李安的新挑战 　　改编自热卖700万本、长年盘踞畅销书排行榜的同名小说，《少年派的奇幻漂流》的故事横跨三大洲、两大洋、数十年岁月与浩瀚无垠的想象世界。李安的眼界在惊人的3D视觉效果加持下，将一部长期被视为“拍不出来”的小说，转化成故事内容精彩、主题强烈又引人深思的大胆创作。 　　自从4年前加入本片的拍片计划，李安就致力于为原作者扬·马特尔这个充满勇气、毅力、鼓舞力量与希望的故事，创造一个独一无二的世界。这部电影带我们经历一名少年的精彩冒险，时而刺激又充满灵性、时而痛苦又令人欢欣、时而幽默并发人深省。 　　此外，李安也不断将电影最新技术的界线向前推进。《少年派的奇幻漂流》标志了电影工业的科技与艺术向前跃进的一刻，就像《泰坦尼克号》的视效、《阿凡达》的3D革命、以及在《猩球崛起》中，让凯撒一角有了丰沛的情感与空前深度的计算机动画作业。而一如凯撒，《少年派的奇幻漂流》中的理查德帕克也是一个完美呈现、彷佛触手可及的角色，观众会相信它真的在救生船上，与苏拉沙玛所饰演的派在一起。 　　《少年派的奇幻漂流》是李安的3D电影初试啼声之作，而其实早在《阿凡达》上映之前，他就设想要以3D拍摄这个故事。利用3D技术，李安拓展了这部电影的格局，让观众沉浸在派的艰辛旅程中、一颗心完全受到故事情感的牵动。李安说：”我希望这部片给人的体验，跟杨马特尔的小说一样独特，因此也就必须在另一个次元里创作这部电影。3D是新的电影语言，在《少年派的奇幻漂流》里，它不只让观众陶醉在浩大的规模与冒险之中，也沉浸在剧中人物的情感世界里。“ 关于故事 　　《少年派的奇幻漂流》的旅程，始于扬·马特尔备受喜爱的同名著作，这本书也是近10年来出版界的大事件之一。这部小说赢得著名的曼布克奖，并在纽约时报的畅销书排行榜上停留长达1年多。 　　而这个故事立刻吸引了制片吉尔·内特。内特说这个故事“有电影该有的所有卖点，也有别处得不到的体验。”内特与福斯制作部总监伊莉萨白·盖布勒，花了几年的时间发展这个计划，并等待对的导演出现，来接受这个计划的巨大挑战与机会。内特说道：“李安是个艺术家，我早就向往与他共事，他也是个能够精彩处理这个题材的厉害导演。”盖布勒补充道：“这部电影的格局庞大，而李安则是个梦想家，如果不是让他害怕、具有开创性的计划，他还不会考虑。就像派和理查德·帕克，李安最初的恐惧演变成了战胜看似无法克服的挑战。“ 　　马特尔则是另一位长期欣赏李安的作品的人，他补充道：“李安是完美的选择，因为他都拍情感强烈的电影。他的电影从私密的小品到豪华大片都有。从《理性与感性》、《断背山》到《冰风暴》和《卧虎藏龙》，他的作品非常多变。《少年派的奇幻漂流》就需要这样的导演，因为这是一名少年很私密的故事，他失去家人、必须在壮丽的大自然之中面对无法想象的挑战。要拍出这个部分、又维持住情感的核心是极为复杂的，而李安和他的剧组有那个技术、决心和创造力能做到。”看着自己的书被诠释成电影，对马特尔来说是个兴奋的经验，他说“《少年派的奇幻漂流》被翻译成四十二种语言。看见它被转化成电影就像第四十三种。电影的语言是世界通用的语言，看到故事被转换成电影实在很兴奋。” 　　马特尔的原著内容丰富而意义深远，结合了深奥与怪诞、史诗冒险与深刻的自省；而改编原著这个艰巨的苦差事，则指派给了大卫·马戈（《寻找梦幻岛》）。马戈坦承在扛下编剧一职之前，他就纯欣赏地看过这本书；接下这份工作之后，他还纳闷“怎样才能把它转化搬上大银幕。”最后他决定，关键就是单纯的用一个故事去说另一个故事。马戈说：“在书中，派在对作家这个角色说一个故事，同样的，李安也在用电影对我们说一个故事。” 　　李安说：“《少年派的奇幻漂流》是一则规模很大的、信仰的寓言。在许多方面，它所传达的重点，都是说故事的价值、以及分享故事的价值。” 成为派 　　《少年派的奇幻漂流》中那强烈的情感连结，需要演员出色的演技加以诠释，尤其是扛起派一角的新手演员。在印度进行3千多人的大规模试镜后，李安、选角指导艾薇·考夫曼和她的团队，决定由17岁的苏拉·沙玛来饰演派帕帖尔。苏拉是个学生，当时与家人住在印度德里。（恰巧苏拉的父母都是数学家，而他们的儿子出饰的第一个电影角色，名字就叫作派——π，一个无限长的无理数。） 　　苏拉原本甚至没打算去参加试镜，要参加试镜的是他的弟弟。在6个月的过程中，苏拉通过四轮的甄试，他觉得这个过程很令人兴奋，因为在此之前，他一直是个普通的青少年。他回忆道：“我非常紧张，尤其是最后一轮甄试，我真的全身发抖。我跟李安聊了5分钟，而他有个特质，就是只要在他身边，你的心情就会变得很平静。李安让我冷静下来，然后我们试了戏。我并不满意我的表现，因为我还是有一点点紧张。李安又跟我聊了10分钟，然后我们又试了一次戏。不知道是怎么了，不过那差不多就是我在整个甄选过程中表现最好的一次。在场的人看起来都很满意。” 　　在这个最后阶段，苏拉念了一段感人的独白，他那深切的情感、温暖的特质与天赋，赢得了李安与制作团队的心。李安说：“我们想找一个男孩，他的纯真能够吸引我们的注意、他的深沉能够令我们心碎、而他的体格又能诠释漂流中的派。在试镜时，苏拉流露出丰沛的情感，而且大多是以眼神传达。他能够相信并置身故事中的世界，这种天赋非常难能可贵。”“苏拉对故事的投入，让我们相信不管面临什么挑战，这部电影都拍得成。我们看到苏拉也就看见了这部片。” 　　为了儿子即将进入表演与电影拍摄的新世界（就像派发现自己展开一场做梦都想不到的冒险），苏拉的母亲举行了一个小小的仪式，委托李安担任儿子的导师。向来谦逊的李安，第一个念头是他不配接下这样一个重责大任。不过他说那个仪式“打动了我”，并答应会努力不负所托。 　　然而在摄制工作持续进行过程中，反而是苏拉成了现场的精神领袖。李安对苏拉的纯真与努力惊叹不已，他说：“我们都经验老道得也许有一点疲乏了。苏拉让我们想起拍电影的初衷。每一天每一天都是个奇迹。” 　　苏拉拍《少年派的奇幻漂流》的种种新体验，包括学游泳这个令人却步却绝对必要的任务。由于派在故事中几乎都与水为伍，使水上训练变得至关紧要。在李安的注目下，苏拉接受特技指导查理克罗夫·威尔、特技演员卡麦隆·克罗夫威尔的严格训练，成为一名出色的游泳健将，并且以过人的耐力与干劲，学着亲自上阵动作场面。 　　为了配合派的体格变化，苏拉必须先增重、再甩掉多余的赘肉，而且是与拍摄同步进行、毫无间断。（汤姆·汉克斯在《浩劫重生》里暴瘦，其实是拍摄中断1个月的成果。）透过严格的饮食控制与体能训练，克罗夫威尔父子让苏拉从150磅重的瘦男生，变成167磅重的肌肉男。然后在拍摄过程中，他们又让他的体重锐减至130磅，来体现派的艰辛。 　　为了进一步诠释派的转变，苏拉还学了求生技巧。史提夫·卡勒恩是本片的求生与航海技术指导。制片戴维·沃马克解释道：“史提夫写了《漂流》这本书，书中描述他在海上漂流77天活下来的经历。他和李安共同制定了一个训练计划，教苏拉捕鱼、架设船帆、收集淡水，所以片中看到的这些情节，都是他必须接受的挑战，而这些挑战又成为他表演的一部分。” 　　苏拉在摄制过程中，几乎都待在特地为这部片建造的、全世界最大的全自动波浪装置水槽里。这个水槽位于台湾台中的水湳机场，有70呎长、30呎宽、4呎深，可容纳1千7百加仑的水量，让剧组得以制造出各式各样的水波。至于奇桑号的沉船戏、与“暴风雨之神”的壮阔场面，则利用计算机动画来绘制汹涌的波涛。苏拉说：“水槽后来变得跟我的家一样。”他大部分对海的认知，都来自待在水槽里的经验。他说：“正如电影中所见，大海也有情绪。有时候凶猛如怪兽，有时候又平静如镜。它既是凶手也是救星。海洋真的非常美丽。” 　　派的这趟海上漂流之旅的同伴——理查德·帕克，是最先进的计算机动画魔法的产物。本片的视效总监为比尔·威斯登霍佛（《纳尼亚传奇》）。以《猩球崛起》的革命性计算机动画成果为基础所发展出来的数字魔法，其创造出来的理查德·帕克，栩栩如生的程度，完全不亚于现场做为参考用的四头皇家孟加拉国虎。视效团队努力维持细微处的统一，并避免将这头猛虎人格化。 　　威斯登霍佛归功剧组所拍摄的、数百个小时的孟加拉国虎影片，为计算机动画的制作提供了珍贵无比的参考。此外这四头老虎也对表演部分做了些许贡献。动物训练师希瑞拉·波提耶（《角斗士》）在法国找到三头孟加拉国虎、在加拿大找到第四头。它们的名字分别为国王、明、西默斯和强纳斯。国王因符合李安心目中的理查德帕克的形象而入选，并成为这个角色的主要实体模特儿。 制作过程 　　《少年派的奇幻漂流》主要在印度与台湾进行拍摄。印度次大陆让全体剧组人员都留下难忘的印象。原著作者扬·马特尔说：“印度是个许多事情都有可能的地方。是个有无穷尽的故事的地方。神奇的故事、现实的故事。印度是故事的宝山。” 　　李安则是从来没有考虑要在别的地方，拍摄派童年时期在印度朋迪榭里的戏。“在处理脚本的期间，我勘过景，法属印度真的是无与伦比。那里很独特，又不太为世人所熟悉。你可以把摄影机随地一摆就开始拍摄，画面照样美丽。” 　　制作团队进驻了城里历史悠久的穆斯林区附近、一个占地20万平方英呎的摄影棚兼办公区。摄制工作在朋迪榭里市内和近郊共十八个地点出外景，光是电影一开始的几场戏，就动用了六百名工作人员，其中近半数为当地人；此外还出动了大约五千五百名当地居民担任临时演员。 　　因应片中需求，城内的植物园被改造成虚构的朋迪榭里动物园。美术设计戴维·葛罗普曼说明了经过：“李安一到朋迪榭里，第一个想看的就是杨马特尔在书中所描写的动物园。但是朋迪榭里从过去到现在，都不曾有过动物园。倒是有一个植物园，是法国人在世纪交替的前后盖的，于是李安想出一个主意：故事中的动物园原本是植物园，派的父亲发现以后，决定将它改成民营动物园。这个构想的美妙之处，在于引导我们在片中加入法国建筑与法国植物园的影响，并融入印度的审美观。我们就这样遵照李安的指示。创造出这个动物园。” 　　另外制作团队还获得许可，进入有千年历史的维瑞安努尔庙进行拍摄。除了有两千名精心梳化的临时演员熬夜参与拍摄到日出，还有总数高达两万盏的传统包叶烛灯彻夜点燃，而在场的所有工作人员则持续留意火烛。另外一场帕帖尔家全家出游的戏，则是在穆拿进行拍摄。穆拿位于印度西南岸的卡拉拉邦，是个地方虽小却受到欢迎的避暑山城。 　　期间在千哩之外的台湾台中，专为一部电影所建造、全世界最大的全自动波浪装置水槽已经接近完工。此外在台湾中央与地方政府的慨然支持下，李安与他的制作团队，将台中水湳机场的设施与机棚全面改建成功能齐全的电影摄影棚。代表李安口中的”国际大融合制作“的旗帜，在水槽的巨大绿墙顶端傲然飘扬。 　　故事中住着无数狐獴、既超现实又神秘的浮岛，乃是结合实景拍摄、美术设计与数字技术的成果。实景拍摄部分，是在台湾垦丁的白榕园深处取景。美术设计葛罗普曼表示，白榕园这个外景非常关键：”我原本就相信，我们能在台湾找到狐獴岛的场景的灵感。最大的挑战之一就是实景以及浮岛本身的设计。同时我也认为，要是不从大自然当中汲取灵感，我们就无法把这座岛创造得令人信服。李安知道垦丁有一个榕树保护园，他就带我们去看。那个保护园成了神秘浮岛的样貌的灵感来源。浮岛跟那棵榕树一样，是一个巨大的有机体，而榕树也是印度常见的原产树木。派会认得这种树这一点，实在是太完美了。” 　　主要拍摄作业完成以后，便进入漫长的后制阶段。《少年派的奇幻漂流》的剪辑为蒂姆·史奎尔、配乐为麦切尔·丹纳，此外还有关键的视效作业。在此同时，本片的耀眼新星也准备迎接人生旅程的新篇章－进入德里大学的圣史蒂芬学院学电影。不过苏拉沙玛表示，不管未来有什么刺激的冒险在等着他，演出《少年派的奇幻漂流》都将是他永生难忘的经历。“我从这部电影所得到的收获，根本是多到说不上来。就跟派一样，我觉得我经历了一件很了不起的事－在情感上、身体上、心态上和精神上都是。”“演出《少年派的奇幻漂流》，让我得以从不同的观点去看待事物。我现在坚强多了，而且我知道我现在能做到的事，比我过去所以为的要多得多。过去这一年对我来说，可以说比什么都重要。” 花絮 本片改编自著名作家扬·马特尔的同名小说。 本片是李安的首部3D电影。 本片主要在印度与台湾进行拍摄。 为了配合派的体格变化，男主角苏拉·沙玛必须先增重、再甩掉多余的赘肉，而且是与拍摄同步进行、毫无间断。透过严格的饮食控制与体能训练，特技指导查理克罗夫·威尔父子让苏拉从150磅重的瘦男生，变成167磅重的肌肉男。然后在拍摄过程中，他们又让他的体重锐减至130磅，来体现派的艰辛。 影片将在2012年11月10日的金马影展上举行也别展映。作为导演李安的家乡，影片幸运地成为本届金马影展的最后一部入围展映作品。