他们让我的世界观发生了很大变化

方刚亮：剧本里写的都是很琐碎的家庭小事，没有悬念和强烈的戏剧性。这样的故事怎么拍，才能吸引观众看下去？我找到的方式就是让它更贴近现实生活。比如电影里死一个人很容易，观众进入剧情后也会觉得理所应当，不是什么大事儿。但如果是生活中你的亲戚朋友甚至邻居去世了，你就会觉得这是很大的事情，内心会受到冲击。所以，我们想办法把这部电影拍得看起来像是生活本身，就是发生在我们身边的事儿，使其贴近观众，才能打动人。

从这个角度考虑后，我们动用了很多手段。比如用了接近纪录片的手段，除了张静初等两三个职业演员，儿子修直的两个扮演者和其他角色，全是用的非职业演员。演员们全程不化妆，拍摄时也不打灯光，用手持摄影，以此来拉近影片和观众以及现实生活的距离。

方刚亮：我们前期做了很多工作，在影片筹备期间，就去北京和广州的自闭症学校采访过，还带了张静初和小演员去那里体验生活。这个过程，也让我对自闭症群体和他们的家人有了全新的认识。他们的世界观和我们是不一样的，是另外一种人的另外一种活法，这也让我的世界观发生了很大变化。

比如，我遇到了一个很年轻的母亲，知道她的孩子是自闭症后几乎崩溃了，因为患这个病是需要被终身照顾的。但这个母亲也在照顾孩子、和孩子相处的过程中收获了另外一种快乐。自闭症的孩子在行为和情感上不像其他孩子那样会给父母很多反馈，所以这个孩子只要给她一点反馈，她就特别开心，像吃了蜜糖一样。我们大多数人的价值观是成功价值观，赚很多钱，买房买车，出人头地，这就是成功。但对这个母亲来说，不是这样的，她这一辈子，和孩子感情融合就是她的价值观，所以她不会跟我们一样，她有她的快乐。

这也是我后来拍《我的影子在奔跑》时，不想把它拍得很苦情的原因。生活其实是可以被平衡的，不然人会活不下去。在这个母亲的境遇里，她有她的平衡，有她的价值观和需求。一个社会的包容就在于，会有各种不同的人，生活在不同的角落里，有不同的价值追求，这才是一个健康的社会。[1][1]

不跟孩子讲表演方法，而是讲人物

方刚亮：其实孩子演戏，他能演就能演，不能演可能就不能演，所以最重要的工作还是在选演员上。童年修直的扮演者，我们在广州做了海选，最后选了三个孩子对他们进行培训，在开机前一个礼拜我们才决定哪一个来演。

因为是拍孩子的戏，我们就没有按惯常的集中场景来拍，而是按照故事的时间顺序拍的。先拍他童年时在家里的生活，再拍他上幼儿园，上小学，再拍他上小学时候的家。因为这个孩子不是专业演员，所以你很难跟他说清楚，今天你是上幼儿园，明天是上小学，后天你又变成上幼儿园了。我们尽量按照孩子的成长轨迹来拍，他们那个家剧组几进几出，相应的拍摄周期也会长一些。

方刚亮：我们也希望这部片子能够被更多人看到，所以想找有知名度的演员来演。当时张静初看了剧本后，很喜欢这个故事，我们很快就见面聊了。她很有热情，档期合适，也愿意按照我们的要求去体验生活。后来就跟着我们去了自闭症学校，和影片中他们母子生活的广州西关的老居民区去体验生活。[1][1]