生化危机3:灭绝5.9

Resident Evil: Extinction

(2007)

最成功的游戏改编电影   本片是耗资10亿美元的《生化危机》三部曲的最后一个部分,改编自那款风靡了一时的同名电脑游戏……2002年,《生化危机》成功地建立了游戏改编电影的生存环境;到了2004年,《生化危机2:启示录》中的艾丽丝在L·J以及从保护伞公司叛变的警官卡洛斯·奥利维拉的帮助下成功从浣熊市逃了出来;如今在《生化危机3:灭绝》中,仅仅过了三年时间,城市变成了沙漠,一小撮有幸活下来的人类在拉斯维加斯的废墟中游荡着,不断地从一个地方抵达另一个地方,想尽一切办法只是为了逃开埋伏在空旷地带的不死僵尸的围攻--当然,你已经没办法再把这些无意识的行尸走肉称为人类了。   影片的编剧兼制片人保罗·安德森,一直以来都是《生化危机》系列最中坚的创作力量,他表示:“在我看来,《生化危机》系列的强大之处就在于它们不仅仅是简单的僵尸电影,里面讲述的也不只是如何和‘活死人’战斗,其中有许多和科幻有关的概念,使得它们凌驾于其他的僵尸作品之上。”   康斯坦丁影业的制片人伯恩·伊钦格(Bernd Eichinger)、罗伯特·库尔泽(Robert Kulzer)和马丁·莫兹科维茨(Martin Moszkowicz)是最先想到要把经典游戏《生化危机》搬上大银幕的人,不过,直到后来影响电影制作公司的杰里米·鲍伊特(Jeremy Bolt)和保罗·安德森分别加入进来,一切才算正式步上正轨,库尔泽说:“安德森所做的一切,对于一个电影流派的影响都至关深远。《生化危机》系列很有史诗的味道,讲述了一个可以拍出几部完全不同的影片的故事,既可以结合在一起,也可以分开来看……里面的所有角色都有他们存在的意义。他与这部系列电影似乎有着某种心电感应,包括角色和电脑游戏的世界,我觉得,他的想象力让这个世界变得完全不一样了。”   故事发展到第三集,接手导演工作的人就换成了拉塞尔·马尔卡希,一位以MV导演身份开始他的事业的电影人,曾执导过多部有创造性的动作影片,例如《挑战者》和《挑战者2:天幕之战》,还有《影子》和《天威绝网》,保罗·安德森说:“对于我们这一代人来说,《挑战者》绝对称得上是电影工业的一个里程碑。马尔卡希率先发明了一种非常清楚的视觉风格,利用许多部可以移动的摄像机和升降架,以及非常多的快速剪辑。他拥有一双很独到的眼光,尤其是对那些很酷的事物非常有感觉,同时还能找到伟大的拍摄方式将其表现出来。他的作品对我的影响确实很大,所以能有机会合作,我感到很不可思议。”   制片人罗伯特·库尔泽也陷入了回忆之中:“当我们第一次与拉塞尔·马尔卡希见面时,他的手里拿着一个厚厚的本子,那是他为整部影片画好的情节串连图板,然后他给我们从头至尾、一个镜头一个镜头、一个场景接一个场景地讲解……我们都被他的认真劲感动了。”   拉塞尔·马尔卡希则表示:“恐怖电影总能引起我最大限度的激情,所以能够为这样一个梦幻般的故事做导演,对于我来说也是一个难得的机会。单就视觉方面而言,《生化危机3:灭绝》与前两部影片有着明显的区别:第一集故事是以幽闭恐惧气氛为主的室内惊悚片;第二集则换到了室外,变成了夜晚潮湿的街道……现在,我们把主角们带到了沙漠地带,有意制造一种西部的荒凉感,同时又充满了未来感,既疯狂又让人毛骨悚然。” 后世界末日时代   编剧兼制片人保罗·安德森对《生化危机3:灭绝》中的故事进行了非常透彻的分析:“在创作剧本的时候,我从那种拥有‘后世界末日时代’情节的流派电影中获得了很多灵感,而《疯狂的麦克斯》和《疯狂的麦克斯2》是此类型片中最出色的两部。可是现代观众里,几乎已经没有人记得看着装甲车在沙漠中摧毁一切是多么酷的一件事。”由于前两部影片的故事背景地都是那种有限的空间,所以第三集就要制造出更大范围的动作场面,发生在具有后世界末日时代风格的地貌上,而且完全是在大白天。   拉塞尔·马尔卡希表示:“不是所有可怕的事情都必须要发生在夜晚,有的时候,太阳当空照的大白天发生的恐怖事件要更加吓人。虽然我们拍摄了一些发生在黑暗中的神经质场景,但却是在沙地上得到了真正拥有视觉冲击力的那一部分……那里给人的感觉就好像是拉斯维加斯的繁华已经被沙子埋藏了。至于位于地下的保护伞公司,里面的主色调则是蓝色,是一种冰冷的金属感,到处都给人一种清爽、深奥的感觉。不过其中最重要的一点,就是不能摘除游戏中的任何一种元素,我们一直坚持,要保护住原款游戏之所以成为经典的灵魂。”   已经有了两部“前辈”当借鉴,《生化危机3:灭绝》选择的是与当代的时代思潮产生共振,制片人罗伯特·库尔泽说:“第三集影片真正关注的是有关石油和供给的短缺,这也是为什么沙漠会渐渐取代现代文明。要知道,我们在拍摄的是一部科幻动作片,所以它肯定会和我们所知道的那个世界有一些细微的差别,但是所遵循的发展规律却完全是一样的。”《生化危机3:灭绝》虽然百分百是一个原创故事,不过它展现的那个世界却是游戏迷所熟识的,保罗·安德森补充道:“我们一直努力制作一部让游戏迷满意的影片,在这个基础上,再为那些从未玩过游戏的观众提供一个有趣的观影经历。”   《生化危机》系列电影的恐怖之源,无疑就是那些受到T-病毒侵袭而产生异变的活死人了,所以,有关“活死人”这个概念会被继续保留下去,保罗·安德森的解释是:“游戏在发展在进步,涉及的范围也会越来越广,所以我认为影片也应该有相应的改变。这也是为什么我们引入了‘超级活死人’这个名词--保护伞公司用活死人做实验,尝试着研究一种能够让异变的人类恢复一些理智的药剂,不幸的是,这些试验并没有成功,反而产生了副作用,最终变成了‘超级活死人’,是一种比活死人更快、更强壮,也更狡猾的致命生物,真正可怕的敌人。”   不过,这些没有思想的“肉食生物”并不是《生化危机3:灭绝》中人类角色面对的惟一敌人,保罗·安德森继续说:“我们还将游戏迷们最喜欢的‘暴君’带进故事中,这也是我在游戏中最喜欢的一个角色。另外,前两集中的经典生物也会重复出现,例如说狗……不过最精彩的是,我们还将使用一些乌鸦,不是普通的乌鸦,而是变异过的。”在必须坚守游戏的灵魂所在的大前提下,安德森还是为整个故事带来了一些新鲜的风格,而拉塞尔·马尔卡希加入更是让这部影片的拍摄渐露曙光,安德森继续说:“如果只是简单地复制游戏,并不能成就一部出色的影片,因为人们对于故事中将会发生什么,以及角色最终的生与死,都了如指掌。所以说,对于我们来说这样的挑战还真让人头疼,因为我们不但需要维持住游戏的真实性,还得小小地打破一下常规。” ·影片中艾丽丝所有的服饰装扮,都是由米拉·乔沃维奇自己创造的衣服生产线乔沃维奇-霍克(Jovovich-Hawk)设计的。 ·那张艾丽丝拿着两把印度反曲刀的剧照,是参照《生化危机2:启示录》的海报的视觉感摆拍出来的。 ·影片本来计划在澳大利亚拍摄,但后来更改为墨西哥。 ·第一套根据电脑游戏改编而成的电影三部曲。 ·影片的第一款预告片在三年前与观众第一次见面,其中的背景乐是美国首席电子乐队"水晶疗法"(The Crystal Method)的《我知道是你》(I Know It's You),至于音乐里面的呐喊和惨叫,则是米拉·乔沃维奇亲自加进去的。