索且人类不断向月球和火星及其周围地区扩张会发生什么。“这部电影差不多是 60 年代和 70 年代太空技术的延伸。就好像它已有所进步，之后就进入了未来。它摒弃了构成当今大多数科幻电影的很多因素。” 格雷承认他倾向于以最大程度的乐观看待发展，他不愿制作一部呈现未来一切都糟透了的反乌托邦电影。他也不希望拍一部表明将来一切都会变得不可思议、妙不可言的电影。“实际上，我觉得未来或多或少会像我们现在的生活。”他说，“只不过是多了很多仪器。“我们做了大量研究，以使其尽可能可信并在科学层面达到准确。但我们一直是要让故事成为推动电影发展的主要动力。” 他们借鉴了创建影片主角罗伊的经验。格雷说：“我将罗伊视为我所认识的所有人的延伸，包括我自己。他要去往某地，却不知道“某地”究竟是哪儿。罗伊认为他知道自己想要的是什么，甚至他已经得到了其中一些，但他的生命却实实在在地存在一种缺失。他的内心有一种需要填补的空洞之感，可他却说不出来。” “因此，这部电影的重点就是如何填补这种空缺。影片讲述了罗伊的孤独，他是如此孤单，他是如此了解各种信息却无法与他人交流，他是如此不了解别人，以及不明白每个人都希望被了解。人与人之间的联系越多，风险就越大，执行任务也就越冒险，他本人所要承担的危险就越多。因此，尽管他会遇到别人，却不在乎他们。” 格罗斯解释道：“罗伊站在地球大气层顶端时，他才觉得自己充满活力。只有远离人群、探索太空让他感到自己还活着。他和伊芙在交往，他们关心对方，在乎对方。但是他身上的一些东西，也就是一种障碍，让他推开了她。“这是他父亲造成的——多年前他父亲抛弃了他，导致他像他父亲一样无法在生活中拥有亲密关系。”格雷说：“因此，他不仅孤单，还很享受孤独。的确有人在某种程度上喜欢孤独。至少在电影的前半部分是这样，他不得不处理自己的问题。但实际上，如果一个人不能向别人表达，而且必须保密、不能向任何人和事暴露自己，这很大程度上就会造成焦虑。” 在整个任务过程中，罗伊都在被监控，而且不单单是人身监控。格雷说：“我们的想法是要监测他的心理状态。老实说，在这种情况下罗伊的确可能会失败，可能挣扎于了解了自己父亲真面目，而这一切都是与即将离开地球、离开陆地执行任务是背道而驰的。所以，对他来说需要克服的东西太多了。我觉得他会有点崩溃。他所要承受的心理风险甚至大于身体。” 格罗斯补充说：“一路走来，罗伊意识到自己已经变成了父亲，而他必须要阻止这种情况。他不想成为他父亲——一个脱离人性的人。最终，他决心回到地球，成为一个父亲，一个有爱心、与他人连接的人，一个不怕与他人建立亲密关系的人。” 克利福的灵感不仅来自于康拉德，还来自梅尔维尔。格雷说：“我是《白鲸》的忠实粉丝，我始终认为麦克布莱德有点像亚哈。他迷上了他自己的‘白鲸’，试图寻找所有可爱的小外星人，并认为这些外星人将拯救我们并给我们答案。”格罗斯道：“罗伊的父亲克利福想成为第一个发现地球以外有意义的生活的人，但是数年过去了，利马飞船上大多数人都幻灭了，他们认为太空中没有生命迹象。“但克利福是个自负的人，他意志坚定，绝不言弃。即使他们团队的最后一名成员都去世了，他仍会待在那里，继续寻找地球以外的生命。“很显然，他并不关心地球上的任何事情。他不在乎利马飞船上其他科学家的生命和任何其他事情。” 罗伊与海伦·兰托斯的会面是他的转折点。海伦·兰托斯一生都在火星的地下住所中度过。格罗斯解释说：“她就像是他的另一面。她代表着其他因利马计划而成为了孤儿的人。她父母应征参加了克利福德·麦克布莱德的太空探索，把年纪尚小的她留在了火星，使她成为了孤儿。她对此深感痛心和愤怒。但与罗伊不同的是，她并没有掩饰自己的情感，而是一直在与之打交道，并在生活的每一天里都与之共处。而罗伊在她身上看到了这一点。”格雷说：“她为火星上的其他人感到担忧。没人告诉她发生了什么。罗伊是唯一一个对她真诚的人。反过来说，她对罗伊也非常真诚。我是想说，罗伊的生活中能这样对他的人并不多。“但他们之间就是存在着这种纽带。尽管这种关系并不浪漫，但这种纽带的缺失就是导致他绝望的原因，也是她很可能会面临丢掉工作甚至更糟的情况时，仍然帮助他登上仙王座号去往海王星的原因。 为了向罗伊展示克利福的本性和真实意图，格雷和格罗斯创造了克利福的老朋友普瑞特上校这一角色。他被指派陪同克利福执行此次任务。普瑞特知道罗伊的父亲发生了什么，也知道美国航天司令部真正想做什么。他向罗伊展示了什么是人际连接。而这是罗伊此前的生活中所没有的。关于普瑞特，格雷说：“他无法再和罗伊一起完成此次太空之旅了。虽然你很想让他一起去，想让他成为罗伊的保护伞，但他很虚弱，他做不到。” “《星际探索》的妊娠期很长。这在詹姆斯·格雷的作品中并不罕见。在导演《两个情人》（2008）和《移民》（2012）期间，格雷与联合编剧伊森·格罗斯开始计划拍一部有关外太空的电影。多年来，他们一直在不停地编写脚本。而后，RT Features 的罗德里戈·特谢拉进一步完善了剧本。2016 年，布拉德·皮特同意担任主演和制片人之后，事情迅速发展。他的制作公司 Plan B 与 New Regency 对接，使其通过二十世纪福克斯提供了融资和发行，博纳电影集团以在中国大陆，中国台湾，中国香港和中国澳门的发行权共同出资。该电影于2017年8月开始制作。