Arthur et la guerre des deux mondes
(2010)
黑脸、白脸和不知感恩的儿子 年轻的冒险家亚瑟,美丽的公主赛蕾妮亚和逗趣的贝达麦许,联合起来对抗邪恶的马塔杀,这三个角色的组合立即打动年轻观众的心。导演吕克·贝松说:“《亚瑟的奇幻王国》三部曲中,每个角色都代表某部份的我。尤其是亚瑟的个性,有一半来自于我个人童年的回忆。” 弗莱迪·海默(饰演亚瑟)说:“每个孩子都会相信除了现实世界以外,其实还有一个魔法世界的存在。我很高兴能饰演亚瑟,他跟任何一个同龄的男孩一样,不同的是,随着他的冒险旅程,亚瑟成为真正的英雄。” 动画师花了整整六个月来设计角色的相貌,随着《亚瑟的奇幻王国》三部曲发展,剧中人物的长相也些微成熟,不过这些细微的改变其实是很难得出来。以马塔杀的儿子达可为例,有时动画人物的表现比起真人演员更加精采。法语版马塔杀配音杰拉德达蒙。Gerard Darmon,认为,马塔杀与儿子达可的关系很有莎士比亚的味道,原本达可应是马塔杀的手下,没想到儿子竟然临阵倒戈扯他后腿。 动画总监伊夫艾凡提说我们企图以可爱的怪物来塑造达可,让他长相吓人同时又傻得可爱,从两种对立中取得平衡,创造出达可这个有趣的角色。总监史戴芬妮南兹表示马塔杀是个野心勃勃的的大反派,动画师绞尽脑汁创造出不同以往的坏蛋形像,这可是个不简单的工作。 实景拍摄的挑战 本片实景拍摄最大的挑战是建构出雏菊镇,美术设计雨各斯堤松迪耶在诺曼第兴建出超过四万平方米大的场景,重现六零年代的经典美式小镇的风貌。教堂、商店、超市、修车厂、药局、警察局、电影院警察局、喷泉池等等一应俱全。场景的配置深受美国著名自然主义画家如诺曼·洛克威尔、爱德华·霍培尔的启发。 为了在人类世界混入人群,马塔杀披上漫画人物Mandrake the Magician的服装。Mandrake the Magician是1934年由李佛克(Lee Falk)和菲尔戴维斯(Phill Davis) 共同创作的连环漫画人物。他头戴魔术师高帽,披着黑色披风,拥有像蝙蝠侠一样的小道具,还有催眠能力,Mandrake是第一个广为人知的漫画超级英雄。 视觉挑战 《亚瑟和他的迷你王国》三部曲使用法亚瑟2国特效公司BUF的专利技术,《搏击俱乐部》《黑客帝国》《蝙蝠侠:开战时刻》和《2046》也曾使用此特效。BUF特效团队在《亚瑟的奇幻王国》三部曲中更加专注于使画面更生动,其中最大的困难,在于如何让动画人物完美融合于真实场景中。3-D影像指导皮尔巴芬Pierre Buffin说现在的观众早已太习惯科技的发达,所以要求更高,十五年前的热门电影显得十分阳春。制作《亚瑟的奇幻王国》三部曲,我们的首要任务就是让3D动画人物在实物场景中看起来非常自然。 《亚瑟和他的迷你王国》第二和第三集总共使用了超过三千个动画镜头。以科技面来说,最艰钜的就是结合3D画面和实物场景,而每个画面都不一样,35厘米的画面比电脑做出来的画面更柔和,因此我们必须费很多心力使两者合谐的融合,这就是为什么《亚瑟的奇幻王国》第三集不同于其他动画。将3D结合实物场景特别困难是因为观众容易看出两者之间的明显差异。在片中当达可遇见亚瑟的祖父,真实人物的皮肤太过显著不同于3D人物,于是我们必须用特效调整演员的皮肤质地。总监史戴芬妮南兹说动画总监伊夫艾凡提表示,剧组不只将《亚瑟》设定为只是一部卡通或是呈现自然之美的影片,而是两者并重,以影像和口白描述在两者之间转换。 10年三部曲 拍摄《亚瑟和他的迷你王国》的动机是在1999年时,导演吕克·贝松收到插画家派翠丝贾西亚(Patrice Garcia)的作品。第一集耗费十年筹划,配合法国BUF特效团队的杰出技术才呈现出《亚瑟2》。导演吕克·贝松说,身为一个父亲,我知道教导孩子学会尊重与伦理多难。写出《亚瑟》的剧本并且拍成电影,是藉由角色对我的孩子表达。2001年剧组就开为《亚瑟》作准备,首先是尝试将3D动画和真实场景结合。 艺术总监派翠丝贾西亚(Patrice Garcia)说:“当我们刚开始试拍的时候,动画的亚瑟看起来像某种小动物,而塞蕾妮亚有点孩子气,2D和3D的绘图师花了很长的时间才决定角色外貌,过程就像是慢慢得把拼图凑起来。” 《亚瑟和他的迷你王国2》和《亚瑟和他的迷你王国3》其实是将一个完整的故事分为上下集,拍摄时间一气呵成,避免饰演真人亚瑟的演员弗莱迪·海默随时间长大而不连戏,3D制作团队的挑战是用制作一部片的时间完成两部电影,总共约是2年半的时间。 3-D影像指导皮尔巴芬(Pierre Buffin)表示:“我们最大的成就是我们完成了《亚瑟和他的迷你王国》三部曲,而且还大受欢迎,十年前我们根本没有预料到今天会有这么棒的成绩。” 演员弗莱迪·海默认为拍摄本片做困难的事情是,每一次和导演吕克·贝松打篮球,剧组都会播放电影主题曲,让他觉得自己真的是迷你人! 重现六零年代 本片实景拍摄最大的挑战是建构出雏菊镇。艺术指导雨各斯·堤松迪耶在诺曼底兴建出超过四万平方米大的场景,重现六零年代的经典美式小镇的风貌。教堂、商店、超市、修车厂、药局、警察局、电影院警察局、喷泉池等等一应俱全。场景的配置深受美国著名自然主义画家如诺曼·洛克威尔、爱德华·霍培尔的启发 曼德拉 为了在人类世界混入人群,玛塔扎德披上漫画人物魔花曼德拉的服装。魔花曼德拉是五、六十年代由李佛克和菲尔戴维斯共同创作的连环漫画人物。曼德拉第一次出现是在1934年6月。他头戴魔术师高帽,披着黑色披风,拥有像蝙蝠侠一样的小道具,还有催眠能力,曼德拉以具有魔力的植物曼德拉草命名,是第一个广为人知的漫画超级英雄。 《亚瑟3:终极对决》的角色性格: 弗雷迪·海默 英国小演员弗雷迪·海默从第一部“亚瑟”系列至今己有5年时间,随着年龄的增长,如今这位小亚瑟的扮演者己然是个大明星了!他在“寻找梦幻岛”中所饰演的彼特以及在蒂姆·波顿的“查理和巧克力工厂”中的表现获得了一致的好评。这两部电影中他得到了约翰·尼德普的青睐。这些经验的累积是相当可观的,看看他己经与多少著名的导演合作:电影《虎兄虎弟》的导演让·雅克·阿诺,雷德利·斯科特指导的电影《每好的一年》中与罗素·克罗演对手戏,当然还有吕克·贝松。大概他如此受欢迎的唯一的解释,可能是他那张可爱的脸。 米娅·法罗 她第一次受人关注是在罗曼·波兰斯基在1968年指导的电影《罗丝玛丽的婴儿》中。而在这之前她己经是导演伍迪·艾伦的妻子,成为了他的女神 。他与伍迪·艾伦之间的合作持续了十余年,合作影片十三部,她陆续出演了电影《开罗的紫玫瑰》、《汉娜姐妹》、《爱丽丝》等。而这部《亚瑟和他的迷你王国》系列电影,不是她第一部与法国导演合作:早在1972年,她己与法国导演克劳德·夏布洛尔合作了电影《波普尔博士》! 动画人物介绍: 亚瑟:小亚瑟无意间从人类社会进入了迷你王国的世界中,而他也变成了只有两毫米大小的迷你小人。他足智多谋且身形灵巧,他利用改变身形后的优势赢得了公主赛琳娜的芳心并挫败了玛塔扎德的险恶吞并迷你王国计划,我们这位小英雄挑衅了邪恶暴君不甘失败的复仇之心。 赛琳娜公主:用什么词来形容这位公主呢!她的性格令人不可抗拒,优雅、聪明,而且脾气反复无常且专横,赛琳娜公主有一段时间很难接受亚瑟就是他们王国的救世主这一事实。十月满月过后,我们这位反叛心极强的公主己经转变成为陷入罗曼蒂克的少女,她将自己所有的精力都投入在即将与她重逢的白马王子身上。而今她最大的问题就是想办法帮助亚瑟重返人类社会。 倍塔枚许王子:他拥有许多特别的、令人吃惊的但都没什么作用的工具。他是亚瑟他们这群年轻人中最小的一位,但他最受大家的欢迎。当他犯错时的表现总让人觉得可爱而且讨人喜欢。他总喜欢与拥有王位继承人地位的姐姐作对又异常的羡慕姐姐。他是亚瑟最大的拥护者,无论走到哪里都带着装有多功能小刀的包裹。包裹里装有圆锯,八音盒以及其它必不可少的小器具。如果学会掌握它的功能,这将十分实用。他有一点小胆小,但其可爱的行为令人对他喜爱不己。在《亚瑟3:终极对决》中他将与赛琳娜公主一起协助亚瑟重返人间,与恶魔玛塔扎德斗争到底。 迷你王国国王:他是迷你王国智慧的化身,守护着迷你王国人民,同样身为国王要面临许多挑战:打退敌人对村子的进攻后,亚瑟将公主从邪恶的M手中拯救出来,这位迷你王国国王希望亚瑟留下来与赛琳娜公主共浴爱河。但他同样为邪恶的M来到人类社会作威作福而感到担忧。 玛塔扎德:曾经一位英俊的王子,接受了一种有毒之吻后,使他变成半迷你人半昆虫的模样,成为了邪恶的M。那不可遏制的权力和复仇欲望趋使着他,成为为赛德陆军总司令,伴随着他的名字进行抢动和掠夺,而所经之地都化为了墓地,所有一切都在他残酷和暴力的统治下。而强悍的亚瑟击败他以后,他又痴迷的沉浸于疯狂的报复中。玛塔扎德在迷你王国世界的险恶居心未能得呈,他便将目光放在了人类社会,他破坏了亚瑟往返人类与迷你王国的通道,企图侵占整个世界。 达克斯:如果他并不像他的父亲那样丑陋的话,我们很难相信达克斯是玛塔扎德的儿子。他誓言要消灭迷你王国,但由于他的极端笨拙和对父亲的过份天真的信任让他一次次的失败。而他的父亲则沉浸在羞辱他的继承人的喜悦中。这足以证明他的父亲并不爱他 。因此在《亚瑟3:终极对决》中达克斯将反转帮助亚瑟,成为故事最后最为出彩的人物。 2、《亚瑟3:终极对决》的故事演进 他们年轻、美丽并且骨子里就有一种冒险精神。年轻的冒险家亚瑟,美丽的公主赛琳娜和逗趣的贝塔枚许,联合起来对抗黑暗力量的化身,邪恶的玛塔扎德 - 这三个角色的组合立即打动年轻观众的心。 “在《亚瑟和他的迷你王国》三部曲中,每个角色都代表某部分的我,尤其是亚瑟的个性,有一半来自于我个人童年的回忆。”导演:吕克·贝松说。 “每个现代的女英雄首先是恋爱中的女人,赛琳娜也不例外。”法语版赛琳娜的配音:米莲·法莫说。 “每个孩子都会相信除了现实世界以外,其实还有一个魔幻世界的存在。我很高兴能饰演亚瑟,他跟任何一个同龄的男孩一样,并不特别,也不是英雄,但不同的是,随着他的冒险旅程,亚瑟成为真正的英雄。”弗莱迪·海默(饰演亚瑟)说。 3、动画世界中的人物塑造 动画师花了整整六个月来设计角色的相貌,随着《亚瑟和他的迷你王国》三部曲的发展,剧中人物的长相也些微成熟,不过这些细微的改变其实是很难得出来。 “喜剧人物就像是一副漫画,比现实中的人物更加精采。达克斯这个人物尤其处理得好。”皮尔巴芬说。 “玛塔扎德与儿子的关系很有莎士比亚的味道-当他抱着他的时候,只是想在背后伤害他。”法语版玛塔扎德配音:杰拉德达蒙说。 “达克斯这个角色很有趣。我们企图以”可爱的怪物“来塑造达克斯,让他长相吓人同时又傻得可爱,从两种对立中取得平衡。”动画总监伊夫艾凡提说。 “塑造玛塔扎德最重要的是免于落入俗套。玛塔扎德是个野心勃勃的大反派,非常狡猾,因此若要创造出不同以往的坏蛋形像,可不是个简单的工作。”总监史戴芬妮南兹说。 4、摇滚电影 忧郁的达克斯和强壮的玛塔扎德:达克斯是刻板的莫希干人,戴着披甲的垫肩,看起来是个年轻无知的人。很显然,由摇滚传奇人物伊基·波普为达克斯配音并非偶然,摇滚传奇人物伊基·波普可与Gene Simmons、the Kiss bassist 和 frontman相媲美!在选择最适合达克斯的歌曲时,伊基立即选择了黑色安息日的《Paranoid》,他是重金属的传奇人物之一。玛塔扎德由另一摇滚传奇人物卢·里德配音。卢·里德是地下丝绒的主唱,其作品《走在狂野的一边》大受欢迎。正是为绰号为“黑夜王子”的男子量身打照的角色。 对英语版玛塔扎德的配音:卢·里德提出的3个问题 为什么为玛塔扎德配音? 我是一个影迷。这是与大导演吕克·贝松合作的绝好机会。我的朋友大卫·鲍伊在我之前已经演了一个角色,所以我想我不会选错。 吕克·贝松眼中的玛塔扎德? “他是个坏蛋,很有心机!” 如果玛塔扎德是个摇滚歌手会如何? 可能会在布鲁克林某处的某个金属乐队中。 对法语版达克斯的配音:马克·莱沃因提出的3个问题 请用一句话来概括达克斯这个人物? 是个智商有点低的笨人,但却有一颗金子般的心。我女儿看《亚瑟和他的迷你王国1》时就很喜欢他。 如果把达克斯比喻成一部电影? 因为他的一生都在爬车,所以我认为由马龙·白兰度主演的电影《飞车党》形容很合适。这是第一部我和我父亲一起看的电影,的确激发了我的想像力。 如果把达克斯比喻成一首歌,哪首歌最恰当? 性手枪演唱的《天佑女王》 5、重现六零年代 本片实景拍摄最大的挑战是建构出雏菊镇。艺术指导雨各斯·堤松迪耶在诺曼底兴建出超过四万平方米大的场景,重现六零年代的经典美式小镇的风貌。教堂、商店、超市、修车厂、药局、警察局、电影院警察局、喷泉池等等一应俱全。场景的配置深受美国著名自然主义画家如诺曼·洛克威尔、爱德华·霍培尔的启发。 6、关于影片中的服装 对服装设计师Olivier Bériot提出的3个问题 您设计服装的灵感来自哪里? 五、六十年代有许多画报资源。我们从那个时代的杂志获得灵感,诺曼·洛克的画作能让我们很好地了解那个年代的“上层人物”都穿什么样的衣服,同时网上还有许多家庭照片可供参考。 多少服装是乡村风格的? 通常,影片中的服装将纯粹的乡村风格与那个时代的特征相融合,是特别为影片量身定做。 要展现六十年代的风格,在电影作品中最好的部分是什么? 给这个年代的人设计服装很容易 - 五十年代的剪裁适合每个人! 五.视觉挑战 1、3-D影像的制作 《亚瑟3:终极对决》使用特效公司BUF的专利技术,《搏击俱乐部》(导演:大卫·芬奇)、《黑客帝国》(导演:安迪·沃卓斯基和拉里·沃卓斯基)、《蝙蝠侠:开战时刻》(导演:克里斯多夫·诺兰)和《2046》(导演:王家卫)也曾使用此特效。 BUF特效团队在《亚瑟3:终极对决》中更加专注于使画面更生动,其中最大的困难,在于如何让动画人物完美融合于真实场景中。 3-D影像指导皮尔巴芬说:“现在的观众早已太习惯科技的发达,所以要求更高,十五年前的热门电影显得十分阳春。制作《亚瑟3:终极对决》,我们的首要任务就是让3D动画人物在实物场景中看起来非常自然。” 《亚瑟和他的迷你王国》系列的第二和第三部总共使用了超过三千个动画镜头。 “以科技面来说,最艰巨的就是结合3D画面和实物场景,而每个画面都不一样,35毫米的画面比电脑做出来的画面更柔和,因此我们必须费很多心力使两者合谐的融合,这就是为什么《亚瑟和他的迷你王国》第三部不同于其他动画。”3-D影像指导皮尔巴芬说。 “将3D结合实物场景特别困难是因为观众容易看出两者之间的明显差异。如果灯光打不好,看起来就会十分显眼。在片中当达克斯遇见亚瑟的祖父,真实人物的皮肤太过显著,不同于3D人物,于是我们必须用特效调整演员的皮肤质地。”总监史戴芬妮南兹表示。 “《亚瑟3:终极对决》中最难的一个场景就是3D拥挤的场面。问题是,我们要将《亚瑟》设定为只是一部卡通还是呈现自然之美的影片?最后,我们决定两者并重,以影像和口白描述在两者之间转换。”总监伊夫艾凡提说。 2、3D处理的主要阶段 动画控制 这是处理的第一阶段,由BUF特别制作,所有人物都是根据单一人类“参考模型”设计的,参考模型具有解剖学特性:骨骼结构、皮下肌肉、32颗牙齿等,因此能够进行动作和动画设计。 环境设计 有的场景以雨各斯·堤松迪耶团队制作的模型为基础,有的场景则直接由3D设计。其中拥挤的场面就是一个很好的例子。 动画 这是3D动画的重要阶段,依据吕克·贝松使用真人演员拍摄的VMC影片,为动画制作人员在影片动作、时间和动画设计方面提供参考。 场景和人物规划 规划就是为场景设计出一个轮廓的过程。这是确定3D场景布局后的首个算图阶段。根据2D美术师的作品,同样要使用这一过程为人物设计出一个轮廓。 灯光 场景和人物由 3D美术师照明。这是非常重要的一个阶段,能够反映出影片的基调。 特效 美术师使用许多工具来完成“人工”无法完成的动画效果。例如剧本中的流体、微粒、灰尘等程序特效都由工具完成。 场景算图 在这个关键的阶段,各种元素都汇集到一起,协调拍摄并做出最后的算图。每个场景都要特别注意。3D拍摄在这一段也分出等级。 视觉特效 亚瑟三部曲的第三部包含大量的视觉特效,其中包括后期制作时的全部特效,并且将3D 模型融入拍摄的场景当中。其中最壮观的场面就是最后在雏菊镇中心的打斗场景。 六、十年三部曲 拍摄《亚瑟和他的迷你王国》的动机是在1999年时,导演吕克·贝松收到插画家派翠丝贾西亚的作品。第一部耗费五年筹划,配合法国BUF特效团队120美术设计师和总监的杰出技术才呈现出《亚瑟和他的迷你王国1》。 导演吕克·贝松说,身为一个父亲,我知道教导孩子学会尊重与伦理多难。写出《亚瑟》系列的剧本并且拍成电影,是藉由角色对我的孩子表达。 2001年剧组就开为《亚瑟》系列作准备,首先是尝试将3D动画和真实场景结合。 艺术总监派翠丝贾西亚说:“当我们刚开始试拍的时候,动画的亚瑟看起来像某种”小动物“,而赛琳娜有点孩子气,2D和3D的美术师和设计人员花了很长的时间才决定角色外貌,过程就像是慢慢得把拼图凑起来。” 《亚瑟和他的迷你王国2》和《亚瑟3:终极对决》其实是将一个完整的故事分为上下集,拍摄时间一气呵成,避免饰演真人亚瑟的演员弗莱迪·海默随时间长大而不连戏,3D制作团队的挑战是用制作一部片的时间完成两部电影,总共约是2年半的时间。 3-D影像指导皮尔巴芬表示:“我们最大的成就是我们完成了《亚瑟和他的迷你王国》三部曲,而且还大受欢迎,十年前我们根本没有预料到今天会有这么棒的成绩。” 吕克·贝松创作这三部曲是与同一班人马合作的:艺术指导:雨各斯·堤松迪耶,摄影:西瑞·艾伯嘉,服装设计师:Olivier Bériot,还有BUF公司的皮尔巴芬培训的年轻三维动画师倾情加盟。 演员弗莱迪·海默(饰演亚瑟)认为拍摄本片做困难的事情是,每一次和导演吕克·贝松打篮球,剧组都会播放电影主题曲,让他觉得自己真的是迷你人! 七.电影宣传语 奇幻与现实 两个世界的大碰撞 正义与邪恶 穿越国度的终极对决 大师经典奇幻王国历险系列终极片 吕克贝松“亚瑟”系列收官之作