幕后制作 关于电影 《黑眼圈》是New Crowned Hope项目之一，由奥地利首都维也纳授权，为纪念莫扎特年所做，同时，也打破了对艺术传统的界定。与New Crowned Hope项目的投资人不同，蔡明亮所期望的是莫扎特的庆典上的出色表现。 从本片故事来讲，它也许只是“炒冷饭”，没有太多新意，综合分析各方面因素，影片不可能是导演前进过程中里程碑式的电影，但是，它却离传统影像相差太远，也许会在一定程度上标志了某种新的影像方式的产生。 这部影片是蔡明亮导演第一次在他的家乡——马来西亚拍摄的影片，先后在威尼斯和多伦多电影节上放映，并进入其竞赛单元。导演强调了马来西亚好多不同的种族，并把地点选在了马来西亚的首都吉隆坡…… 在影片中，蔡明亮导演的个人印迹很浓，他因水流甚至塑料袋而产生的精神困扰都是那么相似，这些和他之前的电影都是一脉相承的。影片中故事发生的主要地点也与蔡明亮以往的片子有相似之处，他选择了1990年开始建设，但是到了一半时因为经济原因而被放弃建设的一座摩天大楼。但是，在本部影片中，很明显地缺少了时间对导演的困扰…… 影片中多次出现在大楼下面的水池中漂过的小船，它在水中平和安静地随着水一起流淌，影响着男人和女人们，导演仿佛想通过视觉行为传达出诗意的人性观。这些形成了影片最后的定格，在同性恋和异性恋之间，真的能达到一个和谐平静的妥协吗？ 关于导演 蔡明亮是个十分有个性的导演，有独特的品味，片如其人，只能让你极爱或极恨，不会有第三条路供人选择。如果你一直喜欢蔡明亮的影片，那么《黑眼圈》静态的影像方式一定会带给你惊喜，它极少使用对话叙述故事，只通过视觉传达出孤独的人性与同志之爱…… 如果你与大部分观众及一些评论者们一样，不喜欢蔡明亮的影片，那么就在中途离开影院吧，正如以往他的电影放映时的情景一样，蔡明亮的新影片同样不会令你的看法有所改变。 和以往蔡明亮的影片一样，人们不可避免的会对《黑眼圈》有或多或少的批评言辞，但导演自己并没有太过分在意，他还是十分喜欢自己的这部新片，而且，影片也得到了一些发行商与威尼斯电影节评委们的赏识，他们喜欢这种新的风格，而这种新的风格与导演十四年以来的电影实践积累是分不开的。 关于演员 李康生，蔡明亮的御用男一号，曾主演过的电影有：《天边一朵云》、《你那边几点》、《千言万语》、《青少年哪吒》，于1994年在法国南特影展获得最佳男主角奖并被金马奖提名。 陈湘琪在《天边一朵云》、《天桥不见了》等影片中多次与蔡明亮和李康生合作，也是蔡明亮影片中的功臣。在拍电影之前拍过不少电视剧。 诺曼·阿顿是影片拍摄地的本地演员，被蔡明亮称之为是“从街边捡回的宝”。 蔡宝珠（Pearlly Chua）原为剧场的演员，与诺曼·阿顿一样，都是影片拍摄地的本地演员，后被蔡明亮发掘。 关于影像 影片摄像廖本榕与蔡明亮合作多年，蔡明亮的许多片子都由他做摄影，两个达成了高度的默契，他懂得导演在某一时刻需要的是何种镜头语言，他们在一起合作往往无需多言，这些让蔡明亮十分满意。 《黑眼圈》可以看作是《天边一朵云》的延续。片中人与人互相靠近互相取暖，蔡明亮抛弃了容易犯错的话语，把肢体语言运用的更加惊世骇俗。 《黑眼圈》里加料了乱伦、同性恋元素，在寂静的背景里异常刺眼。虽然手法越来越百无禁忌，但其表现人相濡以沫、追求自由的情怀，让人感到蔡明亮的作品日渐“明朗”起来，或许，他厌倦了灰色，或许，他已经“想明白”。 花絮 ·蔡明亮永诀金马奖。《黑眼圈》仅在金马奖中入围最佳音效与女配角两项奖，评审团主席张昌彦在入围名单公布当天针对《黑眼圈》表示，评审认为电影不宜过于沉浸个人风格，而是应该要感动人，还要考虑到票房与观众的接受度。这一评审意见令蔡明亮难以接受，蔡明亮在御用演员李康生的陪同下召开记者会，宣布从此退出金马奖。坚持艺术风格和个人主义的蔡明亮，似乎与逐渐向商业靠拢的金马奖格格不入，长期矛盾被彻底激化。 ·蔡明亮强调，《黑眼圈》将继续《天边一朵云》中对身体的探索。 ·蔡明亮说，拍《黑眼圈》时他就一直在抗拒表演、戏剧性等吸引观众的因素，也因为这种表现与大趋势背道而驰，让他格外焦虑，进剪接室前更是沮丧到睡不着、吃不下。 ·主演之一的诺曼·阿顿在拍摄本片之前并不认识蔡明亮是谁，更没有看过他的影片。 ·本片入选第63界威尼斯电影节，并最终夺得未来电影节特别奖。