【2000万搭建魔狱孤岛】 　　《金刚王》在筹备之初，监制杨真鉴便提出“中国百年的功夫电影在全世界范围内都属于我们非常独特的金字招牌，今天我们要拍摄一部纯正的功夫电影，必须在空间视觉上完全创新，这个视觉空间要承载几个重要电影使命，第一，必须是全世界电影观众从未看到过的、甚至魔幻的视觉空间；第二，在这个空间里，所有的功夫、打斗都必须顺理成章”，他认为功夫电影最要命的是为打而打。制片人庞洪透露:“我们在《金刚王》创作之初，就决心要做一部能代表中国功夫电影的金字招牌——全新的‘第四代功夫电影’。 　　基于此，团队历经5个月时间，对全国各地场景进行甄选，最终决定启用中国建筑的经典遗产“客家土楼”视觉元素，这种如角斗场一样的封闭空间，恰恰贴合了片中“哈迪斯”组织的神秘性和影片的三战情节设定。但由于现在留存完整的任何一座客家土楼都属于文化遗产，在真实的土楼拍摄无法实现，而电影也要在土楼的原型元素上重新构建一个整体的魔幻视觉空间，所以片方大胆决策，投资2000万实景搭建一个魔幻的土楼视觉场景。 　　《金刚王》的主视觉体系最终呈现的是一座前面环水、背面环山的孤岛奇观，这恍若人间仙境的景象在影片中却被塑造成一个阴森嗜血的魔狱孤岛，日本邪教组织“哈迪斯拳皇神社”入侵中国坐落于此，金刚王的喋血决斗在这里展开。杨真鉴表示：“这部电影的每一个元素都要为这场功夫的生死较量来服务，所以一定是在一个封闭的空间内来完成这部影片，而恍若罗马斗兽场的土楼是最适合这场真实肉搏战的场所，包括土楼内铁笼、擂台、监狱、瞭望台、桥梁等等细节设计，都结合了动作设计者的匠心独运。”电影动作导演张鹏认为：“在封闭土楼压抑的氛围下搏击，这种情绪对我们的动作设计帮助也很大。” 【十大动作体系极致飚战】 　　电影《金刚王》监制杨真鉴提出，“第四代功夫电影”除了要在视觉空间上完成创新，更需要在功夫格局上有所超越。据悉，电影《金刚王》以纯正的中国少林功夫体系为核心动作元素，融入世界范围内的多种动作体系，形成的一种更有潜力、更有可能淋漓尽致真实呈现功夫之美感的动作奇观盛景，这是影片“真功夫体系”的核心内涵。首先在演员选择上，片方没有选择目前最有名的功夫明星出演，而是寻觅最适合剧本角色的人选，最终确定少林寺第32代弟子释延能为主演，打造出“中国式的超级英雄”。 　　“释延能身上充分体现了中国传统功夫，特别是少林功夫的那种形态之美，力量之美，精神之美和强大的杀伤力，与此同时我们又在世界范围内邀请了其他九大动作体系的高手来丰富电影人物，包括练习跆拳道、自由搏击的肌肉型男刘承俊，将舞蹈与功夫完美结合的韩国舞王南贤俊，以及来自欧洲、美洲、东南亚等全世界的能人异士。”电影制片人庞洪表示。另据动作导演张鹏透露：“演员们早早集结，很长的一段时间里，参与电影动作场面的演员进行了地狱般的魔鬼训练，本片的动作体系涵盖了散打、摔跤、巴西柔术、印度武术、日本跆拳道、美国自由搏击、泰拳、欧洲顶级跑酷动作、超级舞蹈动作等世界各国十大动作体系。从不同体系里汲取适合影片的，从天上，打到地上，再打到水里，把人类动作体系能做到的、在这部电影里能出现的都一一呈现，使得这部电影形成了自己非常独特迷人的功夫动作体系。” 【构建“中国式的超级英雄”】 　　电影《金刚王》通过以真实的景物体系、真实的动作体系为基础，深入角色的精神世界，塑造真实的心理体系、文化体系，形成自己独特的“真功夫体系”的理念奇观,最终超越功夫电影本身，在观众的心目中构建“中国式的超级英雄”，对此，监制杨真鉴阐释道：“电影的理念奇观分为四个层面，第一，电影在封闭空间环境拍摄，在形式上封闭、接受某种束缚，它的内容反而是更加开放性的、世界性的，全世界各国演员的参与、动作体系的多样化充分彰显出影片的国际化；第二，在坚持电影动作不变的情况下尽可能用动作内涵展示这部电影的精神内涵，电影中每一拳、每一脚、每一个动作在冲击你视觉的同时他也在冲击你内心的精神世界；第三，影片融入禅宗文化、客家土楼文化、世界武术文化、搏击文化等等多重文化理念，这是电影融合各种文化形成的理念奇观；最后，影片想通过正反两个角色精神世界、信仰的挖掘，以打破善恶分明的常规角色塑造方式，打造出‘中国式的超级英雄’，这也是电影的终极目的。” ·影片除了展示传统功夫外，还囊括了巴西柔术、空手道、泰拳、西洋搏击术等世界武术文化。 ·导演介绍，影片中有连续40分钟的武打戏份。