幕后制作 台湾与瑞典首度跨国合作拍摄，旅居瑞典导演刘汉威处女作，大师英格玛·伯格曼御用女演员、戛纳影后佩尼拉·奥盖斯特（《善意的背叛》）主演，台湾、瑞典演员联手演出。本片于三芝飞碟屋拆除前拍摄，为这个充满争议与传说的地点留下最后的影像，而透过瑞典人的摄影机，观众也将发现台北前所未见的美丽！ 新锐导演刘汉威，1975年生于挪威奇肯纳斯，父亲是台湾人，母亲挪威人，他长于台湾，在挪威奥斯陆国立艺术学院主修艺术，2005年自瑞典哥德堡大学导演系毕业，多国文化交融的背景，在他身上展露无遗。 中西方融合的电影特质 导演刘汉威说自己喜欢选择很好奇但是却不十分了解的题材。在真实生活中，他对于人追求快乐背后的心理过程非常有兴趣，尤其是人们似乎都有错误的观念，常常相信答案可能是在遥远的某个地方，但其实答案一直就近在咫尺。有时候一个人必须在迷失中才能找到真正的归属，这是非常具有人性的议题。因此在这部电影中的挑战就是把迷失的过程转化成一件美好的事。 至于这部合拍片会比较像瑞典片还是台湾片？刘汉威则表示自己也不知道。他唯一知道的是，它不会太像台湾片也不会太像瑞典片。因此对这个问题的答案是，这个故事最吸引他的部份就是多种融合的特质。他在不同的文化中成长，本身就是一个混合体，因此相较于一般人感觉的异国风味或者分裂差异，混合交融对他来说却是感觉很自然的东西，也是很熟悉的东西，甚至可以说，是他唯一了解的东西。 为戛纳影后量身打造影片 在选择演员方面导演刘汉威有着自己独特的一套方法。他会分段进行，在决定之前先看看主要角色之间的互相影响，然后再去找下一个角色，照这种方式，一次一个。因为这样一种方式演员彼此之间会有连结在一起的感觉，对导演来说，一个具有互动力的演员组合比依照单一角色形象选角来得更重要。 刘汉威坦诚，和戛纳影后佩尼拉合作是一次非常棒的经验，尽管跟他原先预期的并不太一样。当他们认识越深，他就越发现直接确切说出自己心里想的远比使用一些“正确”执导的方式更有用，即使有时是一些非常愚蠢的事。他们之间的沟通方式变成一种比较直觉式的，而不需要说些冠冕堂皇的话。很多演员在同一场戏中最好的表演是在最后几次，但是佩尼拉每拍一次都会有一些和这场戏有关联的变动。 至于影片的两位小演员黄河和路威·帕莫，其实完全不像导演心目中设定好的角色。但是在选角的过程中，刘汉威对他们两个人拥有的相同特质越来越有兴趣，反而越来越不去考虑他们跟原先设定的形象有多么不像。虽然私底下这两人是非常不同的两个人，但是他们的表演中都有某种极端的敏感以及深度，在银幕上非常契合。 台北场景混搭北欧音乐 台北很乱、不够干净、市容灰暗、空气污染严重，但是这些对导演来说却正好是想要的。许多场景在刘汉威写剧本的时候已经想好了。他最喜欢的场景是万华的那间小旅馆和三芝的飞碟屋。而台北这十几年来的变化，则通过繁华的台北101和略显衰败的万华小旅馆的对比，展露无疑。 在这些台北真实场景之后的，则是挪威人Fredrik Viklund的配乐。Viklund的音乐既有着浓浓的北欧味，又奇妙的融入这块东方土地上发生的故事。甚至可以说，音乐为一场戏增添出一个崭新而且令人惊讶的层次。 导演刘汉威废墟谈恋爱 “霓”片开镜，趁着飞碟屋被拆除的前一天，剧组火速开工拍摄。导演刘汉威是台湾、挪威混血，他表示，首次在台拍片就选择飞碟屋这个话题景点，因为这荒凉的景点让他格外有福。刘汉威说：“我17岁前都住在屏东乡下，之后才到瑞典念书。屏东乡下有很多为了运送甘蔗而盖的小火车站。后来这些小火车站变成废墟。建筑物里空空的，很适合在里面谈恋爱，我也曾经在里面谈恋爱啦。” 飞碟屋闹鬼黄河没在怕 然而，飞碟屋过去曾传出不少灵异故事，问及剧组是否担心？刘汉威表示不信鬼神，只觉得飞碟屋取景很漂亮。黄河则说：“反正我心存善念，不会觉得恐怖啦！” 该片叙述一对瑞典的母子来台，彼此找寻一段新的情感出口。母亲角色由戛纳影后佩尼拉出任，有趣的是，她来台找的男网友，是由近年大力支持国片的曾志伟客串。 花絮 ·本片曾在2009年釜山电影节上展映。