《四十不惑》的创作过程

李少红导演介绍了影片的创作经历：“这部影片是田壮壮策划的，剧本创作过程很有意思。投资方要求写一个父亲和一个儿子的故事。我们是先有了这样一个命题并确定由李雪健主演，而后才请来青年作家刘恒来编写脚本，他善于写人物情感细腻的作品，又找来一些36到40岁这个年龄段的朋友，在一起交流生活中的感受，琢磨这个故事怎么编？表现什么样的风格？我们考虑了很长时间。生活片有两种，一种是戏剧化结构的，一种是比较生活的。我们认为还是贴近生活比较合适，要写一段普普通通的生活，故事本身没有太大的波澜，把重点放在人物的心理感受上，因为大部分家庭在大部分时间内是平凡和琐碎的，但每个家庭和每个人的情感又是丰富和变化无穷的。要让观众感受到是在客观的现实生活之中的“真”故事，才能使观众与影片产生共鸣。剧本创作过程持续了两个多月，主要是大家在一起侃故事。李雪健自己有个意愿，他曾经演过干部、工人、军人、艺人、侦探等，希望创造一个知识分子类型的人物形象，因此最后选定主人公是个新闻摄影记者。主人公身份明确了，这个家庭应当是一个什么样子？在这个问题上争论了很长时间。由于每个人的经历、阅历不同，因而对某个细节各人都有不同的解释和编排。过去一些影片中的家庭故事，不是恩爱爱，甜甜蜜蜜，就是离婚前夕，矛盾恶化。但这两类都不是矛盾的普遍现象。一个家庭大部分时间是平淡的,虽然时而多少会有点磨擦，但并不影响他们生活在一起。于是最后我们设计了这样的一个家庭：说它不好，但有温馨；可也不是非常好，彼此间有一种淡漠，他们没有吵架但又难以沟通。”[1][1]

李少红谈家庭空间的设计

谈及影片中“地下室”空间的设计，以及曹德培的家的现代形式，李少红谈到：“四合院是古老的象征，感觉上是大家庭的缩影，互相之间是有交流的，是北京人们早期居住的形式。我国现代城市的居住形式主要是单元房，是现代生活的一种基本结构，形如鸽子笼、火柴盒，水泥把我们隔离开，体现了现代人之间的难以交流和冷漠。这场景也有两种选择，一是严格的生活真实，二是意味的真实。我选择了后种。因为生活真实不在于是否照搬，而在于把生活中感受找到。为这场景我犹豫了很长时间，最后还是选择了建国门外的外交公寓的一个单元房。这个单元房也是两居空，但规格稍好一些。这个房间是在高层建筑上，在这个位置上搞同期录音时可以感觉到飘上来的声音，这是都市的上层，和地下室形成无言的对照。这个家庭的房间基本用白色调，拍摄时多用走廊和厨房，很少用两边的房间，这样产生的空间是一个含蓄的空间，你可以在那边打电话，也可以在那边吵架，但永远是隔着来看的，保持着一种距离。由此还可以联想出许多，使戏很饱满。”[2][2]