幕后制作 【导演简介】 　　朱莉·洛普-库瓦是法国备受期待的才女导演。从法国知名的佛洛朗电影戏剧学院(Cours Florent)毕业后，她便投入了剧本创作的领域，并身兼制作人的身份。2001年她写的第一部电影长片剧本《蝴蝶小姐》(Mademoiselle Butterfly / Miss Butterfly)入选了坎城影展。和坎城缘分不浅的她，于2002年执导首部长片《没有季节的海边》，获得当年坎城影展金摄影机奖的殊荣。2006年执导第二部长片《你和我》，由后来凭玫瑰人生一片获得奥斯卡影后的玛莉咏柯蒂亚主演。 【导演访谈】 1.一开始怎么会想拍母女的故事？ 　　我一直很想探讨现代女性的处境，与这几年整体情况的演变–她们被指定的角色和她们能争取的自由。 　　这个念头从我带着第一部长片《没有季节的海边》到世界各地参展时就有了。因为在某些地区，我看到跟我一样的年轻女性无法享受全然的自由，这对我的冲击很大。一些被我视为理所当然的事在她们眼中却是特立独行，我遂开始思考女性的地位和我的家族史。我一开始本来是想拍纪录片，后来脑中出现了三位分别出生在三个不同世代的女性，于是就把这个想法延伸成剧情长片。我想要刻画一段女性因想争取自由而受到暴力对待的历史事件，因为很多人对那段艰苦的时光依然记忆鲜明。我因此创造了三个角色，由一个现代年轻女性开启这个问题–自由是什么？什么状况会让女性感到受困？这些问题我想用一个看似简单的故事包装呈现：一个怀孕的女性心中有疑虑，回到家乡寻找答案。然后我用故事中的每个角色和情况探讨这些问题。 2.故事的结构很快就成形了吗？ 　　不，剧本花了很长的时间才完成。我的共同编剧苏菲叶特和我构思了很久才写出完整的故事。故事的背景是一个滨海小城，那也曾是法国知名设计师克利斯汀迪奥(Christian Dior)居住的地方。这位名设计师也被我们写进剧本里，他象征是片中其中一个角色向往的人生——住在巴黎，享有各种自由。 　　曾经一度把背景全都设定在70年代，故事以年轻的玛婷为中心开展。但后来我们又想到了厨具，不断改良的厨具其实某程度代表了科技的进步解放了女性，就创造了从小就爱待在厨房的奥黛莉。这些所有的想法，和那个揭发暴力的关键性秘密就逐渐交织成为一体。 3.这个故事自传的色彩很浓厚吗？ 　　不，完全没有。我和我母亲难免也会有争执，但我们的相处还算不错。只是有时候家人之间说话会比较直接，甚至比较难听，那些不顺耳的话会造成彼此关系恶化。但他们常常都是没有恶意的，我其实花了很长一段时间才领悟这一点。 4.片中的角色是如何建立的？ 　　角色都是为了要呼应特定的时代和象征设计的。奥黛莉跟她外婆一样，一心想追求自由，但相隔了五十年，大环境改变了很多。奥黛莉本来就是自由的，但她对她享有的自由却有点不知所措。她长年埋首于工作，没有好好经营感情生活。 　　她发现自己意外怀孕了，因此有了即将为人母的焦虑，在那段期间她一直看到外婆的幻觉。奥黛莉的母亲玛婷，她从不谈论自己的母亲和童年，却总是离不开家乡。外人眼中的她，冷静优雅，是个受人尊敬的医生，但她的内心充满着恐惧和焦虑，一直和家人都有相处上的问题。她其实很脆弱，只是一心想要保护家人才用冷酷武装自己。至于露易丝，她在非倒序部分出现时，都是反映奥黛莉内心想法的幻觉。出现在五零年代回忆部分的露易丝，良好的家世和美丽的外表其实都是包袱和假象，从她留下的文字即可得知她一点都不快乐。 5.你如何解读片中奥黛莉与玛婷之间的争执？ 　　一语道破，就是两人都有罪恶感，却都说不出口。当玛婷说出刺耳的话时，听者一定都不舒服。语言本身就会造成误会，这常常也是家庭失和的来源。其实当初剧本的内容与最后呈现的结果有令大家都很惊讶的差距。凯瑟琳的表演让我非常激动，她总是能诠释外表看似冷酷，其实内心极度脆弱的角色。玛婷和奥黛莉最后的夜晚母女交心戏，原本的分镜表很复杂，大家因此都有点害怕。我把这一段切割成三个时空，而且当我跟演员们顺稿后，我发现如果加一点悬疑元素会更有趣。凯瑟琳的演出成功地连结了成年和幼年的玛婷。我记得当我看那场戏时，我看到的不是凯萨琳，而是那个心灵受创的小女孩。 6.这部片是以女性为主角，那你觉得片中的男性角色很弱吗？ 　　我觉得不会。奥黛莉的父亲其实是婚姻和家庭中的支柱，如果没有他，玛婷一个人无法熬过这些年，奥黛莉也会更不谅解母亲。露易丝的丈夫虽然最后犯了可怕的错，他是个极度痛苦的男人，他深爱他的妻子，却无法得到她对等的爱。奥黛莉的情人也是个好人。他一得知奥黛莉怀孕的消息就赶到她的身边，他想要孩子，但他不强迫她。所以，没错，这部片是以女性为主角，但我没有弱化男性角色。 7.关于选角，是怎么决定这三位女演员的呢？ 　　我写剧本时一直担心玛婷一角会会找不到适合的演员。后来我想到了凯瑟琳·德纳芙。我把剧本寄给她的经纪人，祈祷着可以得到回应，然后她真的跟我联系了。见面的那一天我很紧张，但身为导演我必须保持理智。我告诉自己，“如果我对她的仰慕会让我无法客观思考，我就不能和她一起工作。”后来讨论的过程非常简单，因为凯瑟琳是个很直接的人。纵横影坛多年的她一派从容，过程中她只要求由她来主导这次的面谈。她其实是个很体贴的人，但对工作要求非常高。 　　至于玛莉娜·汉斯，我一直很想和她工作，刚好凯瑟琳也想跟她合作。我觉得她们扮演母女非常有说服力。她们的演技都备受肯定，玛莉娜是个有着奇妙能量的演员，我曾看过她的舞台剧演出，对她的肢体语言印象深刻。看过《查泰莱夫人》后，我更肯定这个演员本身就像一部电影一样丰富。 　　玛丽-乔丝·克鲁兹又不一样了。她的表演天分与生俱来，她做出的反应像经过精密计算的仪器一样，非常完美。她演过的角色非常多元，差异性很大，而她演戏时都是百分之百投入角色，体态跟气质都会随之改变。有时我会很惊讶地发现原来某部片的某个角色是她演的，可见她的演技有多精湛！我非常享受跟她们共事的每一刻。 【导演手记】 　　这部片描绘的是一个家庭的故事，成员们之间的爱、误解、说不出口的话、以及哽在每个成员心中那些长久以来不曾愈合的伤口。 　　故事的主轴是奥黛莉。她透过那本日记本想像露易丝当时的处境，然后对照自身的现况。凭借着日记中夹着的一张照片，奥黛莉用想像力重返五零年代，与当时的露易丝重逢，试着了解外婆生活的全貌。 　　这部片因此建构在两个不同的时空。两代女性虽相隔了半世纪，生活方式也截然不同，面对生命中的遽变却有相同的担忧，也思考着她们对自由的渴求。夹在她们两人中间的是玛婷，奥黛莉的母亲和露易丝的女儿。因为露易丝特立独行，后来还离家弃子，玛婷一直以母亲为耻，并且努力地想将母亲从记忆中抹去。但那本日记的出现无形中逼着玛婷回忆起一段以尘封的童年创伤。 　　当奥黛莉发现外婆悲剧性的命运时，她会了解到这个秘密造成了她与母亲之间的隔阂，但也是会让她们拉近距离的关键。我觉得这部片是由复杂的家庭关系，三代之间母女的亲情，以及她们过去对争取自由一事的回忆，紧密交织而成的。