电影《螳螂》故事梗概 电影《螳螂》是一部展现享誉海内外的武术技种----螳螂拳的精髓与意境以及表现主人公行侠仗义的中华传统美德的影片。 中华武术源远流长，螳螂拳作为其中最富有盛名的拳种之一，拥有着广泛的群众基础。螳螂拳的手法，主要是：勾、楼、采、挂、黏、沾、贴、靠、刁、进、崩、打十二字诀。要求： “不刁不打，一刁就打，一打几下”的连环进攻。 追求真实是我们制作这部电影的要求。螳螂拳的风格，总的来讲，是快速勇猛、斩钉截铁、勇往直前的气势。其特点是：正迎侧击、虚实相互、刚柔相济、手脚并用，使人难以捉摸，防不胜防；用连环紧扣的手法直逼对方，使敌无喘息机会。手法很丰富，既有大开大合的长打手，又有短小快捷的偷漏手，既有肘靠擒拿，又有地趟摔打。在套路演练方面，讲究快而不乱、刚而不僵、柔而不软。套路结构严谨，动作之间衔接巧妙。我们的目标是在镜头使用规范拍摄流畅的前提下，让观众了解螳螂的技击特点以及对剧中人物命运有所思考。 表演风格的把握：主人公在全剧中是一个成长的过程，从一个受欺负到行侠仗义的大侠，这是一个递进的过程。他一直的理想就是做个大侠，从被地痞流氓嘲笑为“大虾”，最终学得一身本领，行侠仗义，实现自己的人生目标。在表演准确和以性格特点为依据的前提下，演员应当自己把握到位。演员的表演还是有一个基本的出发点，这就是真实，自然，流畅。演员塑造人物，要紧紧抓住角色性格中的最独特的、最典型，往往又是很矛盾的东西去发挥，发挥的淋漓尽致。这样才有可能抓住角色的魅力。 摄影方面：运动第一。运动和场面调度要为戏剧性、情绪以及开掘人物心理服务。手段多变，减少重复。 叙述的调子要从容，对人物的行为要有一种理解和包容的态度，导演的处理放在背后，要有一种谦卑的叙事态度。要让观众感觉到，影片的创作者乃至观众，我们所有的人其实和影片的人物一样，在生活面前，大家都是被命运拨弄却又努力活出尊严的人。要让影片的内容和人物本身说话，导演藏起来。节奏处理力求不急不躁，不迂不缓，进退有致，有一种从容谦退的气度。 本片的音乐利用力求单纯，包括构思和配器都要贯彻此原则。音乐一定要在其他音响媒介的引导下进入，音量应进行控制，务使其产生时隐时现，若有若无的效果。 最后，我们的要求总结为：重内功，重联系，重变化，重整体。不以形夺人，而神夺于形外。 对摄影的要求：运动第一。运动和场面调度要为戏剧性、情绪和开掘人物心理服务。手段多变，减少重复。 摄影的要求：运动第一。运动和场面调度要为戏剧性、情绪和开掘人物心理服务。手段多变，减少重复。