双D所制造出的凝聚力 作为2010年的《食人鱼3D》（Piranha 3D）的续集之作，《食人鱼3DD》延续的是一个疯狂又滑稽的恐怖传奇——凶残成性的食人鱼再度袭来，穿着比基尼的性感尤物都成了它们有如钢锯一样的利齿下的牺牲品，更不要说这个过程中还隐藏着各种想象不到且古怪异常的迂回曲折，让人忍不住心生纠结，为随后可能发生的一切提心吊胆……多出了不只一倍的鲜血淋漓的恐怖场面，惨不忍睹的残肢断体，年轻美女声嘶力竭的呼救声，再加上经过了扭曲的幽默感以及错综复杂的人物设定，在充满着创新意义的3D技术的渲染下，新一集的故事肯定能够制造出不可思议的娱乐维度。 为了赋予《食人鱼3DD》一个合理的故事前提和可发展的空间，帝门影业公司（Dimension Films）决定转而向4个非常有合作经验的电影人寻求帮助，他们合力制造出的那种电影本能确实是给人留下了极为深刻的印象，在毛骨悚然的恐怖中结合了急转直下的怪诞喜剧，很容易就能捕捉到一股子跳脱出常规的浓郁的趣味性，他们分别是——导演约翰·古拉格（John Gulager），他是通过2005年的《兽餐》（Feast）开始了与帝门影业的合作的；编剧搭档马库斯·邓斯坦（Marcus Dunstan）以及帕特里克·梅尔顿（Patrick Melton），他们在制造某种非常邪恶的血腥惩罚方面，有着难得一见的天赋，并且凭借着《电锯惊魂》（Saw）系列在这个行业里久负盛名；最后就是电影人马克·坎顿（Mark Canton）了，他曾为帝门影业的多部电影作品担任过制片人……来自于帝门影业、同时还是《食人鱼3DD》的制片人的马修·斯坦恩（Matthew Stein）表示：“我们从他们4个人的身上看到的是围绕着这部续集之作衍生出来的相似的敏感度，他们不但可以扭曲和旋转这种类型片约定俗成的规定和概念，还可以带给观众他们真正想要的一切，而且从不会让人觉得这里面有任何虚假的成分或信息。” 作为导演，约翰·古拉格对于这样一个以续集的形式出现的概念或想法，似乎特别地感兴趣，因为他从中看到的是一个赤裸裸的机会，以一种越来越张扬的目的性，来为影迷们创造一次充满着乐趣和惊叹的恐怖之旅，古拉格说：“光是片名，就能产生一种瞬间迸发的吸引力了，虽然看起来有点荒谬和可笑，但实在是太酷了，我从没有像现在这么兴奋过……我率先想到的是我最喜欢的那些来自于上世纪70年代的作品，通过水下的环境来制造出一种幽闭恐惧感，而我们需要做的就是为这些经典异常的故事披上一层现代化的外衣——同类型的影片，都是以漠视道德的幽默感来标榜自己的，肆无忌惮的杀戮、火辣性感的姑娘、刺激感官的裸体、毫无缘由的蹩脚玩笑，至少我要让现代的观众感受到同样的兴奋度。” 就像其他续集作品一样，《食人鱼3DD》里也将包含一些与《食人鱼3D》的故事或人物有关的元素，在建立联系的同时，还要想办法超越之前覆盖的电影范畴。如果仔细回顾一下2010年的原著的话，你就会发现，其内容背景仍然被安排在了春假，地点同样是一个位于湖边的小镇，那里无疑是一个度假的好去处……但是，在经历了之前的终结之后，如何让这群史前的水下杀手展开下一轮屠杀，就成了让几位电影人无比纠结的一个相当具有决定性意义的挑战，帕特里克·梅尔顿回忆道：“我们都意图将之前的那个既定的故事蓝图提升至一个全新的水平面上，努力地设想一个食人鱼有可能出现的最可怕的境地，可以说我们为此展开的是一次疯狂的想象——于是我们灵机一动，突然想到了人头攒动的水上乐园，如果食人鱼出现在这种最不可能的地方，将会发生什么样的事情呢？我们不但设计了儿童池，还有水滑梯，以及其他不同的水下环境，也为食人鱼的攻击提供了更多极具趣味性的场地。” 几位电影人共同构思出来的是一个类似于家族产业的水上公园，只在假期的时候对外开放……如此看来，食人鱼的活动范围也将从活水环境转移到人工水域，然后尽可能地为其添加一些很有料或看头的可能性，不仅仅是水上世界的拥有者，还有前来度假的形形色色的帅哥美女，马库斯·邓斯坦说：“虽然续集对焦的是一处水上乐园，可我们还是把位置选在了湖边，而不是某座城市里，因为只有这样才会显得更加地真实可信，还能成为一个完美的‘混球’聚集地，他们来到这里无非是为了寻找刺激和麻烦的——那么这些来自于史前的凶狠的生物，就真的为他们制造了一些。” 人肉粉碎机 与《食人鱼3D》有点相似的是，《食人鱼3DD》同样结合了一些上世纪70年代和80年代的青春恐怖片的经典元素——只想在假期的时候为自己找点乐子的帅哥辣妹；一个美丽、聪明的女主人公，她是第一个意识到出现问题的人，而且尝试着化解这场灾难；最后，就是覆盖面相当广泛的屠杀场景了，只能用血流成河来形容……与此同时，这部影片中还交织着一条爱情线索，女主角帅气的前男友再度现身，想要重修旧好，让她暂时遗忘了那个一直陪伴着她的蓝颜知己。 随着为续集敲定了基本的结构框架，两位编剧获得的是绝对自由的创作空间，可以随意将他们最疯狂的想象力付诸其中，身为制片人之一的乔尔·索伊森（Joel Soisson）解释道：“这里必须实现的只有两个目标——当然，其中最重要的一点就是创造出一条引人注目的故事线索，包括人物在内，同样可以让大家产生强烈的认同感；至于另外一个，就是这套电影系列最引以为傲的一个特点了，先让血腥和残酷的程度上升到一个极致，继而完成一种质的飞跃，以超越自我为己任。” 《食人鱼3DD》还维持住了之前一直秉持的一个选角标准，并且分两条个不同的途径来实现这一切，乔尔·索伊森说：“对于角色的分类，还有那些为数众多的临时演员，我们希望他们可以凝结出的是一种很有图标意义的人物概念，让观众能够以最快的速度对他们产生一定的代入感……至于剩下的部分，则以年轻人为主，我们需要的是真正优秀、可靠的演员人选，当然，他们同样要看起来很‘养眼’——我们想要寻找的不是这个行业里最顶级的人才，他们只需和那些最新的青春片里的帅哥靓妹一样容易识别就可以了，同时也能很好地掌握一部分有着强烈的戏剧冲突的场景。我感到非常幸运的是，我们找到的是一个满足了我们所有要求的卡司阵容。” 续集所具备的最稳定的一个快乐之源，就在于《食人鱼3D》中的一些特殊人物的回归，在这个基础上，又添加了一些打破传统的调整，传达出的全部都是一些让人惊诧的信息……其中第一个签约《食人鱼3DD》的，就是因《回到未来》（Back to the Future）而成为一代偶像的克里斯托弗·洛伊德（Christopher Lloyd），他这一次继续饰演的是行为古怪的食人鱼专家古德曼先生，而他的角色也成了影片中少数几个和这些可怕的杀人鱼没有直接接触的人之一，这么说来，让他再一次出现并提供一些“专业”的建议，反而成了一个相对简单且容易理解的可能性。 除此之外，其他再度出现的人物，都得到的是一个极具创造力的飞跃或转变，与《食人鱼3D》相比较而言，也都有所提升，只不过这里所依据的是同样的方式和意识形态罢了……乔尔·索伊森至今还记得自己某一天晚上接到了来自于帝门影业的创始人之一鲍伯·韦恩斯坦（Bob Weinstein）的电话，他形容道：“韦恩斯坦刚刚到家就收到了文·瑞姆斯（Ving Rhames）的语音留言，里面的内容是，‘嗨，韦恩斯坦，我是正在参演《食人鱼3DD》的瑞姆斯，你猜怎么着？这一次我依然成功地活到了最后。’我当时的回答是，‘哦？他觉得自己没有死？好吧，我会处理这个问题，给大家一个满意的答复。’”当瑞姆斯确定加盟续集之后，几位电影人经过了商讨，提出了让他和保罗·吉尔（Paul Scheer）“配对”的想法——吉尔的角色安德鲁是一个倒霉的色情片摄影师，也是曾出现在原著中的老面孔之一。 然后就是那些在《食人鱼3DD》中有过短暂现身的配角以及临时演员了，同样是拥有着不同的来源和风格、行为处处透着无法解释的古怪的一群人——大卫·科恩查内（David Koechner）以一种异常与众不同的鲜明的表演风格，诠释了玛迪的继父查特，当他第一次出现在水上公园的时候，是一个对任何可能性都要大惊小怪一番的秃顶老头；在最开始的一组场景中就已经奠定了相应的人物特色，加里·布塞（Gary Busey）的角色是牧场主克莱顿，他正在寻找一处景色优美的湖岸；而同样与布塞遭受到了可怕的袭击的是约翰·古拉格的爸爸克鲁·古拉格（Clu Gulager），本身就是一个经验非常丰富的恐怖片演员，他在自己儿子的所有作品中都会客串一个角色。 除了克里斯托弗·洛伊德，另外一个得到同等的特殊待遇的就是大卫·哈塞尔霍夫（David Hasselhoff）了——两位编剧搭档特别安排这位《海滩救护队》（Baywatch）的传奇人物为水上乐园的开业助阵，虽然在编写剧本之初，他们并不知道这位现实生活中的名人，是不是真的愿意在一部名叫《食人鱼3DD》的恐怖片中出演自己……不过，他们显然是幸运的，哈塞尔霍夫不但愿意在影片中以经典的形象示人，他同时还是《食人鱼3D》的忠实影迷，哈塞尔霍夫说：“我看过之前的那部原著，我觉得它非常地符合现代观众的审美角度，而且这里面最让我感到不可思议的是，在令人作呕的惊恐当中，竟然还夹杂着如此趣味盎然的欢声笑语，这确实是我所见过的一种最为神奇的组合。”