Shou Yin
(2006)
导演阐述 一、拍什么? 《手印》是系列数字电影《九眼探组》中的第一部。影片的风格样式、人物定位会在这部影片中有一个基本的确定;这像是摸着石头过河的第一步,水的深浅我们不晓得,但这第一步我们要携手同心把它走踏实了走稳当了。 《手印》讲述一个崭新的悬疑高科技探案的故事。说得是一个由法医、痕迹工程师等几个高素质、高学历的专业人员组成的特别探组,他们不是动刀动枪的去破案,而是用知识、用科学、用智慧去破案;他们明察秋毫,一点蛛丝马迹都会变成破案的突破口;这里没有刀光剑影,却也会惊心动魄。犯罪证据被睿智的探员们一个一个的找出来,狡猾的犯罪嫌疑人最终无处躲藏被牢牢的钉在法网上。 《手印》是类型片、警匪戏。《手印》按照文戏武戏来分,应该算是文戏。一个警察追凶探案的戏,没有动作打斗没有刀光剑影,怎么把它拍得起伏跌宕、惊心动魄、节奏明快,怎么能把它拍得好看耐看,是我们值得花心思去琢磨去探讨去努力的。 二、怎么拍? 剧本是一剧之本,是基石,是影片成与败的先决条件。《手印》的剧本基础很好,但肯定还有需要进一步推敲完善的地方,可现在是箭在弦上不得不发。所以就需要集思广益,巧来补拙。 照明、摄影、美术三位一体,不能分开来谈。没有光,就没有影,没有影哪来的美呢? 《手印》的镜语构成,是冷峻的、简约的、清灰的、理性的,说得很玄,没错,说的都是感觉。电影是视听艺术,也可以说是感觉艺术。有感觉肯定是没错的。 光,要硬一点、冷一点,要大反差,又要倾向于写实光效。 影,色调应是生冷的蓝灰调子或后期来调。美术、服装包括化妆也应去契合统一在这种大的调子里面。景别的控制,以近景近特与大全远景为主,两极镜头的运用,期望能更好的表现人物的心理状态。因为《手印》这部影片主要呈现的是智慧的较量与心灵的抉择。近景特写会细腻的表现出人物的表情变化,而表情 是反映心理状态的主要途径。大全远景所营造出的意境会外化强化人物的心理、情绪。摄影的运动是冷静的、平稳的、谨慎的,会更多的使用轨道。 美术,要控制好大的色彩影调,现代、时尚、简约,可突破传统的选景制景的观念。 三、说说演员的表演。 如果把一部影片比作一道菜肴,那前面说的是红案白案大师傅。演员是原料,是真材实料。希望演员的表演能朴素自然,少一些演的成分,从人物的心理出发,由内而外,给观众看生活在银幕上活生生的人,给观众看真的。