导演访谈 　　为什么把影片的背景设置在一间剧院？ 　　罗曼·波兰斯基：当我读到David Ives的舞台剧时，觉得内容很滑稽，完全可以改变成电影。剧情设定就是在一个试镜的房间内。但是和美国纽约不同的是在法国试镜都是在剧院进行的。而且我算是在波兰的一家剧院中长大的，第一次扮演主角也是在空荡荡的舞台上。所以我想这个故事也可以这样来布景。电影中的剧场是特别建造的，使其能够来回移动：还好我们没有幽闭恐惧症，被关在那么小的空间里面不会太难受。我希望剧场能有一点破旧感，不是那种很宏伟的，要适合这一类型的戏剧和导演，因为时间并不充裕。 　　改编剧本时遇到的最大的挑战是什么？ 　　通篇只有两个演员在表演，这很容易使观众感到无聊。这是很微妙的关系，让观众一直沉浸在悬念当中绝对是个挑战。在面对这种特定挑战的时候我会感到兴奋。重要的不是内容而是结果，不论是来自一本书、一部戏剧或者一匹马，这都不重要。好就是好，这个剧本就很优秀。对于演员来说通常都是陌生的，但随着你更多更深入的研究消化，你就会变成你要演的角色。随后你会惊奇的发现你能提出很有建设性的剧本修改意见，因为你已经融入到这个戏剧中去了，此时的你已经是全神贯注了。 　　是什么让你对于一个空间中只有两个角色的主题如此着迷？ 　　这是我一直以来的梦想，我的首部电影作品《水中刀》里面就只有三个角色。而只有两个角色的电影确实是个很大的挑战。我是学院派，学生都喜爱挑战。这个故事给了我一次挑战的机会。而且我也不觉得制作这样的电影有多难。 　　艾玛纽尔·塞尼耶的表演惊艳到你了吗？ 　　当我看到剧本的时候，我就对自己说，这个角色就是为她量身定制的。但是为了让她的表演能够按照我的想法来，这部电影就必须要在法国拍摄，对白也要用法语。在她看完剧本并完全理解消化之后，她的表演真的让我感到吃惊。但是起初她刚看到英语版的剧本时，并不是很感兴趣，我不得不劝她再深入的看一次剧本。