中岛莞尔的生死意象 今年39岁的中岛莞尔号称“电影作家”，他在日本影坛算不上大牌导演，却以其独特的诗意风格在海外电影节上广获好评。 中岛编导的第一部长片《钢》耗时四年，是他从大学时代就开始着手制作的心血之作。这部摘得匹亚电影节摄影奖的电影并未在日本公映，却巡回欧洲各国，在葡萄牙电影节和巴黎教科文组织艺术教育国际电影节上分别获奖。接着，2002年的《盒子》又在都灵国际电影节上拿到了特别奖。 《克隆人返乡》是中岛的第三部正式作品，影片长达近两小时，比前两部电影都要长四十分钟。这部电影秉承了一贯的中岛式美感同时有新的构思加入，算得上是中岛集大成的代表作。影片从母子之爱和日本人的传统生死观念切入，追问克隆技术带来的生和死的冲突。在中岛构筑出的幽玄世界观和细腻视觉美中，科技与伦理、身躯与灵魂的矛盾被娓娓道出，片中台词很少，也不做充分地说明，任凭观众的思绪自由驰骋。 这部电影的剧本在2006年SUNDANCE·NHK国际影像作家奖评选中拔得头筹。当时的评委会主席著名德国导演维姆·文德斯十分欣赏中岛的才能，欣然出任本片的监制。 及川光博变身克隆人 气质独特的“王子殿下”及川光博应邀出演主人公耕平。 这一安排出自中岛导演的意愿。据说中岛在撰写剧本时就将主人公的形象模特设定为及川光博，后来在筹拍电影阶段还向制作人宣称如果不找及川来演就不拍。 及川起初觉得演克隆人有点奇怪。在和中岛商讨出演事宜时，他发现分镜图上的主人公画的全是自己的样子。被这番热忱所打动，及川抱着“人为刀俎，我为鱼肉”的准备接受了片约。 这是及川首次出任电影主演。细算起来其实他一共演了三个角色：一个是真正的耕平，另一个是真身死后克隆出来的耕平，最后一个是克隆体出现问题后再度克隆的三号耕平，三个角色之间有着微妙的区别，而且内心复杂，十分考量演技。 及川透露，中岛的执导风格十分细致严谨，起初让他颇不习惯，而摄制组拍戏又是在深山里，要受风吹雨打不算，还跳进河里弄得又脏又湿的场面，为期近三周的拍摄真是十分辛苦，这是至今为止最吃力的一部作品。 不过，及川表示，最大的收获在于影片让他展现出了自己全新的一面。作为克隆人的及川颠覆了人们所熟悉的形象，也抛弃了以往的表演风格。