幕后制作 “每个人都必须直视这片黑暗。” ——号称本年度日本电影界最大争议之作的《黑暗中的孩子们》在预告片的开头冷冷地投出了这句话。贩卖人口、未成年人卖淫、非法器官移植，影片选择了触目惊心的题材，这是现代社会中的丑恶黑暗，而受害者则是无辜的弱势群体——儿童。 策划并执导本片的阪本顺治被誉为影坛多面手，他在社会派作品方面也很有口碑。然而与之前的成功之例《绑架金大中》和《亡国舰队》相比，本片可谓毫无娱乐性，它既没有令人好奇的政治内幕，也没有千钧一发的英雄救世戏。而它的最大看点在于敢为人所不敢为，毫不留情地剥开平静生活的外表，直指正在发生着的恶。 影片的蓝本是梁石日的同名小说。在日朝鲜人作家梁石日的作品很受名导演青睐，已有多部被搬上银幕，其中包括获得年度电影旬报十佳冠军之座的《月亮在哪里》和北野武主演的《血与骨》。而《黑暗中的孩子们》由于过于黑暗，曾经被人认为不可能改编成影像作品。阪本顺治接受了挑战，把读者不敢往下看、想想就觉得可怕的内容大胆地搬上了大银幕。 阪本面对的第一个问题是“真实性”。原作小说究竟有多少事实根据？又有多少是文学创作？为了力求真实，在改编剧本之前，阪本在网上搜索了大量资料，他还拜访了专门研究人口贩卖问题的专家，征求建议，最终汇集所能掌握的真实素材完成了剧本。 接踵而来的难题是如何处理这样的题材。通常这类电影往往会成为描绘受害者悲剧的煽情片，激起人们的同情，赚得眼泪，从而落入肤浅的假仁假义的巢穴。阪本并不想把它拍成简单的让人抹眼泪的伤感电影，他有着更深刻的眼光和更宏大的抱负。他说：“这部电影并不是刻画可怜的泰国孩子们的电影。它的目的在于揭露日本等先进国家的恋童者门的丑恶嘴脸和造成这些丑恶现象的社会实质。” 阪本用富有悬疑色彩地叙事手法和硬质有力的画面来推进剧情。他刻意竭力回避针对儿童的暴力场面，并不渲染孩子们的柔弱无助，反而着力表现他们闪光的生命力。片中不乏女孩们在河里玩水、趴在故乡的大树上祈愿的美好场面，这和她们被裹在黑色垃圾袋里丢弃的镜头形成了鲜明的对比，令人回味无穷。与此同时，影片还叙述了皮条客及黑社会成员的背景，由此呈现出问题的复杂性，告诉观众们“坏蛋”也有过惨痛的童年，贩卖人口并不是打倒几个“坏蛋”就能拍拍手解决的问题。 本片的主要舞台是泰国，而为孩子们奔走的资深记者、女志愿者和自由摄影师这几个主要人物都是日本人。不过，影片的主旨绝非塑造日本人拯救发展中国家儿童的英雄形象，相反，阪本希望点醒当代日本人：“这不是发生在遥远异国与我们无关的可怕故事，我们也是加害者。”日本是泰国人口贩卖生意的大买主，恋童癖嫖客中也有日本人。片中安排了一对普通夫妇的登场，他们为了救活得心脏病的爱子不惜一切，却丝毫不顾泰国孩子的生死。温暖的亲情与冰冷的残酷同宿于普通人的心中，揭示出尖锐的伦理问题。而几位日本主人公的行动也可以看成是对观众的一种质问，引领人们思考“恶”的症结。 影片邀得江口洋介、宫崎葵、妻夫木聪两代兼具偶像特质和实力演技的红星主演。据说这三位起初都曾有过犹豫——因为影片特别沉重的主题和角色难度——但他们最终还是接受了片约，力求以此来突破自己的演技。 此外，本片的片尾曲由日本超级国民乐团南天群星的领军人物桑田佳佑创作并演唱。伴着演职员名单响起的沧桑歌声曾让阪本顺治导演也感动落泪。 “希望观众们走出电影院后，会觉得看惯的风景有了一点不同。”这部阪本顺治全身心投入的杰作将会给这个夏天带来一抹不一样的色彩。 花絮 • 本片的大部分外景都在泰国实地拍摄。摄制组为了确保安全请了当地警方协助，比如在拍江口洋介和妻夫木聪一起走在红灯区的那场戏时，就有便衣警察跟随保护。宫崎葵对泰国的印象则是虫子特别多，还有，拍摄现场不时会有老鼠横穿过去，回到旅馆房间则有蟑螂欢迎。 • 片中有一场宫崎葵追卡车的戏，她一会被踢打、一会全力奔跑、一会儿又试图跳上卡车，宫崎表示这好像在拍动作戏，演得非常过瘾。 • 江口洋介在开拍一个月前拿到了剧本，其中有不少泰语台词。他立刻找了一位泰语老师进行一对一的练习。在出发去泰国前，老师表示已经没问题了，但江口还是不放心，最终把老师也拉去了泰国。 • 桑田佳佑录完主题曲后，把阪本顺治导演请到了录音室，直接用那里的巨型音响试听，阪本听着歌曲，各种感触浮上心头，流下了眼泪。 • 在泰国拍摄期间，由于日程过紧超负荷工作，阪本顺治曾经一时失声。